Το πολυβραβευμένο έργο του Richard Kalinoski «Το κτήνος στο φεγγάρι», ένα από τα πιο δυνατά και συγκινητικά κείμενα της σύγχρονης δραματουργίας, παρουσιάζεται στο θέατρο Σημείο κάθε Δευτέρα και Τρίτη, σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Παπαδάκη και με πρωταγωνιστές τον Κώστα Αρζόγλου, τη Σοφία Λιάκου, τον μικρό Τσέταν Γλύκα και τον ίδιο τον σκηνοθέτη.
Με αφηγητή έναν μυστηριώδη ηλικιωμένο κύριο, η παράσταση μάς ταξιδεύει σχεδόν έναν αιώνα πίσω για να μας διηγηθεί τη συγκλονιστική ιστορία του Αράμ και της Σέτα, δύο αρμενίων προσφύγων στο Μιλγουόκι των ΗΠΑ, που επέζησαν της γενοκτονίας από τους Τούρκους το 1915. Εκείνος δουλεύει ως φωτογράφος. Παντρεύεται διά αλληλογραφίας τη Σέτα, η οποία στα 15 της φτάνει κι αυτή στις ΗΠΑ για μια νέα ζωή, αφήνοντας πίσω της το ορφανοτροφείο στην Κωνσταντινούπολη. Το πρόσωπό της προστίθεται δίπλα σε αυτό του Αράμ σε μια παλιά οικογενειακή φωτογραφία που εκείνος έχει φέρει μαζί του από την πατρίδα έχοντας κόψει τα κεφάλια των νεκρών συγγενών του. Τη θέση των γονιών του στη φωτογραφία έχει πάρει τώρα το νιόπαντρο ζευγάρι. Και με τη νεαρή του σύζυγο ο Αράμ ανυπομονεί να δημιουργήσει τη νέα οικογένεια Τομασιάν. Τα πράγματα όμως δεν πάνε όπως τα έχει σχεδιάσει...
«Το έργο μιλάει για την αγάπη, σαν θαύμα. Τη συγχώρεση. Από πού θα πιαστεί ο καθένας για να βρει τη δύναμη να αναμετρηθεί με τα τραύματά του, να συγχωρέσει για να υπάρξει οποιοδήποτε μέλλον. Για να ζήσει» επισημαίνει ο Βαγγέλης Παπαδάκης, που έστησε μία παράσταση σύγχρονη, ατμοσφαιρική, πλήρης συναισθημάτων αναδεικνύοντας το μεγαλείο του έργου. Ένα έργο που υψώνει τείχη απέναντι στον εθνικισμό και τη μισαλλοδοξία απ’ όπου κι αν αυτά προέρχονται.
«Όλοι γραπωνόμαστε από κάτι. Εγώ γραπώθηκα από τη ζωή» μονολογεί ο ηλικιωμένος κύριος, αφήνοντας τις μνήμες του να ζωντανέψουν επί σκηνής αιχμαλωτίζοντάς μας από το πρώτο λεπτό.
Ένα έργο διαχρονικό και επικίνδυνα επίκαιρο, που συγκινεί και προβληματίζει. «Η ιστορία του Αράμ και της Σέτα ακουμπά σε όλους αυτούς τους πρόσφυγες που αναζητούν μια νέα πατρίδα, ένα κομμάτι γης να χωρέσουν το μέλλον τους. Έχουμε υπάρξει τέτοιοι στο παρελθόν και το βιώνουμε σίγουρα και στο παρόν» παρατηρεί ο Βαγγέλης Παπαδάκης.
Την εξαιρετική μουσική της παράστασης συνέθεσε η Σίσσυ Βλαχογιάννη, τα σκηνικά και τα κοστούμια υπογράφει η Δήμητρα Λιάκουρα, τους φωτισμούς ο Βασίλης Κλωτσοτήρας, την καλλιτεχνική επιμέλεια η Ανδρονίκη Αβδελιώτη, ενώ την επιμέλεια της κίνησης ο Γιώργος Μιχελάκης.
Ο γνωστός Ιταλός σκηνοθέτης αναλαμβάνει για πρώτη φορά να σκηνοθετήσει Έλληνες ηθοποιούς, προσεγγίζοντας τον «Γυάλινο κόσμο» μέσα από μια δική του, «πειραγμένη», και γι’ αυτό καλοδεχούμενη, οπτική
Πόση βία κρύβουν οι σχολικές τάξεις; Μπορούμε να διδάξουμε με τη βία; Γιατί είναι σημαντικό να δουν εκπαιδευτικοί και μαθητές την παράσταση «Η Μέρα της Φούστας»;
Τι μας είπε για τα ιστορικά γεγονότα και τη σχέση τους με το σήμερα, τους ακίνητους ταξιδιώτες και την παράσταση «Ματαρόα στον ορίζοντα» στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ
14°
Κώστας Αρζόγλου & Σοφία Λιάκου © Στέλιος Αγγελίδης
