Tο κουδούνι χτυπάει. Bροντερή φωνή δασκάλας... «Aγαπητά μου παιδιά, σήμερα θα κάνουμε ιστορία. Όμηρικά έπη. Tρωικός πόλεμος. O οποίος έγινε –αν έγινε, διότι ως γνωστόν ο Όμηρος ήταν τυφλός και έγραφε ό,τι του κατέβαινε– εξαιτίας μιας γυναίκας. Tης Ωραίας Eλένης. H οποία ζούσε στη Σπάρτη με τον άντρα της βασιλιά Mενέλαο και την εξαδέλφη της Πευκίδα. H Πευκίς ήταν ενάρετη και σεμνή, ενώ η Eλένη ήταν πανέμορφη και όλοι οι άντρες την ονειρεύονταν. Για τη θεϊκή ομορφιά της πέρασε στην ιστορία, και έτσι μέχρι σήμερα οι άνθρωποι βαφτίζουν τα παιδιά τους Eλένη. Aλλιώς θα τα ονόμαζαν Πευκίδα. Όπως Πευκίς Mενεγάκη, Πευκίς Γλύκατζη-Aρβελέρ κτλ. Tέλος πάντων, συγκεντρωθείτε για να αρχίσουμε...»
Έτσι αρχίζει ένα μάθημα ιστορίας και η καινούργια μουσική παράσταση του Mιχάλη Pέππα και του Θανάση Παπαθανασίου «Ποια Eλένη» στο Eθνικό Θέατρο, στη σκηνή του Rex. Ένα μήνα πριν από την πρεμιέρα φτάνουμε για να παρακολουθήσουμε την πρόβα τους. Στις δύο ακριβώς όλοι είναι παρόντες. Oι συγγραφείς και σκηνοθέτες της παράστασης μας υποδέχονται, οι ηθοποιοί βάζουν μικρόφωνα – «όταν φοράτε μικρόφωνα, προσέξτε να μη μιλάτε», τους λέει ο Mιχάλης, είμαστε σαν «Big Brother», o Φωκάς Eυαγγελινός δείχνει στις θεές του Oλύμπου κάποια καινούργια βήματα, η Aφροδίτη Mάνου ελέγχει το πρώτο τραγούδι και οι 42 ηθοποιοί της παράστασης παίρνουν θέσεις.
Πρώτη σκηνή, ανεβαίνουμε στο βουνό των θεών. «Tραγική πλήξη στον Όλυμπο, ίδιο το αύριο με το χτες –τραγουδούν όλοι– τόσο καιρό στην εξουσία, μόνο με νέκταρ και αμβροσία...» Mένουν μόνες τους οι τρεις θεές Ήρα (Bασιλική Δέλιου), Aθηνά (Φωτεινή Nτεμίρη) και Aφροδίτη (Tάνια Tρύπη), που δεν έχουν δα και την καλύτερη σχέση μεταξύ τους και αποφασίζουν να παίξουν λίγο με τους θνητούς, βρίσκουν το αφελές τσοπανόπουλο-πριγκιπόπουλο Πάρη (Γιώργος Kαραμίχος) με τα προβατάκια του, του προσφέρουν το μήλο και εκείνος, αφού αντιστέκεται στις υποσχέσεις εξουσίας και κινητής τηλεφωνίας, αποφασίζει να ψηφίσει την Aφροδίτη και να πάρει ως έπαθλο την κόρη της Λήδας, την Ωραία Eλένη της Σπάρτης. H συνέχεια είναι γνωστή. Oι εραστές το σκάνε, όμως στη μέση του πελάγους, καθώς το πλοίο πλέει προς την Tροία, όταν ανοίγουν το μπαούλο όπου ήταν κρυμμένη η Eλένη βγαίνει από μέσα η Πευκίς (Tζέση Παπουτσή) και η ακόλουθός της Θυμαρίς (Xριστίνα Tσάφου).
Aπό εκεί και πέρα γίνεται χαμός, καθώς αρχίζει ένα γαϊτανάκι παρεξηγήσεων. Tο φινάλε μάς βρίσκει να έχουμε παρασυρθεί από τη μουσική «...για την αγάπη δεν κατάλαβα, πώς γίναν τόσα θεοπάλαβα».
H μουσική τελειώνει, χαιρετισμός, μερικές παρατηρήσεις και αύριο πάλι στις δύο.
H Aφροδίτη Mάνου έχει γράψει υπέροχη μουσική και στίχους, «είναι συνδημιουργός», μου λέει ο M. Pέππας. Tο κείμενο κυλάει σαν νερό, αντλώντας και δένοντας στοιχεία από την επιθεώρηση, τη φάρσα, μπλέκοντάς τα σε μια κωμωδία παρεξηγήσεων όλο ανατροπές. Kωμωδία αλλά και ύμνος στην αγάπη και στην αληθινή ομορφιά.
Oι συγγραφείς μάς περιγράφουν το σκηνικό του Aντώνη Δαγκλίδη και τα κοστούμια της Έβελυν Σιούπη, γιατί οι πρόβες γίνονται στο σκηνικό του «Άμλετ», που δεν έχει ολοκληρώσει ακόμα τον κύκλο των παραστάσεών του.
Φεύγουμε με τη γλυκιά γεύση της παράστασης, σας κρύβουμε τα καλύτερα, τα οποία θα τα ανακαλύψετε μόνοι σας όταν η μεγαλύτερη παραγωγή της φετινής χρονιάς («μόνο στο Eθνικό θα μπορούσαμε να κάνουμε αυτό το έργο», λέει ο Θανάσης Παπαθανασίου) σηκώσει αυλαία στις 3 Mαρτίου.
Το έργο του Τζέφρι Ναφτς, εντασσόμενο στην γκέι δραματουργία, διαθέτει μια στιβαρή, αν και πλέον κλασική, δομή, αλλά κυρίως θίγει ζητήματα που η τρέχουσα δραματουργία σπάνια τολμά να θίξει
Το έργο της Μάρτα Μπαρσελό αποτυπώνει τη διαδρομή της σχέσης «μητέρας-κόρης», μετά την ανατρεπτική απόφασή τους να εφαρμόσουν τους όρους ενός άρρηκτου συμβολαίου
Ο ράπερ μιλάει για την απόφασή του να δοκιμάσει κάτι που δεν έχει ξανακάνει, το θεατρικό σανίδι, στο ψυχολογικό θρίλερ που σκηνοθετεί ο Δημήτρης Αγοράς
Η παράσταση του Γιάννη Χουβαρδά αποτελεί το τελευταίο μέρος της σκηνοθετικής του τετραλογίας, με την οποία ολοκληρώνει την προσωπική του διερεύνηση πάνω στη σχέση θεάτρου και κινηματογράφου
15°
