O Δημήτρης Μπογδάνος απαριθμεί τους λόγους που τον έφεραν στην Επίδαυρο
Με αφορμή τη νέα του παράσταση Δάφνις+Χλόη που ανεβαίνει 19 & 20 Ιουλίου στη μικρή Επίδαυρο
Ο Δημήτρης Μπογδάνος μας δίνει 20 λόγους που τον οδήγησαν αυτό το καλοκαίρι στη Μικρή Επίδαυρο διασκευάζοντας το έργο του Λόγγου «Δάφνις+Χλόη»
O Δημήτρης Μπογδάνος ζωντανεύει στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών (Μικρή Επίδαυρος, 19 & 20 Ιουλίου) ένα από τα παλαιότερα σωζόμενα ποιμενικά ειδύλλια ξυπνώντας μνήμες της πρώτης αγάπης. Το υπαίθριο ρομάντζο του Λόγγου, Δάφνις + Χλόη ανεβαίνει με πρωταγωνιστές τους Γιάννη Φέρτη, Έλλη Πασπαλά, Δημήτρη Μάριζα, Μάρκο Παπαδοκωνσταντάκη, Φωτεινή Παπαχριστοπούλου, Δημήτρη Πασσά, Λυδία Τζανουδάκη, Ηλέκτρα Φραγκιαδάκη, Σωσώ Χατζημανώλη και μουσικό επί σκηνής τον David Lynch που υπογράφει και τη μουσική της παράσταση.
Zητήσαμε από τον ταλαντούχο σκηνοθέτη να μας πει πώς βρέθηκε στο Μικρό Θέατρο της Αρχαίας Επιδαύρου αυτό το καλοκαίρι με το υπαίθριο αυτό ρομάντζο του Λόγγου και να ξεχωρίσει τους 20 λόγους που θεωρεί ότι τον οδήγησαν στο τελικό αποτέλεσμα αυτής της σημαντικής στιγμής στην πορεία του.
1. Αρχικά, οι επτά προηγούμενες προτάσεις που είχα κάνει στο Φεστιβάλ Αθηνών!
2. Δύο πίνακες ζωγραφικής στο σπίτι της γιαγιάς μου, αντίγραφα του Pierre Auguste Cot (1880), που προκαλούσαν πάντα την περιέργειά μου για την ιστορία τους.
3. Η κριτική του Γιώργου Σαρηγιάννη για τις δύο προηγούμενες παραστάσεις Ορφέας & Ευρυδίκη στο Θέατρο του Νέου Κόσμου και Mon Petit Prince στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, που ουσιαστικά με «σύστησε» στον Βαγγέλη Θεοδωρόπουλο.
4. Η ακατανίκητη επιθυμία να διασκευάσω ένα αρχαϊκό μυθιστόρημα, σαν αυτό του Λόγγου.
5. Η πρώτη παράσταση για ενήλικες που είδα ποτέ, το βουκολικό δράμα «Ο Αγαπητικός της Βοσκοπούλας» στο Εθνικό Θέατρο το 1992 σε ηλικία 8 ετών.
6. Το ναι που είπαν τρεις πανάξιοι και αφοπλιστικά ταπεινοί καλλιτέχνες. Ο Γιάννης Φέρτης, η Έλλη Πασπαλά και ο David Lynch.
7. Η εμπιστοσύνη του Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου και η αμέριστη στήριξη των ανθρώπων του Φεστιβάλ Αθηνών παρά τις απύθμενες δυσκολίες.
8. Η πρόθεσή μου να καταπιαστώ με την ανεξιθρησκεία της αγάπης.
9. Οι ταλαντούχοι ηθοποιοί που συνθέτουν τον θίασο και που αγόγγυστα υπηρετούν ένα όραμα σύνθετο και απαιτητικό.
10. Τα βοσκοτόπια της Νάξου και ο τρόπος που τα κοπάδια των ζώων δημιουργούν ένα αλλόκοτο ensemble.
11. Η διάθεσή μου να στήσουμε μία site sensitive παράσταση με ένα κείμενο σύγχρονο του χώρου που θα το φιλοξενήσει.
12. Η αριστοτεχνική μετάφραση της Τζιάνας Τσαϊλακοπούλου που έγινε αποκλειστικά για το συγκεκριμένο project και θα κυκλοφορήσει από τις εκδόσεις DIAN.
13. Οι αισθητικές επιρροές των Μαρκ Σαγκάλ, Φρανσουά Ζεράρ, Ζαν-Πιερ Κορτό και πολλών ακόμα σύγχρονων εικαστικών που δημιούργησαν το μωσαϊκό για την αφετηρία των αυτοσχεδιασμών.
14. Η βασική μέθοδος υποκριτικής της RADA που όπως τη διδάχθηκα εγώ στο Λονδίνο, έτσι εφαρμόστηκε και κατά την ερμηνευτική διδασκαλία των δέκα πρωταγωνιστών.
15. Η πρόκληση των καθηγητών μου στο Central Saint Martins να προτείνω εύστοχες αλληλεπιδράσεις με τον σκηνικό χώρο και να αντικείμενα.
16. Ο Demis Roussos!
17. Η πρωτοποριακή για το 1931, βουβή κινηματογραφική εκδοχή του Ορέστη Λάσκου αλλα και η σκανδαλώδης επανεκτέλεση του ιδίου το 1969, Μικροί Ερασταί, με την Γκιζέλα Ντάλι
18. Η αληθινή ιστορία των γονιών του Γιάννη Φέρτη, οι αφηγήσεις του και οι μνήμες του από τα παραδοσιακά ελληνικά παιχνίδια της αλάνας που αποτέλεσαν τη βασική δομή πάνω στην οποία επαληθεύονταi όλες οι δράσεις του έργου.
19. Η ποίηση του Ε.Ε. Cummings που μας έφεραν στην πρόβα ο Δημήτρης και η Ηλέκτρα.
20. H ρομαντική εμμονή μου ότι ο Έρωτας είναι ένα πλάσμα άπιαστο αλλά υπαρκτό.
Δείτε όλες τις πληροφορίες για την παράσταση στο City Guide της Αthens Voice
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μιλήσαμε με τον δημοφιλή σκηνοθέτη που μετέτρεψε τη σκηνή της Στέγης σε «αρένα» ενός rave party για την παράσταση «Οξυγόνο»
Το θεατρικό ισπανικό έργο της Μάρτα Μπαρσελό, σε σκηνοθεσία Νίκου Καραγέωργου, είναι ένας ύμνος στη αγάπη δίχως όρους
Ο ηθοποιός φέρνει στη σκηνή την αληθινή ιστορία της Charlotte Von Mahlsdorf, της πιο διάσημης Γερμανίδας trans γυναίκας
Τι παραστάσεις ξεκινούν στα θέατρα της Αθήνας τις μέρες που ακολουθούν;
Το έργο του Τζέφρι Ναφτς, εντασσόμενο στην γκέι δραματουργία, διαθέτει μια στιβαρή, αν και πλέον κλασική, δομή, αλλά κυρίως θίγει ζητήματα που η τρέχουσα δραματουργία σπάνια τολμά να θίξει
Ο Ιωάννης Απέργης πρωταγωνιστεί στο διασημότερο μουσικό παραμύθι όλων των εποχών
Τι μας είπε ο σκηνοθέτης για το έργο και τον Μποστ λίγο πριν την πρεμιέρα στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Μιλήσαμε με τη συγγραφέα του «Frankenstein & Eliza» λίγο πριν την πρεμιέρα στο θέατρο Πορεία
Μια παράσταση της Χριστίνας Κυριαζίδη για το φως και το σκοτάδι της γυναικείας ψυχής
Η γνωστή ηθοποιός μιλάει για το έργο «Τα πικρά δάκρυα της Πέτρα φον Καντ» στο θέατρο ΕΛΕΡ και όλα όσα την απασχολούν
Το θέατρο Πόρτα άνοιξε την πρόβα του έργου του Μπέκετ σε σκηνοθεσία Θωμά Μοσχόπουλου, σε νέους 14-17 ετών
Κριτική για την παράσταση στο θέατρο Κνωσός
Κωμωδίες, υπαρξιακές αναζητήσεις, σάτιρα, σύγχρονες μεταφορές κλασικών έργων, πρεμιέρες σύγχρονων έργων
Το έργο της Μάρτα Μπαρσελό αποτυπώνει τη διαδρομή της σχέσης «μητέρας-κόρης», μετά την ανατρεπτική απόφασή τους να εφαρμόσουν τους όρους ενός άρρηκτου συμβολαίου
Μια καριέρα που ξεπερνάει τα σύνορα της Ελλάδας
Η γνωστή ηθοποιός μιλάει για το show «Σούπερ Ατού» και για την παράσταση «Διάφανος Ύπνος»
Ο ράπερ μιλάει για την απόφασή του να δοκιμάσει κάτι που δεν έχει ξανακάνει, το θεατρικό σανίδι, στο ψυχολογικό θρίλερ που σκηνοθετεί ο Δημήτρης Αγοράς
Φωνές από το περιθώριο και τροφή για σκέψη για την αποδοχή και τα σύγχρονα κοινωνικά στερεότυπα
Η παράσταση του Γιάννη Χουβαρδά αποτελεί το τελευταίο μέρος της σκηνοθετικής του τετραλογίας, με την οποία ολοκληρώνει την προσωπική του διερεύνηση πάνω στη σχέση θεάτρου και κινηματογράφου
Οι πρώτες πληροφορίες και φωτογραφίες της παράστασης που θα κάνει πρεμιέρα τον Ιανουάριο του 2025
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.