Θεατρικές παραστάσεις που αξίζει να παρακολουθήσεις τη φετινή θεατρική σεζόν.
Η μέση διάρκεια ζωής των πλυντηρίων
Για πρώτη φορά στην Ελλάδα το έργο της Ελίζε Βιλκ. Μια ιστορία της διπλανής πόρτας που εκτυλίσσεται κάπου στην επαρχία και διηγείται τη ζωή μιας τριμελούς οικογένειας. Με το κλείσιμο ενός μεγάλου εργοστασίου της πόλης τους, λόγω οικονομικής κρίσης, δημιουργήθηκε ένα μεγάλο ποσοστό ανεργίας. Μεταξύ των ανέργων που παρέμειναν στην πόλη και δεν μετανάστευσαν στο εξωτερικό, είναι και αυτή η οικογένεια. Ο πατέρας, ο Τζίκο, είναι άνεργος δύο χρόνια και βρίσκει τον τελευταίο μήνα μια ευκαιριακή δουλειά, ράβει μάτια σε λούτρινα αρκουδάκια στο σπίτι του κρυφά από τη γυναίκα του. Με τα λεφτά που βγάζει θα πάει στη συναυλία της Μαντόνα γιατί είναι ερωτοχτυπημένος μαζί της.
Η μητέρα βρίσκει δουλειά σε μια επιχείρηση που φτιάχνει φέρετρα για χάμστερ. Τον υπόλοιπο χρόνο της τον περνάει μπροστά στην τηλεόραση, εθισμένη στις τηλεαγορές ψωνίζει διάφορες αηδίες. Και η κόρη δουλεύει ως υπάλληλος αλλά είναι εγκλωβισμένη σε έναν παράνομο δεσμό με τον παντρεμένο γείτονα. Καθένας κάνει τα δικά του όνειρα. Ζουν τη δική τους τρέλα, τη δική τους φαντασίωση. Τι είναι όμως αυτό που θα τους αλλάξει τη ζωή;
Σε σκηνοθεσία Νίκου Σακαλίδη, η μετάφραση είναι του Βαγγέλη Δουκουτσέλη. Παίζουν: Μαίρη Ραζή, Σωτήρης Τσόγκας, Κωνσταντίνα Matwali Κουτουλάκη. Θέατρο Πρόβα, Αχαρνών & Ηπείρου 39, 2108818326. Παρασκευή & Σάββατο 21.00, Κυριακή 20.00
To όνειρο ενός γελοίου
Ο Φιόντορ Ντοστογιέφσκι, στο «Όνειρο ενός γελοίου», μιλάει για έναν απρόβλεπτο άνθρωπο που βρήκε μέσα στα συντρίμμια του εαυτού του τη δύναμη να αγαπήσει τον κόσμο. Ο Θωμάς Κινδύνης μας υπόσχεται με τη μοναδική ερμηνεία του, στον δραματοποιημένο αυτόν μονόλογο, στιγμές συγκίνησης που μας οδηγούν όλο και πιο κοντά στην ελπίδα. Μια παράσταση που έχει αποσπάσει εξαιρετικές κριτικές, παρουσιάζεται για 4η χρονιά στο Θέατρο Μορφές Έκφρασης. Η μουσική είναι του Κωνσταντίνου Ευαγγελίδη, φωτισμοί και βίντεο του Παναγιώτη Λαμπή, η σκηνογραφία της Κωνσταντίνας Μαρδίκη.
Θέατρο Μορφές Έκφρασης, Αλκμήνης 13, Κάτω Πετράλωνα, 2103464903, 2103464002. Σάββατο 21.30, Κυριακή 19.30. Προπώληση: Ticketservices, Public
Η χύτρα με το χρυσάφι Μια Παραμυθένια Ορχήστρα για όλους τους ονειροπόλους!
Οι «Μορφές Έκφρασης» μας εκπλήσσουν για ακόμα μια φορά, δίνοντας ζωή σε μια Παραμυθένια Ορχήστρα που με ρυθμούς και μελωδίες, λέξεις και χορούς, δημιουργεί μια παράσταση γεμάτη ενέργεια και δυναμισμό που τη ζεις με όλες σου τις αισθήσεις. Ένα παραμύθι από την Ιρλανδία για τους ονειροπόλους που πιστεύουν στον εαυτό τους και δεν το βάζουν κάτω, γιατί ο Θησαυρός κρύβεται στα όνειρά μας! Για όλη την οικογένεια, από 2-102 ετών. Σύλληψη & Δημιουργία: Άννα Σεβαστή Τζίμα και Θωμάς Κινδύνης. Με την υποστήριξη της Πρεσβείας της Ιρλανδίας.
Θέατρο Μορφές Έκφρασης, Αλκμήνης 13, Κάτω Πετράλωνα, 2103464903, 2103464002. Κυριακή 15.00. Προπώληση: Ticketservices, Public
Οι Τέσσερις Εποχές του Βιβάλντι Μια παράσταση για το μέλλον του πλανήτη, με συμπαραγωγή τη LIDL ΕΛΛΑΣ
Μια εντυπωσιακή παράσταση που πραγματεύεται το «καυτό» θέμα της επιβίωσης του πλανήτη, με έναν τρόπο άμεσο και καθόλου ηθικολογικό, έκανε πρεμιέρα στις 3 Νοεμβρίου στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Με αφορμή και όχημα την κυκλικότητα του χρόνου, η παράσταση «Τέσσερις εποχές», βασισμένη στο ομώνυμο έργο του Βιβάλντι, πραγματεύεται με έξυπνο και ευφάνταστο τρόπο τους στόχους βιώσιμης ανάπτυξης της Lidl Ελλάς, η οποία είναι χορηγός και συμπαραγωγός.
Θέματα που συζητιούνται όλο και περισσότερο, όπως η μείωση του πλαστικού, η ανακύκλωση και η κυκλική οικονομία, ζωντανεύουν στη σκηνή με μοναδικό τρόπο. Η ιδέα της ανακύκλωσης βρίσκεται στον πυρήνα της δραματουργίας της παράστασης, ενώ είδη μιας χρήσης, από πλαστικές σακούλες και μπουκάλια μέχρι πλαστικά καλαμάκια και γάντια, μεταμορφώνονται σε εντυπωσιακά κοστούμια. Η παράσταση δεν ηθικολογεί αλλά δίνει μια βιωματική αίσθηση της οικολογικής καταστροφής που έχει επέλθει ήδη από τις συνέπειες της αλόγιστης χρήσης των φυσικών πόρων και της εγωιστικής και υποκριτικής στάσης απέναντι στη φύση.
Παράλληλα με την παράσταση, η εκδήλωση πλαισιώθηκε και από εργαστήρι ισορροπημένης διατροφής για γονείς με διαδραστικό περιεχόμενο με την ψυχολόγο-ψυχοθεραπεύτρια Λάρα Σουές, αλλά και με εργαστήριο σκηνογραφίας από ανακυκλώσιμα υλικά για παιδιά.
Είναι η πρώτη φορά που μια επιχείρηση λιανικού εμπορίου συνεργάζεται με έναν εμβληματικό εθνικό φορέα, καλλιεργώντας την οικολογική συνείδηση και παράγοντας πολιτισμό.
Το Σημείο Τομής (Our Basement) Για τον έρωτα, τη μοναξιά, τα όνειρα, την επιβίωση
Το πρώτο θεατρικό έργο της Μαρθίλιας Σβάρνα στα Αγγλικά, μεταφράστηκε με τίτλο «Το Σημείο Τομής» και παίζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Το έργο αγγίζει θέματα όπως η μοναξιά, η ανάγκη για δημιουργία, για έρωτα, είναι ένα αληθινό έργο που εκφράζει τα όνειρα κάθε ανθρώπου, για ένα καλύτερο μέλλον. Όμως τις περισσότερες φορές μια πραγματικότητα ξυπνάει άλλες ανάγκες, όπως της επιβίωσης και επιστροφή στις ρίζες μας – και τότε όλα μπορεί να ανατραπούν. Στην υπόθεση, δύο νέοι καλλιτέχνες στα τέλη της δεκαετίας του ’60 στη Νέα Υόρκη αναζητούν ένα καλύτερο μέλλον και ονειρεύονται έναν ιδανικό κόσμο. Η σκηνοθεσία είναι του Γιώργου Σίμωνα. Ερμηνεύουν οι Μαρθίλια Σβάρνα και ο Λάμπρος Κωνσταντέας.
Altera Pars, Μεγ. Αλεξάνδρου 123, Κεραμεικός, 2103410011. Δευτέρα και Τρίτη 21.00.
Στη σκηνή του Πολυχώρου VAULT Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός, 2130356472, 6949534889
Η ψιλικατζού Κυριακή 21.15 & Δευτέρα 19.00
Μετά από 100 παραστάσεις την περασμένη σεζόν και λόγω της μεγάλης αποδοχής από κοινό και κριτικούς, «Η Ψιλικατζού», βασισμένη στο αιχμηρό, αστείο και βαθιά συγκινητικό Best Seller βιβλίο της Κωνσταντίνας Δελημήτρου, σε θεατρική διασκευή - σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζιά, με την Ελένη Ουζουνίδου στον ομώνυμο ρόλο, συνεχίζει την πετυχημένη πορεία της στον Πολυχώρο VAULT. Μια Ψιλικατζού (Ελένη Ουζουνίδου) που με τη βοήθεια της αδερφής της (Άννα Ψαρρά) θα μας αφηγηθεί την ιστορία της μέσα από το μαγαζάκι της. Την απίστευτη ιστορία μιας γυναίκας που το μόνο που ήθελε ήταν να γίνει μητέρα.
Ο άνθρωπος ελέφαντας Παρασκευή & Σάββατο 21.00, Κυριακή 18.15
Η πραγματική ιστορία του Τζον Μέρρικ, γνωστού και ως Ανθρώπου Ελέφαντα, ενός τραγικά παραμορφωμένου άντρα που έζησε στο Βικτωριανό Λονδίνο το 1880. Η ζωή του υπήρξε πηγή έμπνευση για τις τέχνες και τα γράμματα και το πολυβραβευμένο έργο του Bernard Pomerance ανεβαίνει σε διασκευή και σκηνοθεσία Κοραή Δαμάτη στον Πολυχώρο VAULT, με αφορμή τα 40 χρόνια από το πρώτο του ιστορικό ανέβασμα στο Broadway.
Ο πατέρας
Το έργο του Σουηδού δραματουργού Αυγούστου Στρίντμπεργκ περιγράφει τη συγκρουσιακή σχέση ενός ζευγαριού, με αφορμή μια διαφωνία ως προς την ανατροφή και τον τόπο διαμονής της κόρης τους. Στην πραγματικότητα, όμως, ο Στρίντμπεργκ έχει γράψει ένα έργο για τον έρωτα και ταυτόχρονα τη σκληρότητα στη σχέση των συζύγων, τη μέχρι τελικής εξόντωσης «μάχη» άντρα και γυναίκας για την επιβολή στην οικογένεια. Ο Άκις Βλουτής προσεγγίζει το έργο του σημαντικού συγγραφέα ως θέατρο φτιαγμένο από όνειρο και παιδικές μνήμες, ως μοναδικό μέσο με το οποίο κάποιος μπορεί να εκφραστεί ελεύθερα. Και ως ένα κομμάτι της αστερόσκονης, από την οποία είναι κι ο άνθρωπος πλασμένος. Σε μετάφραση Ερρίκου Μπελιέ, με τον Άκι Βλουτή, συμπρωταγωνιστεί η Δήμητρα Χατούπη.
Δρακοδόντι Η νέα συνεργασία των Χαΐνηδων με την ομάδα Κι όμΩς κινείται έρχεται στο Θέατρο Ροές από τις 23 Νοεμβρίου
Μια συνδυαστική παράσταση, βασισμένη στο έργο «Δρακοδόντι», από τη δισκογραφία των Χαΐνηδων, σε στίχους του Δημήτρη Αποστολάκη και σε σκηνοθεσία - χορογραφία της ομάδας χορού και ακροβασίας Κι όμΩς κινείται. Πρόκειται για ένα έμμετρο παραμύθι, χωρισμένο σε αφηγηματικά μέρη, τραγούδια και οργανικά μέρη. Μέσα σε αυτή τη μουσική σύνθεση, η ομάδα Κι όμΩς κινείται δημιουργεί μια παράσταση χορού με στοιχεία ακροβασίας.
Η ομάδα Κι όμΩς κινείται: Μάλκομ Γεωργούλης, Νώντας Δαμόπουλος, Χριστόφορος Μακατσώρης, Αλέξανδρος Νούσκας - Βαρελάς, Χριστίνα Σουγιουλτζή, Λία Χαμηλοθώρη.
Ο πρώην γιατρός που αποφάσισε να ασχοληθεί σοβαρά με το θέατρο, οι πετυχημένες παραστάσεις, οι διακρίσεις και το νέο του έργο στο θέατρο του Νέου Κόσμου
Το έργο του Τζέφρι Ναφτς, εντασσόμενο στην γκέι δραματουργία, διαθέτει μια στιβαρή, αν και πλέον κλασική, δομή, αλλά κυρίως θίγει ζητήματα που η τρέχουσα δραματουργία σπάνια τολμά να θίξει
Το έργο της Μάρτα Μπαρσελό αποτυπώνει τη διαδρομή της σχέσης «μητέρας-κόρης», μετά την ανατρεπτική απόφασή τους να εφαρμόσουν τους όρους ενός άρρηκτου συμβολαίου
5°
