Γιατί θα δούμε «θέατρο έξω από τα δόντια» από 4 χώρες της κεντρικής Ευρώπης – Πολωνία, Ουγγαρία, Τσεχία και Σλοβακία. (Όχι, η Πράγα τελικά δεν είναι ξακουστή μόνο για το Μαύρο Θέατρο.)
Γιατί πρόκειται για το πιο πολιτικό φεστιβάλ της πόλης. Η ιστορία, η ταυτότητα, η μετανάστευση, ο εθνικισμός, η ανεργία, τα αδιέξοδα αυτών των εύθραυστων δημοκρατιών και αυτού που αποκαλούν στην Πολωνία «άγριος καπιταλισμός» είναι το θέμα των παραστάσεων.
Γιατί έρχεται η dream team σκηνοθετών (Árpád Schilling, Kornél Mundruczó, Béla Pintér) της ανεξάρτητης ουγγαρέζικης σκηνής. Αναμειγνύουν στις παραστάσεις τους διαφορετικές φόρμες, δανείζονται κινηματογραφικά στοιχεία για ένα τολμηρό «ανορθόδοξο πολιτικά» θέατρο. («Η μέρα της οργής» του Árpád Schilling κάνει εδώ παγκόσμια πρεμιέρα.)
Γιατί έρχεται η θριλερική (σχεδόν κινηματογραφική) απόδοση του έργου του Γκομπρόβιτς «Υβόννη, η πριγκίπισσα της Βουργουνδίας» από το τρομερό παιδί του πολωνικού θεάτρου Krzysztof Garbaczewski.
Γιατί 4 παραστάσεις («Our secrets», «Clouds», «Melodrama», «Small narration») θίγουν τη δράση των μυστικών υπηρεσιών στην εποχή των κομμουνιστικών καθεστώτων και ερευνούν το πώς η νέα γενιά φέρνει τα τραύματα του παρελθόντος.
Για το Συμπόσιο «Τέλεια αρμονία, η πρόσφατη τέχνη και η πολιτική στην Ανατολική Ευρώπη». Σημαντικοί ομιλητές και ακτιβιστές καλλιτέχνες, μέσω προβολών, περφόρμανς, συζητήσεων και διαλέξεων θέτουν το ερώτημα «πώς πρέπει να αντιδρά η καλλιτεχνική κοινότητα σε τέτοιες πολιτικές συνθήκες;». [27&28/11]
Γιατί η Aργεντίνα σκηνοθέτης και συγγραφέας Λόλα Αρίας στήνει την «Ακρόαση για μια διαδήλωση» με θέμα τη 17η Νοέμβρη, έχοντας στα χέρια της συγκλονιστικά ντοκουμέντα, αφηγήσεις, αλλά και μάρτυρες που καταθέτουν τη δική τους σχέση με την ημέρα του Πολυτεχνείου (ως μνήμη ή ως απόηχος). Ένα ανοιχτό φόρουμ για τη 17 Νοέμβρη, χωρίς διάθεση εξιδανίκευσης και απομυθοποίησης. [17/11, ελεύθερη είσοδος]
[11-19/11, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών]
ΞΕΝΕΣ ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ
«Λατρεύω τον Φίλιπ Κεν, αυτόν τον απίστευτο χιουμορίστα, εικαστικό και σκηνοθέτη. Για τη “Μελαγχολία των δράκων” η Στέγη θα είναι χιονισμένη και πάνω στη σκηνή της η χαμένη γενιά του ’68 –ροκάδες και χεβιμεταλάδες της εποχής– θα “διαπραγματεύονται” ό,τι έμεινε από τα όνειρα και τα οράματά τους. Σημειώστε, τρελές μουσικές επιλογές στην παράσταση». [26-28/2]
Κάτια Αρφαρά, καλλιτεχνική διευθύντρια Θεάτρου & Χορού της Στέγης
Chekhov Moscow Art Theater, «Οι Καραμάζοφ». Κλασική πρωτοπορία. Σ’ ένα κατάμαυρο σκηνικό όλο μάρμαρο, που παραπέμπει στο μαυσωλείο του Λένιν, με ατόφιο το κείμενο του Ντοστογιέφσκι και ελάχιστες παρεμβολές από μέρους του σκηνοθέτη, η παράσταση σχολιάζει τη σημερινή κατάσταση στη Ρωσία. [3-6/1]
Simon McBurney-Complicite, «The encounter» (Η συνάντηση). Σόλο ρεσιτάλ από τον Σάιμον Μακ Μπέρνι, που με τη χρήση οπτικοακουστικών μέσων μάς παρασέρνει στη ζούγκλα του Αμαζονίου. [1-3/4]
Rimini Protokoll, «Adolf Hitler: Mein Kampf, Vol 1 & 2». Η πιο πολιτική παράσταση της χρονιάς έρχεται τον Απρίλιο. Η τρομερή ομάδα Rimini Protokoll «διαβάζουν» το καταραμένο βιβλίο «Ο Αγών μου» προσπαθώντας να απαντήσουν σε ερωτήματα όπως: Ποιος διαβάζει σήμερα την αυτοβιογραφία του Χίτλερ; Πώς επηρεάζει τα φασιστικά κινήματα; [21-24/4]
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ TRANSITIONS 3
11&12.11| ΘΕΑΤΡΟ | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 21.00
«The day of fury»
(Η μέρα της οργής)
Árpád Schilling
Το μιούζικαλ των επαναστατημένων: Μια ιλαροτραγική παράσταση, εμπνευσμένη από μια μαυροφορεμένη Ουγγαρέζα νοσοκόμα, με την υπογραφή ενός πολυβραβευμένου διεκδικητή της νέας αλήθειας του θεάτρου, ο οποίος –επιτέλους– επιστρέφει στην Αθήνα.
Σκηνοθεσία: Árpád Schilling
Ερμηνεύουν: Lilla Sárosdi, Annamária Láng, Roland Rába, Judit Meszléri,
Kata Milla Kovács
Διεθνής πρεμιέρα: Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση, Αθήνα
ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ
Τετάρτη 11 & Πέμπτη 12 Νοεμβρίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές
Παρασκευή 13 & Σάββατο 14 Νοεμβρίου
Workshop θεάτρου-ακτιβισμού με τον Árpád Schilling
13-15.11| ΘΕΑΤΡΟ | ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ
«Frankenstein-Project»
Proton Theatre
Ο εξεγερμένος Φράνκενσταϊν της εποχής μας, σε μια αιματοβαμμένη και περιπαικτική παράσταση από ένα σούπερ σταρ των Καννών, τον Ούγγρο σκηνοθέτη της πολυβραβευμένης ταινίας «Λευκός Θεός».
Σκηνοθεσία: Kornél Mundruczó
Ερμηνεύουν: Andrea Spolarics, Roland Rába, Kinga Mezei, János Derzsi, Sándor Terhes, Natasa Stork, Zsolt Nagy, Ágota Kiss
ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ
Παρασκευή 13 Νοεμβρίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές
Την Κυριακή 15 Νοεμβρίου θα πραγματοποιηθεί διπλή παράσταση στις 17.00 και 21.00
14 &15.11| ΘΕΑΤΡΟ | ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ | 21.00
«Our secrets»
(Τα μυστικά μας)
Béla Pintér
Μυστικά και ψέματα των ουγγρικών 80s: Στην κομουνιστική Ουγγαρία, ένας αντικαθεστωτικός και ένας χαφιές της μυστικής αστυνομίας βρίσκονται σε μια αίθουσα χορού. Δεν είναι ανέκδοτο. Είναι μια πολυβραβευμένη ιλαροτραγωδία για μια σκοτεινή εποχή του ανατολικού μπλοκ.
Σύλληψη & Σκηνοθεσία: Béla Pintér
Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Zoltán Friedenthal, Eszter Csákányi, Hella Roszik, Éva Enyedi, Zsófia Szamosi, Béla Pintér, Szabolcs Thuróczy, Angéla Stefanovics, György Póta, Gábor Pelva
ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ
Σάββατο 14 Νοεμβρίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές
17.11| ΘΕΑΤΡΟ | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 18.00
«Audition for demonsration»
(Ακρόαση για μια διαδήλωση)
Lola Arias
Η σκηνοθέτρια και συγγραφέας Λόλα Αρίας από την Αργεντινή καλεί το κοινό σε μια παράσταση με τη μορφή ακρόασης. Οι θεατές είναι οι πρωταγωνιστές της ιστορίας και έρχονται αντιμέτωποι με το ερώτημα: «Αν μπορούσατε να γυρίσετε το χρόνο πίσω, σε ποιο ιστορικό γεγονός θα θέλατε να βρεθείτε και ποιο ρόλο θα παίζατε; Θα ήσασταν
διαδηλωτής, παρατηρητής, αστυνομικός;»
Σύλληψη & Δημιουργία: Lola Arias
Έρευνα και Δραματουργία: Πρόδρομος Τσινικόρης
Βοηθός στην Έρευνα: Ιωάννα Βαλσαμίδου
Βίντεο: Mikko Gaestel
Βοηθός βίντεο: Oliwia Twardowska
Βοηθός σκηνοθέτη: Λιάνα Ταουσιάνη
Παγκόσμια πρεμιέρα: 9 Νοεμβρίου 2014, Gorki Theater, Βερολίνο
Μπορούμε να μάθουμε από τα λάθη μας ή τα λάθη παλαιότερων γενεών; Μπορούν τα λάθη να μας καθορίσουν για μια ζωή; Και, εντέλει, ξέρει κανείς σήμερα να φτιάχνει παραδοσιακά γλυκά Mraky; Η κολεκτίβα Handa Gote Research & Development, από την Πράγα, κάνει ζωντανό, υπέροχο θέατρο με ταπεινά υλικά και ανθρώπινες ιστορίες.
Σκηνοθεσία: Handa Gote
Ερμηνεύουν: Veronika Švábová, Jakub Hybler, Tomáš Procházka, Jan Dőrner
ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ
Σάββατο 21 Νοεμβρίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές
21&22.11| ΘΕΑΤΡΟ | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 21.00
«Magnificat»
Marta Górnicka
Ένας σύγχρονος Χορός γυναικών σε μια παράσταση για τη γυναικεία φύση και τα κοινωνικά στερεότυπα που την καθορίζουν, με ποιητικές και πολιτικές προεκτάσεις.
Σύλληψη, Λιμπρέτο & Σκηνοθεσία: Marta Górnicka
Ερμηνεύουν: Beata Banasic, Ewa Chomicka,Paulina Drzastwa, Viola Glińska, Alicja Herod, Anna Jagłowska, Natalia Jarosiewicz, Katarzyna Jaźnicka, Barbara Jurczyńska, Ewa Konstanciak, Ewa Kossak, Marta Markowicz, Kamila Michalska, Jolanta Nałęcz‐Jawecka, Natalia Obrębska, Magda Roma Przybylska, Anna Rączkowska, Anna Rusiecka, Natalia Samojlik, Kaja Stępkowska, Paulina Sacharczuk, Karolina Więch, Anna Wodzyńska, Anna Wojnarowska, Magdalena Woźniak
ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ
Παρασκευή 20 Νοεμβρίου
Workshop θεάτρου με τη Marta Górnicka
Σάββατο 21 Νοεμβρίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές
25&26.11| ΘΕΑΤΡΟ |ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ | 21.00
«Melodrama»
Eszter Salamon
Η Ουγγαρέζα χορογράφος, χορεύτρια και περφόρμερ που ζει και εργάζεται στο Παρίσι και το Βερολίνο ανακαλύπτει σε μια τυχαία αναζήτησή της στο διαδίκτυο την ύπαρξη μιας γυναίκας με το ίδιο όνομα σε ένα χωριό της Ουγγαρίας. Σε αυτή την καθηλωτική περφόρμανς-ντοκιμαντέρ ζωντανεύει μια ολόκληρη ζωή σαν να ήταν πραγματικά δική της.
Σύλληψη, Συνεντεύξεις & Ερμηνεία: Eszter Salamon
Κείμενο: Krimerné Dr. Eszter Salamon
ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ
Τετάρτη 25 Νοεμβρίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές
25&26.11| ΧΟΡΟΣ | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 19.00
«Process»
Dora Sulženko Hoštová
Η Στέγη παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα μια ομάδα από την Πράγα, την οποία σπάνια έχει κανείς την ευκαιρία να συναντήσει εκτός Τσεχίας. Ο χορός όπως δεν τον έχετε φανταστεί, σε μια χορογραφία που αποκαλύπτει στο κοινό όλη τη διαδικασία προετοιμασίας μιας παράστασης, με την έρευνα, την επανάληψη και την κούραση που αυτή εμπεριέχει. Δεν θα ήταν υπερβολή να πει κανείς ότι κάθε σκηνή είναι και μία έκπληξη.
Σύλληψη & Χορογραφία: Dora Sulženko Hoštová
Ερμηνεύουν: Dora Sulženko Hoštová, Jan Čtvrtník
ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ
Τρίτη 24 Νοεμβρίου
Workshop χορού με την Dora Sulženko Hoštová
Τετάρτη 25 Νοεμβρίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές
28&29.11| ΘΕΑΤΡΟ | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 21.00
«Υβόννη, η πριγκίπισσα της Βουργουνδίας»
Του Witold Gombrowicz
Krzysztof Garbaczewski
Ο διακεκριμένος Πολωνός σκηνοθέτης Κριστόφ Γκαρμπατσέφσκι αναμετριέται με ένα από τα πιο σημαντικά έργα της σύγχρονης δραματουργίας. Εκρηκτική, κυβερνοπάνκ, ανατρεπτική «Υβόννη». Ψυχολογικό θρίλερ με εμφανείς επιρροές από τον Χίτσκοκ, η βραβευμένη παράσταση κινείται στο μεταίχμιο μεταξύ θεάτρου και κινηματογράφου.
Σκηνοθεσία & Σκηνικά: Christopher Garbaczewski
Ερμηνεύουν: Kornelia Angowska, Mirosław Bednarek, Adam Ciołek, Aleksandra Cwen, Jacek Dzisiewicz, Andrzej Jakubczyk, Waldemar Kotas, Grażyna Misiorowska, Łukasz Schmidt, Paweł Smagała
Παραγωγή: Teatr Opole
ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ
Σάββατο 28 Νοεμβρίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές
28&29.11.2015 | ΘΕΑΤΡΟ | ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ | 19.00
«Small narration»
(Μια μικρή αφήγηση)
Wojtek Ziemilski
Η αποκάλυψη ενός οικογενειακού μυστικού μπορεί να διαταράξει τις ισορροπίες μας για πάντα. Ο Πολωνός Βόιτεκ Ζιεμίλσκι μαθαίνει ξαφνικά ότι ο παππούς του, ένας αξιοσέβαστος πολίτης, ήταν για πολλά χρόνια συνεργάτης της κομμουνιστικής μυστικής αστυνομίας και δημιουργεί μια παράσταση-διάλεξη για τη σύγκρουση ανάμεσα στις προσωπικές και τις ιστορικές αφηγήσεις.
Κείμενο, σκηνοθεσία, ερμηνεία: Wojtek Ziemilski
ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ
Παρασκευή 27 Νοεμβρίου
Workshop θεάτρου με τον Wojtek Ziemilski
Σάββατο 28 Νοεμβρίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές
28&29.11.2015 | ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ |ΑΙΘΟΥΣΑ ΧΟΡΟΥ
«Απογραφή της ανισχυρότητας»
Edit Kaldor
Ένα μακροχρόνιο θεατρικό και ερευνητικό πρότζεκτ, που ξεκίνησε το 2012, που προσεγγίζει το ζήτημα της κατάστασης των ανίσχυρων. Συμμετέχοντες διαφορετικών ηλικιών και κοινωνικού υπόβαθρου συνευρίσκονται και συνδέουν την προσωπική τους γνώση σχετικά με την ανισχυρότητα. Αυτό δίνει αφορμή για συζήτηση πάνω στις δομές –κοινωνικές, πολιτικές και οικονομικές– που ορίζουν το πλαίσιο της ζωής μας και επιτρέπει να αναδυθούν ερωτήματα σχετικά με την ενσυναίσθηση και την αλληλεγγύη σε ατομικό και συλλογικό επίπεδο.
Συμμετέχοντες από κάθε πόλη, συμπεριλαμβανομένης και της Αθήνας, θα προσκληθούν να συμμετάσχουν στο επόμενο θεατρικό πρότζεκτ, με τίτλο «Web of Trust» (Ιστός εμπιστοσύνης), που εστιάζει στο επόμενο βήμα: την ανάληψη δράσης για την εξάλειψη της αδικίας, το οποίο θα παρουσιαστεί τον Μάιο του 2016 στο πλαίσιο του 3oυ Fast Forward Festival στη Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών Ιδρύματος Ωνάση.
11-29.11| ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ
Dan Perjovschi
Από τα Βαλκάνια στη Λατινική Αμερική και από εκεί στην Κεντρική Ευρώπη: O διεθνώς αναγνωρισμένος εικαστικός Dan Perjovschi παρεμβαίνει με το καυστικό πενάκι του και στο 3o γεωπολιτικό φεστιβάλ της Στέγης, συνδέοντας τις τρεις εκδόσεις του «Transitions».
Σύλληψη και Καλλιτεχνική διεύθυνση φεστιβάλ: Κάτια Αρφαρά
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΞΕΝΩΝ ΠΑΡΑΓΩΓΩΝ
3-6.1.2016 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20:30
«Οι Καραμάζοφ»
Του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι
Chekhov Moscow Art Theater
Σκηνοθεσία: Konstantin Bogomolov
Ερμηνεύουν: Igor Mirkurbanov, Roza Khairullina, Philipp Yankovsky, Konstantin Bogomolov, Alexey Kravchenko, Darya Moroz, Aleksandra Rebenok, Marina Zudina, Natalia Kudryashova, Maxim Matveev, Pavel Chinarev, Danil Steklov, Nadezhda Borisova, Maria Karpova, Svetlana Kolpakova, Artem Panchyk, Vladimir Panchyk
ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ
Δευτέρα 4 Ιανουαρίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές
Τρίτη 5 Ιανουαρίου
Masterclass θεάτρου με τον Konstantin Bogomolov Chekhov
26-28.2.2016 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20.30
«H μελαγχολία των δράκων»
(La Mélancolie des Dragons)
Philippe Quesne
Σύλληψη, Σκηνοθεσία & Σκηνογραφία: Philippe Quesne
Ερμηνεύουν: Isabelle Angotti, Rodolphe Auté, Joachim Fosset, Cyril Gomez-Mathieu, Sébastien Jacobs, Victor Lenoble, Émilien Tessier, Gaëtan Vourc’h
Κατάλληλο για ανηλίκους 14+ με συνοδεία ενήλικα
ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ
Σάββατο 27 Φεβρουαρίου
Εργαστήριο θεάτρου με τον Philippe Quesne
Σάββατο 27 Φεβρουαρίου
Μετά την παράσταση συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές
1-3.4.2016 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20.30
Simon McBurney - Complicite
«The Encounter» (Η συνάντηση)
Σκηνοθεσία & Ερμηνεία: Simon McBurney
Εμπνευσμένο από το μυθιστόρημα Amazing Beaming του Petru Popescu
ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ
Σάββατο 2 Απριλίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές
Κυριακή 3 Απριλίου
Εργαστήριο θεάτρου από την ομάδα Complicite
21-24.4.2016 ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ |20.30
Rimini Protokoll
«Adolf Hitler: Mein Kampf, Vol. 1 & 2»
Ιδέα, Σκηνοθεσία & Κείμενο: Helgard Haug, Daniel Wetzel
Ερμηνεύουν: Sibylla Flügge, Anna Gilsbach, Matthias Hageböck, Alon Kraus, Christian Spremberg, Volkan Türeli
ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ
Πέμπτη 21 Απριλίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές
Παρασκευή 22 και Σάββατο 23 Απριλίου
Εργαστήριο θεάτρου με τους Daniel Wetzel και Helgard Haug (Rimini Protokoll)
ΧΟΡΟΣ
5-8.12.2015 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20.30
«Available Light»
John Adams / Lucinda Childs / Frank Gehry
Η «μεγάλη κυρία» της σύγχρονης αμερικανικής χορευτικής σκηνής επιστρέφει σε μια από τις λαμπρότερες στιγμές της 50χρονης καριέρας της. Σμίγοντας ξανά με τους ομοϊδεάτες της και σταρ του μινιμαλισμού, τον αρχιτέκτονα Φρανκ Γκέρι και το συνθέτη Τζον Άνταμς, αναβιώνουν τη θρυλική χορογραφία «Available Light», σε μια γιορτή γεωμετρίας και κομψότητας.
Μουσική: John Adams
Χορογραφία: Lucinda Childs
Σχεδιασμός σκηνικών: Frank O. Gehry
Ερμηνεύει η Lucinda Childs Dance Company, με τους: Ty Boomershine, Katie Dorn, Katherine Helen Fisher, Sarah Hillmon, Anne Lewis, Sharon Milanese, Patrick John O’Neill, Matt Pardo, Lonnie Poupard Jr., Caitlin Scranton, Shakirah Stewart
ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ
Κυριακή 6 Δεκεμβρίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές
Κυριακή 6 Δεκεμβρίου
Masterclass από την Lucinda Childs
17-19.12.2015 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20.30
«Coup Fatal»
KVS & les ballets C de la B
Η περίφημη κολεκτίβα του Βέλγου Αλέν Πλατέλ επιχειρεί ένα ταξίδι πολιτικής και πολιτιστικής αυτογνωσίας στα άδυτα του Κονγκό. Χορός, θέατρο, τραγούδι και μουσική αναβλύζουν από το φυσικό πλούτο και τα «τεχνητά» πάθη της αχανούς αφρικανικής χώρας.
Τενόρος: Serge Kakudji
Μαέστρος: Rodriguez Vangama
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Alain Platel
Μουσική διεύθυνση: Fabrizio Cassol
Ένα έργο με τους: Russell Tshiebua (φωνητικά), Bule Mpanya (φωνητικά), Rodriguez Vangama (ηλεκτρική κιθάρα, μπαλαφόν), Costa Pinto (ακουστική κιθάρα), Bouton Kalanda (likembe), Erick Ngoya (likembe), Silva Makengo (likembe), Tister Ikomo (ξυλόφωνο), Deb’s Bukaka (μπαλαφόν), Cédrick Buya (κρουστά), Jean-Marie Matoko (κρουστά), 36 Seke (κρουστά)
Συνθέσεις: Rodriguez Vangama, Fabrizio Cassol και Coup Fatal πάνω σε έργα των Händel, Vivaldi, Bach, Monteverdi, Gluck
ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ
Παρασκευή 18 Δεκεμβρίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές
9-10.4.2016 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20.30
Tao Dance Theatre
«6+7»
Η μακρινή Κίνα είναι ένας ολόκληρος κόσμος, από τον οποίο σπάνια έρχονται έως εμάς δείγματα σύγχρονου πολιτισμού. Η Στέγη φέρνει κοντά μας έναν Κινέζο χορογράφο που τα τελευταία χρόνια έχει κατακτήσει τις σκηνές του κόσμου με τις μινιμαλιστικές του χορογραφίες, οι οποίες προσκαλούν το θεατή σε ενατένιση και βαθιά επικοινωνία με το καλλιτεχνικό έργο που εκτυλίσσεται μπροστά του.
Χορογραφίες: Tao Ye
Μουσική: Xiao He (6), Tao Ye (7)
Φωτισμοί: Ellen Ruge (6), Ma Yue, Tao Ye (7)
Κοστούμια: Tao Ye, Li Min
Ερμηνεύουν: Οι χορευτές του Tao Dance Theatre
ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ
Κυριακή 10 Απριλίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές
Το έργο του Τζέφρι Ναφτς, εντασσόμενο στην γκέι δραματουργία, διαθέτει μια στιβαρή, αν και πλέον κλασική, δομή, αλλά κυρίως θίγει ζητήματα που η τρέχουσα δραματουργία σπάνια τολμά να θίξει
Το έργο της Μάρτα Μπαρσελό αποτυπώνει τη διαδρομή της σχέσης «μητέρας-κόρης», μετά την ανατρεπτική απόφασή τους να εφαρμόσουν τους όρους ενός άρρηκτου συμβολαίου
Ο ράπερ μιλάει για την απόφασή του να δοκιμάσει κάτι που δεν έχει ξανακάνει, το θεατρικό σανίδι, στο ψυχολογικό θρίλερ που σκηνοθετεί ο Δημήτρης Αγοράς
Η παράσταση του Γιάννη Χουβαρδά αποτελεί το τελευταίο μέρος της σκηνοθετικής του τετραλογίας, με την οποία ολοκληρώνει την προσωπική του διερεύνηση πάνω στη σχέση θεάτρου και κινηματογράφου
11°
