CJ Jeff: Η ηλεκτρονική μουσική ήταν μία επανάσταση για μένα και τη γενιά μου

Ο πιο αναγνωρίσιμος μουσικός παραγωγός και DJ στην Ελλάδα, ο CJ Jeff, έχει παίξει από θεοσκότεινα clubs μέχρι ηλιόλουστες τοποθεσίες στον πλανήτη Γη, από αίθριο Πανεπιστημίου μέχρι υπερπολυτελή spots, χορεύοντας τους ανθρώπους με deep για deep house. Πρωτοστατώντας στη διάδοση της ηλεκτρονικής μουσικής στη χώρα μας από τα late 90s μέχρι σήμερα, ο CJ Jeff άνοιξε τον δρόμο για πολλούς άλλους DJs, έδωσε ευκαιρίες με την ίδρυση της δισκογραφικής εταιρίας Rhythmetic Records. Ταιριάζοντας συχνά τη «βρομιά» στον ήχο με τη glam εικόνα κατάφερε να αποκτήσει believers αντί για followers. Δεν ξενέρωνες όταν ο CJ Jeff βρισκόταν στα decks γιατί μπορούσε να χώσει μια hip hop μπασογραμμή στα αυτιά σου ή ωραίες, παράξενες, φωνές στέλνοντας τη βαρεμάρα σπίτι της. Για αυτό ήσουν εκεί και την επόμενη φορά.

Ανεβάζοντας το επίπεδο διοργάνωσης events έφερε την underground σκηνή στα σαλόνια. Κι από την Bedrock του John Digweed μέχρι τις βοήθειες του Dennis Ferrer, ο 19χρονος κάποτε raver που τριγυρνούσε στο Ministry Of Sound και το Cavo Paradiso, βρέθηκε να γιορτάζει 25 χρόνια δημιουργίας. Λίγο πριν το μεγάλο πάρτι στο Cozmo, την Παρασκευή 8 Φεβρουαρίου, με ένα all night long set, με back 2 back guest τον Thodoris Triantafillou και cameos στα decks από τους George R, Kiko, Lance, Raise και Senorj μεταξύ άλλων, ο CJ Jeff ψαχούλεψε τους σκληρούς δίσκους του διαλέγοντας φωτογραφίες και κάνοντας μερικές στάσεις σε στιγμές που θεωρεί σπουδαίες.

Τι σε έσπρωξε στο DJing;
Η ηλεκτρονική μουσική ήταν μία επανάσταση για μένα όπως και για τη γενιά μου, ένας καινούργιος τρόπος να επικοινωνούμε. Ο χορός είναι η απόλυτη μορφή έκφρασης συναισθημάτων, όπως μου αρέσει να τον αποκαλώ. Το DJing ήρθε αυθόρμητα σαν φυσική συνέχεια ενός ανθρώπου που ένιωθε την ανάγκη να εκφραστεί και που πίστευε ότι είχε κάτι παραπάνω να πει.

Πότε ξεκίνησες και ποιες ήταν οι πρώιμες επιρροές σου;
1999 και οι επιρροές... trip hop… για ένα παιδί που μεγάλωσε με ψυχεδελικό ή όπως λέγεται progressive rock, το να περάσει από τους Pink Floyd και τους Gratefull Dead στους Massive Attack και στους Orbital ήταν θεωρώ εύκολο.

Ποιος ήταν ο πρώτος δίσκος που αγόρασες;
Pink Floyd - A Saucerful of Secrets.

Πότε ήταν το πρώτο σου «επίσημο» DJ set; Πώς ήταν; Τι θυμάσαι;
Εάν σου πω τώρα το Cavo Paradiso; Αυτό είναι ευλογία και κατάρα μαζί. Εκεί που ο μόνος σου κριτής είναι ο κόσμος στο dancefloor χωρίς media και άλλο «support», και ξεχωρίζεις μόνο εάν είσαι αυθεντικός.

Η πιο όμορφη στιγμή σε αυτά τα 25 χρόνια ήταν…
Θέλω να πιστεύω ότι δεν έχει έρθει ακόμα… θα σου πω στα 50 χρόνια! Χαχαχά!

Και η πιο δύσκολη;
Κάθε μέρα! Θέλει γερό στομάχι όπως λέω, εάν δεν μπορείς να αντέξεις την απόρριψη μη γίνεις DJ.

Τι θυμάσαι από τη μυθική πια εμφάνισή σου μαζί με τον Carl Cox;
Το πιο τρελό είναι ότι υπάρχει κόσμος μετά από 25 χρόνια που με βρίσκει και μου αναφέρει αυτό το πάρτι.

Το πιο απίθανο από τα απίθανα σκηνικά που σου έχουν συμβεί παίζοντας είναι...
Όταν σε ένα set μου σε γνωστό club στο Βερολίνο χόρευε μια κοπέλα γυμνή δίπλα μου και αυτό ήταν απόλυτα φυσιολογικό για όλους.

Ποιο είναι το αγαπημένο σου μέρος για να παίζεις και γιατί; Έχεις αγαπημένα spots;
Υπάρχουν μέρη που σου αρέσει το κοινό, άλλα που σου αρέσει το vibe του χώρου και πολλά αλλά επειδή το έχεις συνδυάσει με ωραίες σου στιγμές. Κάθε ένα είναι μοναδικό.

Ποια είναι η καλύτερη συμβουλή που σου έχει δώσει κάποιος άλλος DJ;
«Be relevant».

Ποιο κομμάτι σε ενθουσιάζει περισσότερο στο clubbing;
Η προετοιμασία.

Ποιες πτυχές της clubbing κουλτούρας πιστεύεις πως είναι οι πιο παράξενες;
Τα after party, χαχαχά!

Τι έμαθες τρέχοντας το δικό σου label;
Είναι ένα βήμα πέρα από το DJing ή και το production, το να έχεις το δικό σου label και να είσαι πραγματικά ενεργός στο να επιλέγεις τα κομμάτια που θα κυκλοφορήσουν, είναι η δική σου «εκδοχή» στον ήχο του σήμερα.

Ποιο track θα έπαιζες τώρα απέναντι από ένα ηλιοβασίλεμα σε ένα ελληνικό νησί;
Moloko - Forever More

Τι χρειάζεται ένα remix για να είναι καλό;
Να «κρατάει» και μάλιστα να αναδεικνύει τα χαρακτηριστικά του original, αυτά που το έχουν κάνει να ξεχωρίζει.

Ποια είναι η φόρμουλα για το τέλειο πάρτι;
Το να μην έχεις να περιμένεις κάτι συγκεκριμένο από αυτό.

Ποιο είναι το μεγαλύτερο πλήθος στο οποίο έχεις παίξει;
20.000 περίπου, στη Βραζιλία.

Πώς βλέπεις την ισορροπία ανάμεσα στο να δίνεις στο κοινό αυτό που θέλει και στο να τους «σερβίρεις» κάτι νέο;
Δεν είχα ποτέ «κόμπλεξ» να παίζω αυτά που αρέσουν στον κόσμο από τη στιγμή που εγώ του τα παρουσίαζα. Εάν δεν το έκανα θα ήταν σαν να αυτοαναιρούμαι. Όπως και ποτέ δεν θα έπαιζα κάτι που δεν μου αρέσει επειδή αρέσει στον κόσμο.

Τι εξοπλισμό χρησιμοποιείς και γιατί;
Για το DJing keep it simple, με στικάκια. Ποτέ δεν ήμουν «φίλος» με τα laptop. Στο στούντιο hardware και software συνδυάζονται κάθε φορά.

Ποια συμβουλή θα έδινες σε έναν DJ και παραγωγό που ξεκινά τώρα;
Μόνο η αυθεντικότητα μπορεί να σε κάνει αυθεντία (στο είδος σου) κάποια μέρα.

Πώς αισθάνεσαι για την αυξανόμενη χρήση της Τεχνητής Νοημοσύνης στη μουσική; Θα σκεφτόσουν να τη χρησιμοποιήσεις;
Δεν θα τη χρησιμοποιήσω, όχι τουλάχιστον άμεσα. Η γνώμη μου; Όπως σε ό,τι έχει να κάνει με τη τεχνολογία η σωστή χρήση και όχι κατάχρηση είναι η μαγική συνταγή.

Τι έμαθες γυρνώντας τον κόσμο και χορεύοντας τους ανθρώπους;
Ότι κανείς δεν είναι όσο ώριμος θέλει να δείχνει, όλοι μας έχουμε αδυναμίες.

Τι έχει αλλάξει από τις μέρες και τις νύχτες που γυρνούσες ως raver στο Cavo Paradiso και το Ministry Of Sound και ήθελες να γίνεις DJ;
Πολλά και τίποτα. Σίγουρα ο τρόπος που προωθείται κάθε καλλιτέχνης όπως και κάθε event έχει επιφέρει μεγάλη αλλαγή στον χώρο. Χρειάζεται μεγαλύτερο «φιλτράρισμα» σήμερα, υπάρχει υπερπληροφόρηση και αυτό θα πρέπει να μας κάνει πιο προσεκτικούς και επιλεκτικούς.

Τι έχει μείνει ίδιο;
Υπάρχει ακόμη η αγάπη για τη μουσική, αυτή μας ενώνει και όποιος το ξεχνάει αυτό, όποιος δεν είναι music lover, έχει χάσει ήδη τον δρόμο του.