Η Σοφία Παλάντζα μας μίλησε για τη συνεργασία της με τον Χρήστο Αγγελάκο
Και την ολοκλήρωση της συνεργασίας τους μέσα στην απουσία του
Η Σοφία Παλάντζα σκηνοθετεί το έργο «Ήταν ένας και δεν ήταν κανένας» του Χρήστο Αγγελάκο στο θέατρο Σημείο.
Ο Χρήστος Αγγελάκος συνήθιζε να διηγείται μια ιστορία για το πρώτο του θεατρικό. Έλεγε γελώντας πως λίγο πριν το τέλος της πρεμιέρας του δεν άντεξε άλλο και σηκώθηκε να πάει στην τουαλέτα. Η στιγμή του τελικού χειροκροτήματος τον βρήκε μέσα στην τουαλέτα του θεάτρου να πλένει τα χέρια του. Δε βγήκε έξω να πάει στη θέση του. Έμεινε εκεί να απολαύσει το χειροκρότημα του κόσμου από απόσταση ευχαριστημένος.
Η ζωή επιφύλασσε και στην πρεμιέρα του δεύτερου θεατρικού του να μην είναι ανάμεσα στο κοινό που χειροκροτούσε ή μήπως ήταν; Ο Χρήστος Αγγελάκος έφυγε από τη ζωή τον Ιανουάριο, δεν ήταν πλήρης ημερών σε καμία περίπτωση αλλά ήταν σίγουρα υπερπλήρης φίλων και αγάπης. Το δεύτερο θεατρικό έργο του ανέβηκε στη σκηνή του θεάτρου «Σημείο» λίγους μήνες μετά. «Ήταν ένας και δεν ήταν κανένας» σε σκηνοθεσία της Σοφίας Παλάντζα, ένα τελευταίο μήνυμα του συγγραφέα στους αγαπημένους του μετά το θάνατό του. Εμπνευσμένο από τους ανώνυμους νεκρούς, αυτούς που η ζωή τα έφερε να φύγουν χωρίς ξόδι αλλά και ένας ύμνος στον κάθε «κανένα» που γνωρίζοντας τον γίνεται «ένας» και αποκτά υπόσταση και σημασία στη ζωή μας.
Όσοι γνώριζαν τον Χρήστο Αγγελάκο θα φύγουν από την παράσταση σαν να έχουν συνομιλήσει μαζί του ακόμα μία φορά. Του άρεσαν οι φάρσες του Χρήστου και σε κάποιο παράλληλο σύμπαν γελάει με αυτό που μας σκάρωσε.
Η σκηνοθέτης της παράστασης, Σοφία Παλάντζα, μίλησε για την ευτυχή συγκυρία να συνεργαστεί με το Χρήστο Αγγελάκο αλλά συνάμα την ανατροπή που είχε ως αποτέλεσμα να ολοκληρωθεί η συνεργασία τους μέσα στην απουσία του.
«Η συνάντησή μου με τον Χρήστο Αγγελάκο ήταν δυστυχώς μία και μοναδική. Ωστόσο, δεν θα ξεχάσω το βλέμμα του. Ένα βλέμμα σπινθηροβόλο, γεμάτο ζωή, που έκανε σχέδια για το μέλλον. Βρεθήκαμε στο σπίτι του, μιλήσαμε για τις ζωές μας, για το θέατρο. Εκείνο το βράδυ μου άνοιξε μία πόρτα στον έσω κόσμο του, ο οποίος έπειτα ξεδιπλώθηκε μέσα από το έργο και τις λέξεις του. Η αγωνία του για τον άνθρωπο, το χιούμορ του, οι ανθρώπινες σχέσεις, η εναντίωσή του στο κοινωνικό μοντέλο ζωής που υπηρετούμε και πάνω απ' όλα μία κραυγή κατά του θανάτου, κυριολεκτικού και μεταφορικού. Ο Χρήστος είναι ακόμη εδώ και μας μιλάει μέσα από το έργο του, μας φωνάζει − ξυπνήστε, βγάλτε τα καθωσπρέπει προσωπεία σας, αντιμετωπίστε την αλήθεια του εαυτού σας, αφήστε τις μεμψιμοιρίες και επιτέλους ζήστε. Σαν να ήταν η τελευταία σας μέρα. Γιατί οι ρόλοι που πασχίζετε να παίζετε σας ξερνάνε».
Info: Στις ερμηνείες οι Νικόλας Αλεξίου, Νικόλ Δημητρακοπούλου, Λευτέρης Καταχανάς, Φελίς Τόπη. Στο θέατρο ΣΗΜΕΙΟ, Χαριλάου Τρικούπη 4 στην Καλλιθέα, μέχρι 2 Ιουνίου.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μιλήσαμε με τους δύο πρωταγωνιστές της παράστασης «Φθινοπωρινή ιστορία», που παίζεται στο θέατρο Αλέκος Αλεξανδράκης, σε σκηνοθεσία Βάνας Πεφάνη
Μια παράσταση ευχάριστη στη θέαση, δουλεμένη στη λεπτομέρεια, με άψογη καθοδήγηση των ηθοποιών, ώστε να κινηθούν με δεξιοτεχνία στην κόψη μεταξύ κωμωδίας και δράματος
Με αφορμή τη νέα τους θεατρική συνεργασία, μιλήσαμε με τους δύο ηθοποιούς για ένα έργο γραμμένο από δύο παλιότερους μεγάλους του θεάτρου και της κωμωδίας
Το ανεκτίμητο έργο του συγγραφέα που διακωμωδούσε τις αδυναμίες των ανθρώπων
Το βραβείο θα δίνεται ανά διετία σε γυναίκες δημιουργούς με σημαντική προσφορά στο θέατρο
Η ηθοποιός μας μιλά για την συμμετοχή της στην παράσταση «Μάνα Κουράγιο και τα παιδιά της» του Εθνικού Θεάτρου σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού
Η Έρι Κύργια επανασυνθέτει τον μύθο του Φρανκενστάιν, μεταφέροντάς τον στην εποχή που ξεκίνησε η Τεχνητή Νοημοσύνη
Αγάπη, έρωτας, τρυφερότητα, στερεότυπα, δεύτερες ευκαιρίες: αυτά είναι τα χαρακτηριστικά των έργων που προτείνουμε
Η θεατρική παράσταση κάνει πρεμιέρα στις 25 Ιανουαρίου
Το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν, ως ελάχιστη προσφορά στην πολυσχιδή δημιουργό θα απονέμει ανά διετία το Βραβείο
Μια ματιά στη θεατρική παράσταση που παίζεται κάθε Δευτέρα και Τρίτη
Μια συζήτηση με τον αρχιμουσικό που σκηνοθετεί την παράσταση στο Δημοτικό Θέατρο Κάλλας
Η πρώτη παράσταση του έργου του Μπέκετ πραγματοποιήθηκε 5 Ιανουαρίου 1953
Οι παραγωγές του έχουν παρουσιαστεί σε όλα τα Φεστιβάλ της χώρας όπως στο Θέατρο Επιδαύρου και στο Ηρώδειο
Η Ιόλη Ανδρεάδη και ο Άρης Ασπρούλης ανεβάζουν την πρώτη θεατρική παράσταση για τον μεγάλο μουσικό
Μιλήσαμε με τον Μίλτο Σωτηριάδη, διευθυντή του Θεάτρου του Νέου Κόσμου, για τη διαμόρφωση του χώρου και τον προγραμματισμό της σεζόν
Μεγάλοι σκηνοθέτες, σπουδαία κείμενα και καθηλωτικές ερμηνείες
Ερμηνεύουν η Λυδία Κονιόρδου και ο Μιχάλης Σαράντης- Μαζί τους η Τάνια Τσανακλίδου
Ποια θεατρικά μπορείτε να δείτε τις μέρες των γιορτών στην Αθήνα
Μιλήσαμε με τον σκηνοθέτη του «Κάθε Πέμπτη κύριε Γκριν» στο θέατρο Αργώ
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.