Ποιες θεατρικές παραστάσεις κάνουν πρεμιέρα αυτήν την εβδομάδα; Από τον Γλάρο του Τσέχωφ και τον Δον Ζουάν, μέχρι το Είμαι η γυναίκα μου και τον Μονόλογο μιας μοδίστρας
H φετινή θεατρική σεζόν έχει ξεκινήσει δυναμικά αλλά κάθε εβδομάδα έχουμε ακόμη πολυαναμενόμενες παραστάσεις που κάνουν πρεμιέρα. Έχουμε 2 μονολόγους, 2 σύγχρονες μεταφορές κλασικών έργων και μια διασκευή ενός διάσημου μυθιστορήματος.
Οι παραστάσεις που κάνουν πρεμιέρα αυτήν την εβδομάδα
Ο σύγχρονος μύθος του Φρανκενστάιν ζωντανεύει στο Θέατρο Πορεία
Η Έρι Κύργια βασίζεται στο έργο της Μέρι Σέλεϊ και δημιουργεί το «Frankenstein & Eliza», ;έπειτα από την ανάθεση του καλλιτεχνικού διεθυντή του θεάτρου Πορεία, Δημήτρη Τάρλοου. Εδώ ο γνωστός σε όλους επιστήμονας καλείται να φτιάξει ένα δημιούργημα για το καλό της ανθρωπότητας. Θα τα καταφέρει ή θα φέρει στον κόσμο ένα ακόμη τέρας; Στην παράσταση αυτή, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου, με τον Δημήτρη Στάνκογλου στον πρωταγωνιστικό ρόλο, κεντρικό θέμα είναι η τεχνητή νοημοσύνη και τα όριά της στην ανθρωπότητα. Τη σκηνογραφία έχει αναλάβει ο Πάρις Μέξης, ενώ την πρωτότυπη μουσική υπογράφει ο Gary Salomon. Θέατρο Πορεία, από 21 Νοεμβρίου
Ένας θίασος νέων 25 ηθοποιών, υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Γιώργου Κουτλή μετατρέπει την Κεντρική Σκηνή της Στέγης σε μια rave party αρένα. Η παράσταση συνδυάζει Dj set και video art και προτρέπει το κοινό να αναλογιστεί την πνευματικότητα και την ελευθερία μέσα από τη μουσική και τον χορό. Οι ήρωες του έργου, όλοι εκπρόσωποι της Gen Z αναζητούν το «οξυγόνο» μέσα σε μια κοινωνία που αισθάνονται ότι τους πνίγει. Μέσα από αυτή τη θεατρική εμπειρία η νεολαία ψάχνει απαντήσεις σε σημαντικά ερωτήματα που την απασχολούν. Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, 21 Νοεμβρίου έως 12 Ιανουαρίου
Ο Σάββας Στρούμπος και η ομάδα του ανεβάζουν για μία ακόμη σεζόν το κλασικό έργο του Τσέχοφ. Εδώ ο σκηνοθέτης έχει προσθέσει έναν ακόμη ήρωα στο κείμενο, τον Πιερότο. Σε ρόλο αφηγητή, παρακολουθεί τα πάθη και τις αγωνίες των άλλων ηρώων και συμπάσχει μαζί τους. Για τον Σάββα Στρούμπο, ο «Γλάρος» αποτελεί «ένα αινιγματικό έργο ανοιχτής δομής. Οι δημιουργοί χρειάζεται να αναλάβουν το ρίσκο της κατάβασης στις πιο σκοτεινές περιοχές του υλικού». Θέατρο Άττις-Νέος Χώρος, από 21 Νοεμβρίου
Μια σύγχρονη διασκευή του κλασικού έργου του Μολιέρου υπογράφουν η Λητώ Τριανταφυλλίδου (που είναι και η σκηνοθέτις) και ο Πάνος Βλάχος (έχει και τον πρωταγωνιστικό ρόλο). Ένας αποτυχημένος καλλιτέχνης καταφεύγει στο μπαρ του πατέρα του και όταν συνειδητοποιεί πόση επιρροή έχει στον κόσμο και πόσο εύκολο του είναι να κερδίζει ακόλουθους, μετατρέπει τον χώρο σε ένα σύγχρονο χώρο «θρησκείας». Εκεί υπόσχεται σε όλους την ελευθερία από κάθε κανόνα και πέρα από ηθικούς φραγμούς. Τι θα προκαλέσει ωστόσο στους ακόλουθούς του αυτή η ρηχότητα των διδαχών του; Θέατρο Βεάκη, από 22 Νοεμβρίου
Το κλασικό έργο του Μποστ ανεβαίνει φέτος στο Μέγαρο σε σκηνοθεσία Τάσου Πυργιέρη, με την Τζίνη Παπαδοπούλου στον ομώνυμο ρόλο. Η υπόθεση του έργου βασίζεται σε ένα αληθινό γεγονός που συνέβη τη δεκαετία του 1960: την επίθεση ενός καρχαρία σε ένα παιδί στο Κερατσίνι. Η ιστορία ακολουθεί τη Φαύστα και τον Γιάννη που θρηνούν την απώλεια του παιδιού τους. Χρόνια αργότερα, ο Γιάννης ψαρεύει το ψάρι που κρύβει το κορίτσι, αλλά η χαρά του γρήγορα μετατρέπεται σε κωμικοτραγική κατάσταση. Το έργο συνδυάζει μιούζικαλ, πολιτική σάτιρα και σκηνικό παιχνίδι, αποδομώντας τις συμβάσεις της ελληνικής τραγωδίας και σχολιάζοντας τη σύγχρονη πραγματικότητα με έξυπνο τρόπο. Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, 21-30 Νοεμβρίου
Στον διπλό ρόλο του ηθοποιού και του σκηνοθέτη, ο Αντώνης Λουδάρος παρουσιάζει το βραβευμένο με Pulitzer και Tony 2004 θεατρικό του Doug Wright «Είμαι η γυναίκα μου». Το έργο αφηγείται την αληθινή ιστορία της Charlotte Von Mahlsdorf, της πιο διάσημης Γερμανίδας trans γυναίκας, η οποία επιβίωσε από τα ναζιστικά και κομμουνιστικά καθεστώτα της Ανατολικής Γερμανίας. Η Charlotte υπήρξε μια αμφιλεγόμενη προσωπικότητα, που κακοποιήθηκε, λατρεύτηκε και πρόδωσε, ενώ αναδείχτηκε ως πρωτοπόρος στην έκφραση της ταυτότητάς της σε μια κοινωνία που δεν αποδεχόταν τα trans άτομα. Ο Αντώνης Λουδάρος ερμηνεύει εκτός από τη Charlotte και τους υπόλοιπους τριάντα ρόλους του έργου. Θέατρο Μεταξουργείο, από 25 Νοεμβρίου
Ο τελευταίος Ασπροκόρακας στο Εθνικό Θέατρο
Το μυθιστόρημα του Αλέξη Σολομού ανεβαίνει φέτος στο Εθνικό Θέατρο σε σκηνοθεσία Έλενας Μαυρίδου. Πρόκειται για μια κωμωδία που εξετάζει την αντίθεση ανάμεσα στο καθήκον και την αγάπη μέσω της οικογένειας Ασπροκόρακα, μιας μεγαλοαστικής οικογένειας που προσπαθεί να διατηρήσει την κοινωνική της θέση. Ο γιος, Νικηφόρος, αρνείται να συνεχίσει τις έρευνες του πατέρα του για τον εντοπισμό ενός σπάνιου εντόμου, εξαιτίας του έρωτά του για τη Ρόζα, μια γυναίκα που εργάζεται σε αμφιβόλου ηθικής κέντρο. Το έργο θίγει τις αντιφάσεις της κοινωνίας, την καταπίεση, και την ανθρώπινη «ανθρωποφαγία», προσφέροντας παράλληλα ελπίδα και αναγέννηση μέσα από το σκοτάδι Εθνικό Θέατρο, Θέατρο Χώρος, από 27 Νοεμβρίου
Ένα σύγχρονο ελληνικό έργο, του Μιχάλη Μαλανδράκη, που εξετάζει τις αντιφάσεις και τις δυσκολίες της οικογενειακής ζωής, ανεβαίνει φέτος σε σκηνοθεσία Μάξιμου Μουμούρη. Η ιστορία ακολουθεί μια οικογένεια που διατηρεί ένα παλιό ζαχαροπλαστείο στο Αιγάλεω, όπου η μητέρα προσπαθεί να κρατήσει τα παιδιά της αφοσιωμένα στην οικογενειακή επιχείρηση, παρά την τραγική απώλεια του πατέρα. Ο Μάριος, ο μεγαλύτερος αδερφός, ζει τη σκληρή πραγματικότητα του ζαχαροπλαστείου, ενώ ο Λευτέρης, ο μικρότερος, ακολουθεί τη σταδιοδρομία του σε κορυφαίες κουζίνες. Το έργο θέτει ερωτήματα για την ευτυχία, την αλλαγή και τον εγκλωβισμό στην καθημερινότητα και τις οικογενειακές προσδοκίες. Θέατρο Πόλη, από Νοεμβρίου
Η Νένα Μεντή σε έναν συγκλονιστικό μονόλογο
Ο Πέτρος Ζούλιας σκηνοθετεί για ακόμη μια φορά τη Νένα Μεντή στην παράσταση «Μια ζωή - ο μονόλογος μιας μοδίστρας». Με αφορμή τη μετακόμιση από το ατελιέ της, μια μοδίστρα μαζεύει τα… κομμάτια της ζωής της και μας ταξιδεύει στην Ελλάδα του χθες μέσα από τις αναμνήσεις της. Συνοδοιπόροι στο ταξίδι αυτό είναι τα αγαπημένα της τραγούδια, που σημάδεψαν τις στιγμές και την πορεία της. Ένας ύμνος στις απλές καθημερινές προσωπικές ιστορίες και τις μεγάλες συγκινήσεις της ζωής. Θέατρο Ιλίσια Βολανάκης, από 29 Νοεμβρίου
Ο Πέτρος Ζούλιας σκηνοθετεί τη Νένα Μεντή στον Μονόλογο μιας μοδίστρας
Το έργο του Τζέφρι Ναφτς, εντασσόμενο στην γκέι δραματουργία, διαθέτει μια στιβαρή, αν και πλέον κλασική, δομή, αλλά κυρίως θίγει ζητήματα που η τρέχουσα δραματουργία σπάνια τολμά να θίξει
Το έργο της Μάρτα Μπαρσελό αποτυπώνει τη διαδρομή της σχέσης «μητέρας-κόρης», μετά την ανατρεπτική απόφασή τους να εφαρμόσουν τους όρους ενός άρρηκτου συμβολαίου
Ο ράπερ μιλάει για την απόφασή του να δοκιμάσει κάτι που δεν έχει ξανακάνει, το θεατρικό σανίδι, στο ψυχολογικό θρίλερ που σκηνοθετεί ο Δημήτρης Αγοράς
Η παράσταση του Γιάννη Χουβαρδά αποτελεί το τελευταίο μέρος της σκηνοθετικής του τετραλογίας, με την οποία ολοκληρώνει την προσωπική του διερεύνηση πάνω στη σχέση θεάτρου και κινηματογράφου
Στην παράσταση στον Σταυρό του Νότου διηγείται λάιβ τα βιντεάκια του, πιάνοντας από την αστεία πλευρά -και χωρίς παρεξήγηση- την ασυναρτησία του κάθε ζωδίου
18°
