- CITY GUIDE
- PODCAST
-
31°
Ένας γνήσιος φωτογράφος δρόμου που αγαπάει τον άνθρωπο: Άγγελος Μίχας
Closer. Ειλικρινές και ευγενικό φωτογραφικό πρότζεκτ από την Αθήνα έως την Κούβα
![107302-212813.jpg 107302-212813.jpg](/images/120x120/3/jpg/sites/default/files/contributor/107302-212813.jpg)
![374725-773711.jpg 374725-773711.jpg](/images/1074x600/3/jpg/sites/default/files/article/2017/10/03/374725-773711.jpg)
Ο Άγγελος Μίχας ερωτεύτηκε τη φωτογραφία στα 20 του χρόνια, τότε στο πρώτο ταξίδι του Κάιρο - Αλεξάνδρεια. Ένιωσε κάτι καινούριο να γεννιέται πέρα από την ανάγκη του για ελευθερία, αναζήτηση, περιπέτεια. Μια βαθιά επιθυμία να εκφράσει με το δικό του τρόπο τα συναισθήματα και τη συγκίνηση που του προκαλούσαν όλα αυτά τα θαυμαστά πράγματα, τον οδήγησε να ψάχνει φιλμ στις αγορές του Καΐρου.
aaaa
Δέκα χρόνια αργότερα βρέθηκε να σπουδάζει στη σχολή Focus και παράλληλα να συνεργάζεται με το περιοδικό «Γυναίκα» σε μια εποχή που τα περιοδικά ζούσαν το δικό τους ξέφρενο πάρτι καθορίζοντας μόδες, στιλ, τρόπο ζωής και έκφρασης. Πορτραίτα επωνύμων, ταξιδιωτικά αφιερώματα και ρεπορτάζ, κάλυψαν μια δεκαετία ευμάρειας. Αλλά ούτε αυτό έδειχνε αρκετό για να εκφράσει μέσα από τη φωτογραφία του εκείνο που πραγματικά τον ενδιέφερε. Η γνωριμία του με τον Πλάτωνα Ριβέλλη και τον Φωτογραφικό Κύκλο στάθηκε η αφορμή των μεγάλων αποφάσεων. Διέκοψε τη σχέση του με τον λαμπερό κόσμο της εφαρμοσμένης φωτογραφίας για να ακολουθήσει το δικό του μονοπάτι, αυτό του φωτογράφου δρόμου. Ακολούθησε μια περιπλάνηση στις μητροπόλεις του κόσμου φωτογραφίζοντας αποκλειστικά αυτό που πάντοτε τον απασχολούσε, τον Άνθρωπο. Από την Αβάνα έως το Εδιμβούργο κι από το Σαν Φρανσίσκο έως το Ανόι, χιλιάδες πρόσωπα πέρασαν μπροστά από τον φακό του. Άνθρωποι βιαστικοί, χαρούμενοι, λυπημένοι, επιθετικοί, άνθρωποι δηλαδή. Ιδανικοί ηθοποιοί για την κάθε στιγμιαία ιστορία που διάλεξε να εκφράσει ανασύροντας στην επιφάνεια προσωπικά του βιώματα. Να περιγράψει με ευγένεια και αγάπη τον άνθρωπο. Ανεξάρτητα από τον τόπο, το χρώμα, τη θρησκεία ή τις διαφορετικές παραδόσεις, οι άνθρωποι παραμένουν τόσο μοναδικοί όσο και ίδιοι στη χαρά και τη λύπη. Αυτά συγκρότησαν και το σώμα του πρώτου του λευκώματος, «Closer», το 2009.
Τα τελευταία χρόνια ζει στο κέντρο της Αθήνας, μάλλον σαν ταξιδιώτης. Τον συναντώ συχνά. Βρίσκεται έξω συνεχώς. Μέχρι να τον χαιρετήσω, παρακολουθώ για λίγο το πώς περιεργάζεται διακριτικά τους περαστικούς. Φωτογραφίζει καθημερινά μέσα σε ένα περιβάλλον κρίσης, δυσκολίας και αλλαγών, ψάχνοντας μόνιμα τον ιδανικό ηθοποιό για την καινούρια, ελάχιστου μήκους ιστορία του. Δεν σταματάει όμως εκεί. Επιμελείται εκθέσεις, διδάσκει την τέχνη της φωτογραφίας στην αίθουσα αλλά και επί του πρακτέου, στη δράση των δρόμων, προσπαθώντας να μη ξεχάσει ποτέ εκείνη την πρώτη άγρια χαρά που ένιωσε τότε στην ηλικία των 20, όταν ήθελε να δει πώς είναι ο κόσμος φωτογραφημένος. Θυμάται ακόμη τη στιγμή που του έκαναν δώρο στα γενέθλιά του ένα ξεχωριστό βιβλίο από τον Κάουφμαν, το «Figments from the Real world» του Garry Winogrand, έκτοτε σταθερό σημείο αναφοράς για εκείνον.
Για περισσότερες πληροφορίες επισκεφθείτε την σελίδα του Άγγελου Μίχα εδώ
Αθήνα 2007
Αθήνα 2008
Αθήνα 2007
Αθήνα 2007
Αθήνα 2017
Αθήνα 2010
Αβάνα 2006
Αβάνα 2005
Αβάνα 2006
Αβάνα 2006
Εδιμβούργο 2005
Αθήνα 2004
Εδιμβούργο 2007
Εδιμβούργο 2007
Λισσαβόνα 2009
Παλέρμο 2007
Αθήνα 2010
Αθήνα 2016
Αθήνα 2017
Αθήνα 2015
Αθήνα 2017
Αθήνα 2013
Αθήνα 2017
Αθήνα 2017
Κωνσταντινούπολη 2004
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Στη μετάβαση από τον παλιό κόσμο στον καινούργιο, τι από τον εαυτό μας θα παραμείνει ίδιο; Ο φωτογράφος απαντά μέσα από την έκθεσή του «ABSORBED (Damn, I miss snowboarding)»
Μέχρι πότε μπορούμε να δούμε τη μεγάλη έκθεση που πραγματοποείται με αφορμή τις δύο επετείους ορόσημα
Με αφορμή τις δύο επετείους: 80 χρόνια από την απελευθέρωση της Αθήνας 1944 και 50 χρόνια από την πτώση της στρατιωτικής δικτατορίας 1974
Ο Αμερικανός ντοκιμαντερίστας Jacob Moe μας μυεί στη ναυτική κουλτούρα πέντε νησιών του Αιγαίου. Τι θα δούμε στην έκθεση.
Μια συζήτηση για τη σχέση του με την τέχνη της φωτογραφίας με αφορμή την ατομική του έκθεση «Καταστροφή και Αναγέννηση»
Σύντομη συζήτηση της Σώτης Τριανταφύλλου με τον διευθυντή φωτογραφίας με αφορμή την αυτοβιογραφία του που κυκλοφόρησε από τις εκδόσεις Πατάκη
Η ιδέα γεννήθηκε από την προσωπική ανάγκη για μια ακαθόριστη περιπλάνηση, για μια διαρκή παρατήρηση της πόλης και των ανθρώπων της
Σπουδαία κλικ του 20ού και 21ου αιώνα σε μια έκθεση αφιερωμένη στην απαράμιλλη συλλογή του εκκεντρικού μουσικού και του συζύγου του στο V&A
35 χρόνια τολμηρής, επαναστατικής φωτογραφίας σε ένα άλμπουμ, με περισσότερες από 300 εικόνες
Η γκαλερί Stefanidou Tsoukala υποδέχεται τον γνωστό φωτογράφο
Οι εντυπωσιακές φωτογραφίες των φιναλίστ του διαγωνισμού
Η έκθεση της φωτογράφου, «Everything is the Same but Everything is Different», και θέμα τη θάλασσα, πρωταγωνιστεί μέχρι 20 Ιουνίου στη Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά
Περισσότερες από 100 φωτογραφίες της Αμερικανίδας διάσημης καλλιτέχνιδας στην πρώτη της μουσειακή έκθεση στην Ελλάδα
Ένα οδοιπορικό στην μεταπολεμική Ελλάδα μέσα από περίπου 100 εικόνες του γνωστού φωτογράφου
Θα εκθέσουν τις φωτογραφίες τους στις γκαλερί της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης από τις 3 έως και τις 23 Ιουνίου 2024
«UN1QUE»: Τι θα δούμε στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
«Την καλύτερη εκπαίδευση της ζωής, την έχω αποκτήσει στα ταξίδια μου ανά τον κόσμο»
Έκθεση των μαθητών της Artshot Gallery σε επιμέλεια του Κώστα Μασσέρα
Τα παιδικά χρόνια, η εξέλιξή της ως φωτογράφος, ο πόλεμος και το μετατραυματικό στρες και η ταινία για τη ζωή της
Μια συζήτηση με τη νικήτρια στην κατηγορία Wildlife & Nature των Sony World Photography Awards 2024
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.