SIREN: Το τραγούδι των Σειρήνων ξετυλίγεται στο ΚΠΙΣΝ
Βασική πηγή έμπνευσης ο νόστος, η δημιουργικότητα και η μοναξιά
![foto_1.jpg foto_1.jpg](/images/120x120/3/jpg/sites/default/files/foto_1_0.jpg)
![siren_photo_paul_kolnik_2.jpg siren_photo_paul_kolnik_2.jpg](/images/1074x600/3/jpg/sites/default/files/article/2019/07/11/siren_photo_paul_kolnik_2.jpg)
Ο Pontus Lidberg του Danish Dance Theatre φέρνει την παράσταση χορού «SIREN» στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος στο ΚΠΙΣΝ
Όπως μας μαρτυρά και ο τίτλος του «SIREN» πρόκειται για μία παράσταση που έρχεται να συνομιλήσει με τις Σειρήνες. Τα μυθικά εκείνα πλάσματα, που με το τραγούδι τους μάγευαν του ταξιδιώτες της θάλασσας, ωθώντας τους να πέσουν μέσα σε αυτήν, και που μόνο ο Οδυσσέας κατάφερε να τους αντισταθεί, όταν έβαλε κερί στα αυτιά των συντρόφων του και έδεσε τον εαυτό του στο κατάρτι, παρακινούμενος από την άσβεστη νοσταλγία του για την Ιθάκη.
Συγκεκριμένα, πρόκειται για μία παράσταση χορού του Σουηδού χορευτή, χορογράφου και καλλιτεχνικού διευθυντή του Danish Dance Theatre, Pontus Lidberg, η οποία σε συνδυασμό με έναν σκηνικό σχεδιασμό με προβολές και animation από τον Jason Carpenter, έρχεται να πραγματευτεί αυτήν τη νοσταλγία του Οδυσσέα και το υπνωτικό τραγούδι των Σειρήνων, όχι ως αφήγηση του μύθου τους, αλλά λαμβάνοντας τα ουσιώδη στοιχεία αυτού ως πηγή έμπνευσης. Ποια είναι αυτά τα στοιχεία; Ο νόστος, η δημιουργικότητα, αλλά και η μοναξιά.
Αυτά τα τρία συστατικά θα πάρουν σάρκα και οστά στις 28 Ιουλίου στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, καθώς οι κινήσεις των χορευτών θα έρθουν να δέσουν αρμονικά με τις περιβάλλοντες εικόνες τους και με την μουσική. Από την μία, εικόνες νερού μας μεταφέρουν σε έναν κόσμο όπου μοναδική κυρίαρχος είναι η θάλασσα, το σπίτι των Σειρήνων, και όπου όποιος μπαίνει μέσα επιλέγει τον κίνδυνο να χάσει από τον προσανατολισμό του μέχρι και τη ζωή του. Από την άλλη, η Σονάτα για πιάνο αρ.18 του Franz Schubert και η μουσική του Stefan Levin, που συνδυάζει ακουστικά όργανα με αστικούς και συνθετικούς ήχους, αποτελεί έναν ενωτικό κρίκο που εντείνει το συναίσθημα του θεατή σε όσα βλέπει να ξετυλίγονται πάνω στη σκηνή.
![siren_photo_paul_kolnik_5.jpg siren_photo_paul_kolnik_5.jpg](/images/w734/3/jpg/sites/default/files/siren_photo_paul_kolnik_5.jpg)
Συντελεστές:
Καλλιτεχνική διεύθυνση/χορογραφία: Pontus Lidberg
Μουσική: Stefan Levin, Franz Schubert
Σχεδιασμός φωτισμού: Raphael Solholm
Δραματουργία: Adrian Guo Silver
Σχεδιασμός κοστουμιών: Karen Young
Animations: Jason Carpenter
Χορευτές:
Pontus Lidberg: Καλλιτεχνικός Διευθυντής/Χορογράφος/Χορευτής
Danish Dance Theater: Sarawanee Tanatanit, Nathanael Marie, Lucas Threefoot, Stefanos Bizas, Joe George, Csongor Szabo
![siren_photo_sarah_melchiori_4.jpg siren_photo_sarah_melchiori_4.jpg](/images/w734/3/jpg/sites/default/files/siren_photo_sarah_melchiori_4.jpg)
Είσοδος στην παράσταση είναι ελεύθερη με προεγγραφή στο SNFCC.org. Η ηλεκτρονική προεγγραφή θα ξεκινήσει στις 16/07 στις 12.00.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
![](/images/w400/3/jpg/files/2024-02-02/final-voice-choice4.jpg)
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Οι δύο χορογράφοι μιλούν για τις παραστάσεις τους, «Bless this Mess» και «Borborygmi», στο πλαίσιο του Grape του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου
Η επετειακή παράσταση της Σχολής Χορού, που συμπληρώνει 20 χρόνια λειτουργίας
Η διάσημη Βελγίδα χορογράφος και η ομάδα Rosas επιστρέφουν στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου με το «EXIT ABOVE – after the tempest»
Σεμινάρια, παραστάσεις και ινδική κουζίνα στο Θέατρο Δόρα Στράτου
«C la vie» από τον Serge Aimé Coulibaly, «À la Carte» από τον Γιάννη Μανταφούνη, «4 + ΕΝΑ» της Κυριακής Νασιούλα και άλλες περφόρμανς αυτή την εβδομάδα
Η χορευτική ομάδα Artius Dance Theatre παρουσιάζει μια χορευτική παράσταση με φιλοσοφικό βάθος
Το Κρατικό Μπαλέτο της Έσσης και οι χορογράφοι Botis Seva, Josef Nadj, Imre & Marne van Opstal, Lali Ayguade και Χάρης Γκέκας έρχονται στη μεσσηνιακή πρωτεύουσα
29 Απριλίου, η ημέρα που γιορτάζει ο χορός
Ένας υπερταλαντούχος περφόρμερ που δικαιολογημένα έχει κατακτήσει τη θέση του στο διεθνές θεατρικό στερέωμα
Μιλήσαμε με τον χορογράφο Ηλία Χατζηγεωργίου και τον συνθέτη Αλέξη Φάλαντα για τις περφόρμανς που θα συνοδεύσουν την Ολυμπιακή Φλόγα από την Αρχαία Ολυμπία στην Αθήνα
Το γκροτέσκο, το κωμικό και το τρομακτικό συνυπάρχουν σε ένα έργο στα όρια της περφόρμανς, του χορού και των εικαστικών τεχνών.
5 ραντεβού που δεν χάνουμε στη δημοφιλή γιορτή των τεχνών
Το φεστιβάλ νέων χορογράφων της Στέγης επιστρέφει για ενδέκατη χρονιά δίνοντας το προβάδισμα στον ήχο
Η Βελγίδα εικαστικός και δημιουργός περφόρμανς για το «One Song», τους δύσκολους αποχαιρετισμούς, τα συστατικά της δουλειάς της και τη ματιά της στην τέχνη
Οι συντελεστές της παραγωγής μιλούν στην ATHENS VOICE και σχολιάζουν την αγαπημένη τους φράση από το έργο
Η Νίνα Παπαθανασοπούλου γράφει για το διαθεματικό πρότζεκτ που συν-δημιούργησε με την Πένυ Διαμαντοπούλου και θα παρουσιαστεί στο Θέατρο Αυλαία
Μην ξεχάσετε να απολαύσετε απόψε την πανσέληνο του οξύρρυγχου
Η καλλιτεχνική διευθύντρια μάς μιλάει για το «συνειδητό σώμα», τη θεματική στην οποία επικεντρώνεται η 13η διοργάνωση του φεστιβάλ στα Χανιά
Λίγο πριν μας δώσει ραντεβού στο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, ο Πορτογάλος χορογράφος μας μιλά για τον χορό και τη δουλειά του
Λίγο πριν δυο έργα του συναντήσουν το κοινό στην Πειραιώς 260, ο Γάλλος διάσημος χορογράφος μας μιλά για την θρυλική Ισιδώρα Ντάνκαν, την τέχνη του και τη δέσμευσή του για την προστασία του περιβάλλοντος
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.