Θέατρο Σταθμός: «Το γάλα» και «Όταν μεγαλώσω θα γίνω Νάνα Μούσχουρη» για δεύτερη σεζόν
Δύο παραστάσεις με έντονο κοινωνικό χαρακτήρα, που αγαπήθηκαν, επιστρέφουν για δεύτερη χρονιά στο Θέατρο Σταθμός.
Παραστάσεις στο Θέατρο Σταθμός
Το γάλα
Το έργο του Βασίλη Κατσικονούρη, μια από τις σημαντικότερες παραστάσεις του νεοελληνικού θεάτρου, επιστρέφει για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, σε σκηνοθεσία Μάνου Καρατζογιάννη και Ερμίνας Κυριαζή, με μια εξαιρετική διανομή.
Στο επίκεντρο αυτού του συγκινητικού δράματος που εξερευνά τη ζωή μιας οικογένειας προσφύγων από την πρώην Σοβιετική Ένωση, βρίσκονται η μητέρα και οι δύο γιοι της, οι οποίοι προσπαθούν να βρουν τη θέση τους σε έναν ξένο κόσμο. Ο συγγραφέας παρουσιάζει με ευαισθησία τις ανησυχίες τους, τις συναισθηματικές τους συγκρούσεις, την αίσθηση της αποξένωσης και του διαρκούς αγώνα για αποδοχή. Ο τίτλος «Το γάλα» αναφέρεται στη βαθύτερη έννοια της αγάπης και της ζεστασιάς που χρειάζεται κάθε άνθρωπος για να νιώσει ασφαλής και αγαπητός, ενώ όταν αυτό λείπει, νιώθει σαν πρόσφυγας ανάμεσα σε δύο πατρίδες, ξένος παντού.
Από 23 Νοεμβρίου Παρασκευή & Σάββατο στις 21:00 & Κυριακή στις 18:15 Από 13 Δεκεμβρίου Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο & Κυριακή στις 18:00
Ο θεατρικός μονόλογος του Νταβίντ Λελέ-Ελό, που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην Ελλάδα την περασμένη χρονιά, ανεβαίνει και φέτος. Το έργο χάρισε στον πρωταγωνιστή, Μάνο Καρατζογιάννη, τον Έπαινο των Θεατρικών Κριτικών στα Βραβεία Κάρολος Κουν για το Διεθνές Ρεπερτόριο. Τη μετάφραση του έργου έχει επιμεληθεί η Αγγελική Βουλουμάνου, ενώ τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Ελισσαίος Βλάχος.
Ο πρωταγωνιστής του έργου, ο Μιλού, ένας νεαρός που μεγαλώνει στη γαλλική επαρχία της δεκαετίας του ’80, πάντα αισθανόταν διαφορετικός από τους συνομηλίκους του. Στα 14, ακούγοντας στην τηλεόραση τη φωνή της Νάνας Μούσχουρη, που μεσουρανούσε τότε στη Γαλλία, γίνεται το ίνδαλμά του σε σημείο να ονειρεύεται να της μοιάσει απόλυτα. Η ίδια η τραγουδίστρια, όταν είδε την παράσταση, εξέφρασε τον θαυμασμό της, λέγοντας: «Το σημαντικό είναι να βρει ο καθένας την προσωπική του αλήθεια. Αυτό κατάφερε ο Νταβίντ, μεταφέροντας τις περιπέτειες της νεότητάς του. Η προσωπικότητά μας είναι αυτό που μας κάνει να υπάρχουμε!»
Πρεμιέρα 4 Δεκεμβρίου Παραστάσεις Τετάρτη & Πέμπτη στις 21:00
Το έργο του Τζέφρι Ναφτς, εντασσόμενο στην γκέι δραματουργία, διαθέτει μια στιβαρή, αν και πλέον κλασική, δομή, αλλά κυρίως θίγει ζητήματα που η τρέχουσα δραματουργία σπάνια τολμά να θίξει
Το έργο της Μάρτα Μπαρσελό αποτυπώνει τη διαδρομή της σχέσης «μητέρας-κόρης», μετά την ανατρεπτική απόφασή τους να εφαρμόσουν τους όρους ενός άρρηκτου συμβολαίου
Ο ράπερ μιλάει για την απόφασή του να δοκιμάσει κάτι που δεν έχει ξανακάνει, το θεατρικό σανίδι, στο ψυχολογικό θρίλερ που σκηνοθετεί ο Δημήτρης Αγοράς
Η παράσταση του Γιάννη Χουβαρδά αποτελεί το τελευταίο μέρος της σκηνοθετικής του τετραλογίας, με την οποία ολοκληρώνει την προσωπική του διερεύνηση πάνω στη σχέση θεάτρου και κινηματογράφου
Στην παράσταση στον Σταυρό του Νότου διηγείται λάιβ τα βιντεάκια του, πιάνοντας από την αστεία πλευρά -και χωρίς παρεξήγηση- την ασυναρτησία του κάθε ζωδίου
20°
