Η Ρεβέκκα Καμχή γράφει για τη γνωριμία της με τον καλλιτέχνη Κωνσταντίνο Κακανιά και για την αναδρομική του έκθεση στην γκαλερί της
Τα 10 αφεντικά της ερωτικής εικόνας τώρα
Ποια είναι η νέα γενιά εραστών της αισθησιακής εικόνας; Εκείνοι που μπορούν να εξάψουν, να εμπνεύσουν και να ερεθίσουν; Τα όρια της ερωτικής φωτογραφίας μεταβάλλονταν πάντα μαζί με τις αναθεωρήσεις των κοινωνιών. Το Playboy συνέβαλε στη σεξουαλική απελευθέρωση της Δύσης ξεκινώντας να δημοσιεύει γυμνές φωτογραφίες γυναικών στη μεταπολεμική Αμερική των 50s και των 60s. Το Hustler έκανε τις αξίες του χιπισμού και την πορνογραφία λόγους για να γίνουν εξώφυλλα στα 70s. Πορνό ή τέχνη; Όταν τα κινήματα, τα μανιφέστα και οι «ισμοί» του 20ού αιώνα απέτυχαν να δώσουν πειστικές απαντήσεις στις ζωές των ανθρώπων για το ευ ζην, ανέλαβαν να μιλήσουν οι φωτογράφοι με εικόνες και τα περιοδικά με λέξεις. Σεξ, παιχνίδι, βία, εξουσία, χιούμορ, κριτική, σπέρματα σκέψης, φλας χωρίς μπακ στη σεμνοτυφία.
«Δεν έχω οργιώδη φαντασία, τα πάντα που φωτογραφίζω είναι αληθινά. Κάθε σκηνή που στήνω ανήκει στη σκληρή πραγματικότητα των πλουσίων» θα πει αργότερα ο Χέλμουτ Νιούτον αλλάζοντας για πάντα τα fashion editorials των εντύπων στα 80s. Η παγκόσμια σύνδεση με τις οθόνες και τα δίκτυα στα 90s ανανέωσε την οπτική για το γυμνό σώμα, γδύνοντας τις διασημότητες και παίζοντας με τα διαφημιστικά κλισέ και την κυνικότητα της αγοράς. Ο 21ος αιώνας γέμισε με κάμερες τα ανθρώπινα χέρια και τα social media έγιναν μια πασαρέλα επίδειξης με κανόνες ορθότητας. Ποιοι τους αγνοούν και ανοίγουν νέα οπτικά πεδία;
TYLER SHIELDS
Βία, κίνδυνος, σελέμπριτι, ίντριγκα, ροπή στα άκρα και καγχασμός από τον άνθρωπο που ξεκίνησε ως inline skater και έχει αδυναμία στην πρόκληση. Από «κακό παιδί της φωτογραφίας» εξελίχθηκε στον αγαπημένο φωτογράφο του Χόλιγουντ.
Ο Tyler Shields συνεργάστηκε με το Vanity Fair και με τα άλμπουμ «The Dirty Side of Glamour» και «Provocateur», που κυκλοφόρησαν το 2013 και το 2017, κέρδισε τη δική του θέση στη δεκαετία. Σούταρε με αίματα και μαχαίρι τη Λίντσεϊ Λόχαν, την ξανασούταρε σε φέρετρο ως βαμπίρ, δέχθηκε κριτική για τον τρόπο αναπαράστασης των γυναικών, συνέλεξε αίμα από 20 σταρ για την έκθεσή του «Life Is Not a Fairytale» στο Λος Άντζελες, σόκαρε όταν τράβηξε την κωμικό Kathy Griffin να κρατά ως κομμένη την κεφαλή του Ντόναλντ Τραμπ και απεικόνισε ένα γυμνό Λατινοαμερικάνο να απαγχονίζει ένα μέλος της Κου Κλουξ Κλαν στη σειρά «Historical Fiction».
Του τη λένε για το πόσο θυμίζει τη δουλειά άλλων φωτογράφων και πως η ερωτική φύση των εικόνων του σοκάρει για να σοκάρει. Απαντά πως «πολλές απ’ τις εικόνες που δημιουργώ προέρχονται από απλές καθημερινές καταστάσεις που προκαλούν σκέψεις». www.tylershields.com
TONY KELLY
Καυτά φλας, μεγάλες κλίμακες, έντονα χρώματα, πολλή χλιδή και καυστικότητα.
ΣΕ ΜΙΑ ΕΠΟΧΗ ΠΟΥ Ο ΚΑΘΕΝΑΣ ΠΙΣΤΕΥΕΙ ΠΩΣ ΜΠΟΡΕΙ ΝΑ ΓΙΝΕΙ ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΣ ΜΕ ΣΤΙΛ, ΕΚΕΙΝΟΣ ΕΙΝΑΙ ΕΝΑΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΣ ΜΕ ΣΤΙΛ ΠΟΥ ΚΑΝΕΝΑΣ ΔΕΝ ΜΠΟΡΕΙ ΝΑ ΠΙΣΤΕΨΕΙ.
Από το Δουβλίνο στο Λος Άντζελες, ο Tony Kelly βρήκε στην Πόλη των Αγγέλων την έδρα του και στο πελατολόγιό του συμπεριλαμβάνονται μουσικοί και μοντέλα όπως οι Demi Lovato, Will Ferrell, Duran Duran, Erin Heatherton, Justin Bieber, Bruno Mars, Emily Ratajkowski, Snoop Dogg, Scott Eastwood, Adam Levine, Skin, Simon Pegg, Michael C Hall, Matt LeBlanc, Tyler, The Creator και Kate Upton. www.tonykellyworld.com
NADIA LEE COHEN
Υπάρχουν φωτογραφίες που λένε περισσότερα από αυτά που δείχνουν. H Nadia Lee Cohen βαριέται αν μια λήψη είναι απλά «ωραία» και για αυτό φροντίζει πάντα να της δώσει κάτι πιο σκοτεινό. Η βρετανίδα φωτογράφος και σκηνοθέτης που βραβεύτηκε με το «Taylor Wessing Portrait Prize» της Εθνικής Πινακοθήκης Πορτρέτων του Λονδίνου σε ηλικία 22 ετών και άρχισε να ακολουθείται μαζικά στα social media, ξεχώρισε με το πρώτο της λεύκωμα «100 Naked Women». Σε μια περίοδο όπου η θηλυκότητα γίνεται ολοένα και περισσότερο προϊόν κατανάλωσης, ψάχνει να βρει απαντήσεις σε όχι και τόσο εύκολες ερωτήσεις. Μια διαρκής αντιπαράθεση σε περιμένει σχεδόν σε κάθε της καρέ.
ΤΟ ΧΥΜΑ ΚΑΙ ΤΟ ΠΕΤΑΜΕΝΟ ΤΗΣ ΕΠΟΧΗΣ ΣΥΝΑΝΤΟΥΝ ΤΟ ΣΤΙΛ ΤΩΝ ΠΕΡΑΣΜΕΝΩΝ ΔΕΚΑΕΤΙΩΝ.
Η τρυφερή πλευρά της γυναικείας ύπαρξης έρχεται αντιμέτωπη με τα κοινωνικά στερεότυπα και τα άγρια ένστικτα. Εκτυφλωτικά χρώματα από την ποπ σκάλα, εμφανή σχόλια για να σκαλώσει το μάτι, έξυπνες αναφορές σε ταινίες και σειρές που έχει αγαπήσει. Από τη «Λάμψη» του Κιούμπρικ μέχρι το «Μπλε Βελούδο» και το «Twin Peaks» του Λιντς. www.nadialeecohen.com
MEGAN K. EAGLES
Φωτογραφίζει και σκηνοθετεί με 35mm, δεν φωτοσοπάρει ποτέ. Η Megan K. Eagles ζει στο Λονδίνο και η δουλειά της παραπέμπει σε ευρωπαϊκό softcore πορνό των 70s εστιάζοντας κυρίως στην απόλαυση των γυναικών. Επιθυμία της; Nα επανασυνδέσει τον φεμινισμό με την ομορφιά και τη δύναμη του σώματος.
«Δεν υπάρχει τίποτα κακό να είσαι σεξουαλική γυναίκα και να είσαι και φεμινίστρια» έχει δηλώσει η ίδια μιλώντας στο Maxim.
www.mkeagles.co.uk
ΖΕΣΤΗ ΚΑΙ ΑΝΑΛΟΓΙΚΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ ΣΤΗΝ ΕΠΟΧΗ ΠΟΥ ΚΥΡΙΑΡΧΟΥΝ ΤΑ ΥΨΗΛΑ ΚΟΝΤΡΑΣΤ ΓΙΝΕΤΑΙ; Η ΙΔΙΑ ΔΕΙΧΝΕΙ ΠΩΣ ΝΑΙ.
POEM BAKER
H σειρά της «Hymns from the Bedroom» αποτύπωσε την αισθησιακή, ευάλωτη, νευρική και σπιτίσια πλευρά των ανθρώπων στον «ιερό ναό του σώματος» που λέγεται κρεβατοκάμαρα. Περιπλανώμενη στο Λονδίνο η Poem Baker επέλεξε να βρει νεαρούς ανθρώπους με φιλοδοξίες και προβλήματα.
Μουσικοί, ηθοποιοί, σχεδιαστές μόδας, τραβεστί, άνθρωποι του περιθωρίου ή της γειτονιάς, φίλοι της, σε ασπρόμαυρες λήψεις οικειότητας που επιτρέπουν στο θεατή να αισθανθεί πως κάπου μπορεί και να τους ξέρει. Πραγματικές αναλαμπές πραγματικών ανθρώπων. www.poembaker.co.uk
BROOKE OLIMPIERI
281 χιλιάδες άνθρωποι τον ακολουθούν για να απολαμβάνουν τις φωτογραφίες του. Φωτογράφος, στιλίστας, καλλιτεχνικός διευθυντής του brand ρούχων Filthy Mouth Creative, εκδότης του Another Filthy Magazine, ο Brooke Olimpieri μοιράζει το χρόνο του ανάμεσα σε Λας Βέγκας και Λος Άντζελες.
Trash, vintage, κορίτσια που ραγίζουν καρδιές και το φακό του, λολίτες και μουρλαμένα θηλυκά πρωταγωνιστούν στην ηδονοβλεπτική προσέγγιση του στιλ που ο ίδιος προτιμά να προβάλλει.
www.filthymouthcreativeagency.com
ΚΑΘΕ ΤΟΥ ΣΕΙΡΑ ΕΙΝΑΙ ΜΙΑ ΣΠΙΝΘΗΡΟΒΟΛΑ ΜΑΤΙΑ ΣΤΟΝ ΤΡΟΠΟ ΖΩΗΣ ΚΑΙ ΤΙΣ ΕΣΧΑΤΙΕΣ ΠΟΥ ΜΠΟΡΕΙ ΝΑ ΣΥΝΑΝΤΗΣΕΙ ΚΑΝΕΙΣ ΣΤΗΝ ΑΜΕΡΙΚΑΝΙΚΗ ΕΝΔΟΧΩΡΑ.
REKA NYARI
Ξεκίνησε να παίζει με τα χρώματα πριν καλά καλά περπατήσει, βρέθηκε στη Νέα Υόρκη σε ηλικία 17 ετών για να σπουδάζει ζωγραφική στο SVA, όπου πέρασε και ο Keith Harring, ασχολήθηκε με το μόντελινγκ, επέστρεψε στην Ευρώπη, ταξίδεψε στον κόσμο και στα 29 της ξεκίνησε την ενασχόλησή της με τη φωτογραφία. Κατάφερε να ταιριάξει όλα της τα ενδιαφέροντα.
Λίγο πριν πατήσει τα 40, η Reka Nyari έχει δει το άλμπουμ της «Femme Fatale: Female Erotic Photography» να μεταφράζεται σε έξι γλώσσες και να κυκλοφορεί σε όλο τον κόσμο, συνεργάζεται με εταιρίες όπως οι Nexxus, Kiki de Montparnasse, RADO Switzerland, AOL, Liz Claiborne, MODO, Caress, DC Comics, Sally Hansen και Ultra Records, πειραματίζεται με τόνους και χρώματα, ξεχωρίζει για τα βλέμματα που της αφιερώνουν οι γυναίκες στο φακό της.
www.rekanyari.com
MARCO TENAGLIA
Γνωστός για τα όχι και τόσο συνηθισμένα ασπρόμαυρα πορτρέτα μόδας του, ο Ιταλός φωτογράφος Marco Tenaglia συνδυάζει το μοντέρνο με το κλασικό όσο λίγοι. Φινέτσα και παρακμή, πολυτέλεια σε φτηνιάρικα μέρη, ισχυρές προσωπικότητες και η ατέλεια της τελειότητας.
Μια διελκυστίνδα όπου η ομορφιά και τα υπονοούμενα ανταγωνίζονται, με τον διακεκριμένο φωτογράφο να τραβά από την πλευρά που επιθυμεί.
www.marcotenaglia.com
SYNCHRODOGS
Δημιουργώντας με το όνομα Synchrodogs, η Tania Shcheglova και ο Roman Noven αντιλαμβάνονται με έναν ονειρικό τρόπο τη φωτογραφία και με μια γλυπτική διάθεση την προβολή του σώματος. Τέχνη, μόδα, ανθρώπινη σάρκα.
Ολόγυμνες γυναίκες σε πεδιάδες, νέον φωτισμοί, στρατηγικά τοποθετημένα αντικείμενα που δίνουν μια δεύτερη ανάγνωση στην εικόνα που παράγουν με φθηνές κάμερες, οι δύο Ουκρανοί φωτογράφοι πιστεύουν πως «η τέχνη δεν πρέπει να είναι καθόλου προφανής» και με κάθε τους εικόνα το υπηρετούν. «Το γυμνό είναι ιερό, το γυμνό είναι αληθινό, το γυμνό είναι αλάνθαστο» έχουν δηλώσει. Έχουν άδικο;
www.synchrodogs.com
MR.IOZO
Φωτογραφίες που έγιναν φαντασιώσεις ή φαντασιώσεις που έγιναν φωτογραφίες; Αν ψάξετε για απαντήσεις στις κινηματογραφικές εικόνες του Mr. iozo, κατά κόσμον Israel Riqueros, θα βρείτε σκοτεινό ρεαλισμό, λεπτομερή σχεδιασμό και υποβλητική χρήση της σεξουαλικότητας.
«ΘΕΛΩ ΟΙ ΕΙΚΟΝΕΣ ΜΟΥ ΝΑ ΦΑΙΝΟΝΤΑΙ ΣΑΝ ΝΑ ΗΤΑΝ ΜΙΑ ΛΗΨΗ ΑΠΟ ΜΙΑ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΣΚΗΝΗ», ΕΧΕΙ ΔΗΛΩΣΕΙ Ο 28ΧΡΟΝΟΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΣ ΚΑΙ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ.
Αν κάποιος αφιερώσει το χρόνο του στη σειρά Kiss Land (Volume 1 & 2), δεν θα δυσκολευτεί να καταλάβει πως το έχει πετύχει. Αν σας θυμίσουν κάτι από την αισθητική ταινιών όπως το «Blade Runner» ή το «Eyes Wide Shut», δεν θα έχετε άδικο, καθώς όπως έχει αναφέρει τα έργα των Στάνλεϊ Κιούμπρικ και Ρίντλεϊ Σκοτ, συγκαταλέγονται στις επιρροές του. Μπορείτε να προσθέσετε το «Suspiria» του Ντάριο Αρτζέντο. Χωρίς να καταφύγει σε ψηφιακές ευκολίες και προτιμώντας να παίξει με φωτισμό, προτζέκτορες και καθρέφτες για να πετύχει το τελικό αποτέλεσμα, υπογραμμίζει πως ό, τι βλέπετε είναι ό, τι φωτογραφήθηκε. Ως μουσικά διεγερτικά προσθέστε τα άλμπουμ των The Weeknd και Frank Ocean.
www.mriozo.com
Δειτε περισσοτερα
Μια Θεσσαλονικιά ποιήτρια του Μεσοπολέμου έρχεται πάλι στο προσκήνιο
«Η αρχιτεκτονική είναι η τέχνη της διάρκειας»
Η Kovacs μιλάει στην Athens Voice λίγες μέρες πριν τη συναυλία της στην Αθήνα
Οι ταινίες, οι αριθμοί, οι αλλαγές, οι διαμάχες
Ένα φαινόμενο που η παρουσία του μεταξύ ψηφιακού κόσμου και αληθινών γειτονιών καταργεί τα όρια μεταξύ κατασκευασμένου και υπαρκτού