Θεατρο - Οπερα

Sun and Sea: Η όπερα-περφόρμανς στο Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου

Το έργο εκπροσώπησε τη Λιθουανία στη Μπιεννάλε της Βενετίας το 2019 και απέσπασε τον Χρυσό Λέοντα

alexandra_skaraki.jpg
Αλεξάνδρα Σκαράκη
3’ ΔΙΑΒΑΣΜΑ
Στιγμιότυπο από την παράσταση «Sun and sea»
Στιγμιότυπο από την παράσταση «Sun and sea» © Andrej Vasilenko

Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου: Η βραβευμένη όπερα-περφόρμανς «Sun and Sea» θα παρουσιαστεί στην Πειραιώς 260 (Χώρος Δ) στις 1 και 2/9

Ένα ξένοιαστο βουητό, ένα μαγικό σκηνικό, εντυπωσιακή αρχιτεκτονική του χώρου όπως και μουσική. Ο ήλιος λάμπει σε μια ονειρεμένη παραλία όπου βλέπουμε πετσέτες, παιχνίδια κάτω από τις αχτίδες και ένα μωσαϊκό από σώματα που λιάζονται και σιγοτραγουδούν, αφηγούνται τις ιστορίες τους. Οι παιδικές φωνές και τα γέλια γίνονται ένα με τον ήχο των κυμάτων και το βουητό κάπου αεροπλάνου ή ταχύπλοου που περνάει. Μια πλαστική σακούλα στροβιλίζεται στον αέρα και καταλήγει με αργό ρυθμό στο νερό.

Στιγμιότυπο από την παράσταση «Sun and sea»
Στιγμιότυπο από την παράσταση «Sun and sea» © Andrej Vasilenko

Ξαφνικά, μια χορωδία ξεκινά να τραγουδά. Στην αρχή το τραγούδι της είναι ανάλαφρο όμως όσο περνά η ώρα μετατρέπεται σε απειλή. Όπως εξηγεί η συγγραφέας του έργου Vaiva Grainytė: «Μέσα σε αυτόν τον ποπ και συνθετικό ωκεανό τραγουδιών μπορεί κανείς να αφουγκραστεί τον σφυγμό της απειλής. H εικόνα των χαρούμενων διακοπών κρύβει τις συνέπειες της αδράνειας – οι πόροι του πλανήτη καταναλώνονται γουλιά γουλιά».

Αυτός ο συνδυασμός θεάτρου, μουσικής και εικαστικών τεχνών, η όπερα-περφόρμανς «Ήλιος και θάλασσα» («Sun and sea») των Λιθουανών Rugilė Barzdžiukaitė, Vaiva Grainytė και Lina Lapelytė θα παρουσιαστεί στις 1 και 2 Σεπτεμβρίου 2021 στην Πειραιώς 260 (Χώρος Δ) στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου. Το έργο έχει εντυπωσιάσει κοινό και κριτικούς με τη χιουμοριστική και ταυτόχρονα δραστική προσέγγιση των ζητημάτων που αφορούν το μέλλον του πλανήτη μας, όπως η κλιματική αλλαγή και οι συνέπειες του έντονου καταναλωτισμού. Το έργο εκπροσώπησε τη Λιθουανία στη Μπιεννάλε της Βενετίας το 2019, όπου και απέσπασε το μεγάλο βραβείο, τον Χρυσό Λέοντα, για την καλύτερη εθνική συμμετοχή.

Στιγμιότυπο από την παράσταση «Sun and sea»
Στιγμιότυπο από την παράσταση «Sun and sea» © Andrej Vasilenko

Η καλλιτεχνική ομάδα του Sun and Sea

Η Rugilė Barzdžiukaitė είναι σκηνοθέτρια θεάτρου και κινηματογράφου. Η καλλιτεχνική της πρακτική διερευνά την απόσταση ανάμεσα στην αντικειμενική και φανταστική πραγματικότητα, ενώ τα έργα της στηλιτεύουν με τρόπο ανάλαφρο τον ανθρωποκεντρικό τρόπο σκέψης. Η πιο πρόσφατη ταινία της, Acid Forest, βραβεύτηκε στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Λοκάρνο το 2018.

Η Vaiva Grainytė είναι θεατρική συγγραφέας και ποιήτρια. Συνδυάζοντας διαχρονικά την ποιητικότητα με την ειρωνεία, μελετά την ατομική και συλλογική μνήμη, την καθημερινή ρουτίνα και ζητήματα κοινωνικού ενδιαφέροντος.

Η Lina Lapelytė είναι πολυσχιδής δημιουργός, μουσικός και συνθέτρια. Η καλλιτεχνική της πρακτική εστιάζει στη μουσική περφόρμανς και πραγματεύεται ζητήματα ποπ κουλτούρας και έμφυλων στερεοτύπων.

Στιγμιότυπο από την παράσταση «Sun and sea»
Στιγμιότυπο από την παράσταση «Sun and sea» © Andrej Vasilenko

Στιγμιότυπο από την παράσταση «Sun and sea»
Στιγμιότυπο από την παράσταση «Sun and sea» © Andrej Vasilenko

Στιγμιότυπο από την παράσταση «Sun and sea»
Στιγμιότυπο από την παράσταση «Sun and sea» © Andrej Vasilenko

Στιγμιότυπο από την παράσταση «Sun and sea»
Στιγμιότυπο από την παράσταση «Sun and sea» © Andrej Vasilenko


Info: Sun and Sea/ Ήλιος και θάλασσα. Συντελεστές Σύλληψη - Ανάπτυξη Rugilė Barzdžiukaitė, Vaiva Grainytė, Lina Lapelytė, Σκηνοθεσία - Σκηνικά Rugilė Barzdžiukaitė, Λιμπρέτο Vaiva Grainytė, Μετάφραση Rimas Užgiris, Μουσική σύνθεση και διεύθυνση Lina Lapelytė, Καλλιτεχνική επιμέλεια Lucia Pietroiusti, Παραγωγός περιοδείας Aušra Simanavičiūtė, Συντονισμός περιοδείας - Σκηνική διεύθυνση Erika Urbelevič, Τεχνική διεύθυνση Lique Van Gerven, Οπτική ταυτότητα Goda Budvytytė, Σύλληψη - Σχεδιασμός καταλόγου και βινυλίου Åbäke, Ηχοληψία Romuald Chaloin Galiauskas, Ζωντανή ηχητική επένδυση Salomėja Petronytė, Τραγουδούν Aliona Alymova, Marco Cisco, Auksė Dovydėnaitė, Saulė Dovydėnaitė, Claudia Graziadei, Artūras Miknaitis, Yates Norton, Vytautas Pastarnokas, Eglė Paškevičienė, Salomėja Petronytė, Kalliopi Petrou, Ieva Skorubskaitė, Svetlana Bagdonaitė, Nabila Dandara Vieira Santos, Παραγωγή Neon Realism, Συμπαραγωγή Nidos Meno Kolonija/ Vilniaus dailės akademija, Akademie Schloss Solitude Goethe-Institut, Münchner Kammerspiele, Nacionalinė dailės galerija - Vilnius, Staatsschauspiel Dresden, The Momentary, Arkansas. Χορηγός JCDecaux, Ανάθεση Rasa Antanavičiūtė, Ιδρυτικοί χορηγοί Λιθουανικό Πολιτιστικό Συμβούλιο, Υπουργείο Πολιτισμού της Λιθουανίας,  Ίδρυμα Laurenz στη Βασιλεία, Δήμος της Πόλης του Βίλνιους.
Η παράσταση συνοδεύεται από ποιητικό κείμενο στα ελληνικά και τα αγγλικά που μπορεί κανείς να κατεβάσει από την ιστοσελίδα του Φεστιβάλ. Διάρκεια 1 ώρα.
Εισιτήρια: Διακεκριμένη Ζώνη 40€, Ζώνη Α΄ 30€ – Φοιτητικό / 65+ / Καλλ. Σωματείων 24€ • Ζώνη Β΄20€ – Φοιτητικό / 65+ / Καλλ. Σωματείων 16€ • ΑΜΕΑ / Ανέργων / Σπουδαστικό Καλλ. Σχολών 5€.
Πώληση Εισιτηρίων aefestival.gr | tickets.aefestival.gr | ticketservices.gr / 210 7234 567 / Κεντρικά εκδοτήρια (Πανεπιστημίου 39) & Καταστήματα Public
.
1 & 2 Σεπτεμβρίου, 20:00 – 21.00 & 22:00 – 23:00. Πειραιώς 260 (Χώρος Δ)

ΕΓΓΡΑΦΕΙΤΕ ΣΤΟ NEWSLETTER ΜΑΣ

Tα καλύτερα άρθρα της ημέρας έρχονται στο mail σου

ΠΡΟΣΦΑΤΑ

ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ

ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ

ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ

Κράτα με: Ο Βασίλης Μυριανθόπουλος σκηνοθέτησε θέλοντας να ακουστεί το κείμενο
Κράτα με: Ο Βασίλης Μυριανθόπουλος σκηνοθέτησε θέλοντας να ακουστεί το κείμενο

Το έργο του Τζέφρι Ναφτς, εντασσόμενο στην γκέι δραματουργία, διαθέτει μια στιβαρή, αν και πλέον κλασική, δομή, αλλά κυρίως θίγει ζητήματα που η τρέχουσα δραματουργία σπάνια τολμά να θίξει

Κερδίστε 15 διπλές προσκλήσεις για τον Δον Κάρλος στο Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών
Κερδίστε 15 διπλές προσκλήσεις για τον Δον Κάρλος στο Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών

Η παράσταση του Γιάννη Χουβαρδά αποτελεί το τελευταίο μέρος της σκηνοθετικής του τετραλογίας, με την οποία ολοκληρώνει την προσωπική του διερεύνηση πάνω στη σχέση θεάτρου και κινηματογράφου

Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.