- CITY GUIDE
- PODCAST
-
26°
Phone home. Σε αυτή την παράσταση εσύ επιλέγεις το τέλος
Αθήνα, Λονδίνο και Μόναχο βλέπουν θέατρο ταυτόχρονα
![133065-302720.jpg 133065-302720.jpg](/images/120x120/3/jpg/sites/default/files/contributor/133065-302720.jpg)
![326839-675009.jpg 326839-675009.jpg](/images/1074x600/3/jpg/sites/default/files/article/2016/10/09/326839-675009.jpg)
Tι θα έλεγες για μια διαδραστική παράσταση που εσύ θα βλέπεις στην Αθήνα, αλλά η παρέα σου θα παρακολουθεί ταυτόχρονα από Λονδίνο και Μόναχο; Κλείσε εισιτήρια και δώσε ραντεβού με φίλους και γνωστούς που είναι μακριά, γιατί μέσα στον Οκτώβριο θα πάτε θέατρο μαζί! Έτσι κι αλλιώς αυτές οι ιστορίες είναι που ενέπνευσαν την παράσταση. Πραγματικές ιστορίες ανθρώπων που θέλοντας και μη άφησαν τα σπίτια τους και το μόνο που τα συνδέει πλέον μ’ αυτά είναι, ίσως, ένα τηλέφωνο.
Όλα ξεκίνησαν τον Ιανουάριο του 2014. Αθήνα και Μόναχο ένωσαν δυνάμεις, όταν ο Γιάννης Καλαβριανός και η Εταιρεία Θεάτρου Sforaris στην Αθήνα μαζί με τον Γερμανό σκηνοθέτη και δραματουργό Michael Sommer, καθώς και τον θίασο Pathos München, εξέλιξαν μία πρωτοποριακή ιδέα. Στην πορεία προστέθηκε στην ομάδα ο Άγγλος σκηνοθέτης Tom Mansfield και το Upstart Theatre στο Λονδίνο και κάπως έτσι γεννήθηκε μία τριεθνής θεατρική παράσταση.
Την ίδια στιγμή και στις τρεις πόλεις το έργο θα εξελίσσεται σπονδυλωτά με τους θεατές κάθε θεάτρου να βλέπουν ένα μέρος της ιστορίας που θα ολοκληρώνεται με τις σκηνές να συνδέονται ζωντανά ενώ οι ηθοποιοί επικοινωνούν μεταξύ τους μέσω διαδικτύου.
Οι τρεις παραστάσεις μεταδίδονται παράλληλα στο διαδίκτυο που σημαίνει ότι θα είναι διαθέσιμες για θεατές σε ολόκληρο τον κόσμο. Απ’ όπου κι αν βρίσκεσαι μπορείς να επιλέξεις μία πόλη, άρα να δεις και μία διαφορετική ιστορία επηρεάζοντας την εξέλιξή της.
Όλα αυτά δε θα μπορούσαν να γίνουν χωρίς έρευνα, γι’ αυτό οι τρεις θίασοι δουλεύουν από κοινού από τα μέσα του 2015! Εργάστηκαν πάνω στο ζήτημα της αλλαγής σπιτιού, της μετακίνησης και της επικοινωνίας με όσους μένουν πίσω, ενώ η περίοδος της έρευνας και της προεργασίας συνέπεσε με τη μεγαλύτερη μετακίνηση πληθυσμών στη σύγχρονη ιστορία. Ο πόλεμος στη Συρία έδωσε νέα διάσταση στο θέμα της μετακίνησης πληθυσμών κι έκτοτε αποφασίστηκε να χρησιμοποιηθούν και ιστορίες προσφύγων και μεταναστών.
Οι συντελεστές οργάνωσαν εργαστήρια και συνεργάστηκαν με κέντρα υποδοχής, μη κυβερνητικές οργανώσεις και κοινότητες μεταναστών, προκειμένου να έρθουν σε άμεση επαφή με ανθρώπους που βρέθηκαν ως μέτοικοι στις τρεις πόλεις επιλέγοντάς τες είτε ως νέο τόπο κατοικίας είτε ως σταθμό στην πορεία προς το νέο τους σπίτι. Στην Αθήνα, συνεργάστηκαν με το Συνεργείο και τη θεατρική ομάδα Station Athens, την ΑΜΑΚΑ, το Στέκι Μεταναστών και την οργάνωση Faros και πραγματοποίησαν εβδομαδιαία θεατρικά εργαστήρια με τη συμμετοχή προσφύγων, μεταναστών και εθελοντών.
Info: Phone Home, 19-23 & 26-30 Οκτωβρίου, 21:00, Θέατρο Σφενδόνη, Μακρή 4, 2155158968
Τιμές των εισιτηρίων 15 ευρώ κανονικό & 10 μειωμένο (Φοιτητικό, Ανέργων ΑΜΕΑ & Άνω των 65)
Θα πραγματοποιηθούν δέκα συνολικά παραστάσεις, ταυτόχρονα και στις τρεις χώρες. Τα αγγλόφωνα κομμάτια της παράστασης θα παιχτούν με ελληνικούς υπέρτιτλους και κατά τη διάρκεια των παραστάσεων θα προγραμματιστούν συζητήσεις μεταξύ θεατών και συντελεστών, μέσω ζωντανής τηλεδιάσκεψης που θα μεταδίδεται και στις τρεις πόλεις και διεθνώς μέσω streaming.
*Το «Phone Home»αποτελεί μέρος ενός project και υποστηρίζεται από το πρόγραμμα Creative Europe – Δημιουργική Ευρώπη: Διακρατικά Σχέδια Συνεργασίας, υπό την αιγίδα της Ευρωπαϊκής Επιτροπής. Το projectσυγκέντρωσε μια από τις υψηλότερες βαθμολογίες κατά την κρίση της σχετικής επιτροπής, καθώς η ανάπτυξή του καλύπτει τους κύριους στόχους ενίσχυσης της ευρωπαϊκής δημιουργικότητας που έχουν τεθεί από το CreativeEurope.
Ιδέα- ανάπτυξη- σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός
Κείμενο: Γιάννης Καλαβριανός, Έρι Κύργια, Tom Mansfield, Zodwa Nyoni, Michael Sommer, Nora Schüssler
Παίζουν: Γιώργος Γλάστρας, Αλεξία Μπεζίκη, Χριστίνα Μαξούρη, Στέφη Πουλοπούλου, Κώστας Σιλβέστρος
Σκηνικά: Ευαγγελία Θεριανού
Κοστούμια-βοηθός σκηνοθέτη: Γκέλυ Καλαμπάκα
Επιμέλεια κίνησης: Αλεξία Μπεζίκη
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή
Τεχνική επιμέλεια μεταδόσεων: Στάθης Αθανασίου
Βιντεοσκόπηση – τεχνική υποστήριξη: Toolframe
Οργάνωση παραγωγής– Επίβλεψη ευρωπαϊκού project: Μαρίλια Σταυρίδου
Διεύθυνση παραγωγής: Κατερίνα Μπερδέκα
Βοηθός παραγωγής: Χριστίνα Ραυτοπούλου
Παραγωγός: Γιώργος Λυκιαρδόπουλος
Παραγωγή: Highway Productions σε συμπαραγωγή με τη Λυκόφως
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
![](/images/w400/3/jpg/files/2024-02-02/final-voice-choice4.jpg)
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ο «Ηρακλής μαινόμενος» στο Κηποθέατρο Παπάγου, το Yamammoto Noh Theatre στο Σχολέιον της Αθήνας - Ειρήνη Παπά, 3 θεατρικά έργα των bijoux de kant , «Μήδεια» του Σάιμον Στόουν στο Θέατρο Παλλας
Ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά μιλάει για τη νέα του παράσταση-πλατφόρμα
Μισός αιώνας (και βάλε) Σταμάτης Φασουλής και ό,τι συμβαίνει στην επιθεώρηση θα έχει πάντα το στίγμα του
Ο μεγάλος σκηνοθέτης μάς μιλά για την Ορέστεια που παρουσιάζει στην Επίδαυρο
Ο καλλιτεχνικός διευθυντής Γιώργος Κουμεντάκης παρουσίασε το νέο, φιλόδοξο, πολυσυλλεκτικό και ευρείας απεύθυνσης πρόγραμμα
Καθώς η «Amalia Melancholia» έρχεται στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, η συγγραφέας του βιβλίου «Ο κήπος της Αμαλίας» (εκδόσεις Πατάκη) γράφει για τη «βασίλισσα των φοινίκων»
Τι κάνουν ο βραβευμένος σεναριογράφος και η καταξιωμένη ηθοποιός στο Μέγαρο της Παλαιάς Βουλής; Τους ζητήσαμε να αποκωδικοποιήσουν τις «Ετυμολογίες», αυτή τη διαφορετική παράσταση-«ημερίδα»
Ένας τετράποδος ντετέκτιβ αναλαμβάνει να εξιχνιάσει τη δολοφονία ενός άλλου σκύλου. Η βία και η μη απόδοση δικαιοσύνης βρίσκονται στο επίκεντρο της νέας παράστασης του γνωστού σκηνοθέτη
Η «ψυχή» του studio αρχαίου δράματος γράφει για το Διεθνές Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος του Εθνικού Θεάτρου
Οι εκδηλώσεις της πρώτης εβδομάδας του θεσμού
Μιλήσαμε με τους βραβευμένους συγγραφείς Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη και Βίβιαν Στεργίου για τις ηρωίδες που εμπνεύστηκαν από την «Εκάβη» και την «Ιφιγένεια εν Αυλίδι» του Ευριπίδη
Η διακεκριμένη σκηνοθέτις μάς συστήνει τη νέα, υπαρξιακή και ιδιαίτερη για την ίδια, δουλειά της και μας προσκαλεί σε έναν κόσμο… ανάποδο
Ο ανερχόμενος δημιουργός μιλά για όσα του έχει προσφέρει η διεθνής προβολή και διαδρομή των παραστάσεών του
Και ακόμα:«Μιντάτι» από την Τζένη Αργυρίου, «Ιεροτελεστία της άνοιξης» από τον Ροζέρ Μπερνάτ
Ο Θάνος Παπακωνσταντίνου σκηνοθετεί ένα από τα σπουδαιότερα έργα του μεγάλου ποιητή στο αρχαίο θέατρο Επιδαύρου
Μιλήσαμε με τον ηθοποιό Χαλίλ Αλιζάντα και την σκηνοθέτρια Γιολάντα Μαρκοπούλου για τον ρόλο που παίζει η τεχνολογία στον μετασχηματισμό των οικογενειακών δεσμών των προσφύγων και μεταναστών
«Η αγαπημένη του κυρίου Λιν» με τον Κωνσταντίνο Μαρκουλάκη, «50 χρόνια, μια νύχτα» από τον Μάνο Καρατζογιάννη, αφιέρωμα στον Λευτέρη Βογιατζή και άλλες παραστάσεις αυτή την εβδομάδα
Το αντιπολεμικό έργο του Ευριπίδη στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου μέσα από τη ματιά του διακεκριμένου Ρώσου σκηνοθέτη Τιμοφέι Κουλιάμπιν
Μαζί με τη 15χρονη κόρη της στην τελετή απονομής η Αμερικανίδα ηθοποιός
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.