- CITY GUIDE
- PODCAST
-
11°
Η Νατάσα Γκάνα και ο Ανδρέας Ψαράκος ζωγραφίζουν τη χαρά της ζωής
Μιλήσαμε με το ζευγάρι καλλιτεχνών που εκθέτουν για πρώτη φορά μαζί
Νατάσα Γκάνα - Ανδρέας Ψαράκος: Οι δυο καλλιτέχνες μιλούν για την πρώτη καλλιτεχνική τους συνύπαρξη στην γκαλερί Kapopoulos Fine Arts Golden Hall
Η Νατάσα Γκάνα και ο Ανδρέας Ψαράκος είναι ένα ζευγάρι καλλιτεχνών, με μακρά πορεία στον χώρο της ζωγραφικής. Ωστόσο, είναι η πρώτη φορά που εκθέτουν μαζί στην γκαλερί Kapopoulos Fine Arts Golden Hall. Ο τίτλος της έκθεσης «Η χαρά της ζωής» ανταποκρίνεται απόλυτα στο κλίμα που αντικρίζει κανείς μπαίνοντας στην γκαλερί. Τα έργα και των δυο καλλιτεχνών είναι γεμάτα χρώματα και θετική ενέργεια, όπως άλλωστε και οι ίδιοι. Η ιδιοσυγκρασία τους είναι εκείνη που καθρεφτίζεται στα έργα. Και αυτό φαίνεται άλλωστε αν μιλήσεις και λίγα λεπτά μαζί τους.
Η Νατάσα Γκάνα μάς συστήνει τη Miss Friny
Είναι η πρώτη έκθεση στην Ελλάδα που η Νατάσα Γκάνα παρουσιάζει την ηρωίδα που έχει απασχολήσει την καθημερινότητά της τα τελευταία χρόνια, από την περίοδο του κορωνοϊού και έπειτα. Πώς προέκυψε; Ήταν μια σκέψη ετών, που υπέβοσκε στο μυαλό της αλλά δεν είχε υλοποιηθεί. Τα πρώτα της ψήγματα όπως μου είπε, υπήρχαν σε κάτι σχέδια που είχε υλοποιήσει για έναν χώρο ομορφιάς πριν από πολλά χρόνια. Κάποια στιγμή «άρχισα να δημιουργώ έναν κόσμο δικό μου. Έφυγα από όλα όσα ήξερα και έτσι είδα πόσο χαρούμενα μπορώ να κάνω τη δουλειά μου». Και αυτό άλλωστε βγαίνει από το έργο της. « Ό,τι βαριόμουν ή ό,τι δεν μπορούσα να κάνω εγώ, έβαζα εκείνη να το κάνει».
Έχει μέλλον η Μiss Friny; Η Νατάσα Γκάνα θεωρεί ναι, μιας και είναι η πρώτη φορά που την εκθέτει στον κόσμο και έχει ακόμα πολλά έργα που δεν έχει συμπεριλάβει σε αυτήν την έκθεση. «Όταν θα ξυπνήσω ένα πρωί και θα πω ότι τη βαρέθηκα, τότε θα έχει κλείσει τον κύκλο της». Μάλιστα, όπως μου αποκάλυψε έχει εκδηλωθεί και κάποιο ενδιαφέρον από εκδοτικούς ώστε να γίνει πρωταγωνίστρια κάποιου εικονογραφημένου έργου, αλλά αυτό είναι ένα project που ακόμη δεν έχει αποφασίσει και δεν έχει δουλέψει ακόμη στο μυαλό της για το πώς θα μπορούσε να υλοποιηθεί.
Ανδρέας Ψαράκος: Τα ποδήλατα και τα άλλα χρωματιστά 3D έργα του
Ο Ανδρέας Ψαράκος ξεκίνησε ως ζωγράφος και του αρέσει να ζωγραφίζει πάρα πολύ κι ας είναι πιο γνωστός για τα τρισδιάστατα έργα του, τα οποία ξεκίνησε έπειτα από προτροπή του ιδιοκτήτη της γκαλερί Αδάμ, 20 χρόνια πριν περίπου. Πέρα από τα ποδήλατα, που είναι πολύ χαρακτηριστικά και τα φτιάχνει σε διάφορες διαστάσεις, δημιουργεί και πολλά άλλα 3D διακοσμητικά αντικείμενα, όπως καρδιές ή μουσικά όργανα και σύμβολα. Η διαδικασία για τη δημιουργία τους δεν είναι απλή. Όλα γίνονται στο χέρι. Το βασικό υλικό είναι η σιδερόβεργα, με την οποία σχηματίζει τον κορμό του έργου. Στη συνέχεια τα περνάει με χαρτοπολτό, γάζα και μετά έρχεται το χρώμα. Πάνω στα γλυπτά του ζωγραφίζει συχνά σχέδια με μολύβι, που στη συνέχεια μπορεί να τα χρωματίσει.
Νατάσα Γκάνα- Ανδρέας Ψαράκος: Η σημασία του χρώματος στα έργα των δυο καλλιτεχνών
Και για τους δυο το χρώμα έχει κομβικό ρόλο στα έργα τους και αν βρεθείτε στην έκθεση, θα γεμίσει με χρώμα η ψυχή σας. Ωστόσο, παρόλο που το χρώμα πρωταγωνιστεί στη συγκεκριμένη έκθεση, οι ίδιοι έχουν διαφορετικές προσεγγίσεις για αυτό και μάλιστα δεν είναι εκείνο που τους χαρακτηρίζει, τουλάχιστον όχι και τους δυο.
Ο Ανδρέας Ψαράκος για παράδειγμα μου αποκάλυψε ότι αγαπά πολύ να ζωγραφίζει με μολύβι (συνήθως τα μαλακά μολύβια) και με κάρβουνο, με υλικά δηλαδή που αποδίδουν τις ασπρόμαυρες αποχρώσεις. Ωστόσο και εκεί μελετά τις διαβαθμίσεις των αποχρώσεων που μπορεί να χρησιμοποιήσει. Αγαπά τους τόνους των χρωμάτων και όχι το βασικό χρώμα. Όσο για τα γλυπτά του, για τα οποία είναι πιο γνωστός, αυτά είναι μέσα στο χρώμα, κανείς δεν το αμφισβητεί. «Ζούμε σε μια εποχή που θέλει χρώμα», υποστηρίζει.
Από την άλλη, η Νατάσα Γκάνα αγαπά πολύ το χρώμα. Δεν έχει κάποιο συγκεκριμένο να μας πει, αλλά επειδή έχει δουλέψει πολύ και στη μόδα και στο design -πέρα από τη ζωγραφική- έχει μελετήσει πολύ τις χρωματικές παλέτες. Κι αυτό μπορεί κανείς να το δει από μικρές λεπτομέρειες, όπως για παράδειγμα πόσες διαβαθμίσεις μπορούμε να εντοπίσουμε στα μαλλιά της Miss Friny. Κατά καιρούς «κολλάει» με διάφορα χρώματα και τα χρησιμοποιεί στην τέχνη της. Ωστόσο, ακόμα και όταν ζωγραφίζει σε ασπρόμαυρο, ποτέ δεν χρησιμοποιεί μόνο 2 χρώματα, αλλά όλη την γκάμα ανάμεσά τους. Όπως μου αποκαλύπτει, «το όμορφο βρίσκεται στους ενδιάμεσους τόνους».
Νατάσα Γκάνα και Ανδρέας Ψαράκος: δυο καλλιτέχνες που αγαπούν το φως και το χρώμα της νύχτας
Ενώ μου μίλησαν ξεχωριστά, είναι εντυπωσιακό το ότι μοιράστηκαν μαζί μου ακριβώς τις ίδιες σκέψεις σε σχέση με συγκεκριμένα πράγματα. Ένα από αυτά είναι η αγάπη τους για το φως της νύχτας. Και οι δυο τους αν ήταν να επιλέξουν ένα αγαπημένο χρώμα, αυτό θα ήταν το μπλε που παίρνει ο ουρανός τη νύχτα. Για την Νατάσα Γκάνα το μπλε του ουρανού γίνεται πιο φωτεινό τη νύχτα, ενώ τη μέρα δεν φαίνεται η μαγεία του. Γι’ αυτό και η ποδηλάτισσα Miss Friny που δεσπόζει όπως μπαίνουμε στην έκθεση στα δεξιά, είναι ζωγραφισμένη σε νυχτερινό τοπίο. Αλλά και ο Ανδρέας Ψαράκος, αγαπά το μπλε του ουρανού ειδικά τη νύχτα στο Βέλο Κορινθίας, όπου διαμένουν πλέον τον περισσότερο χρόνο, καθώς φαίνονται και τα αστέρια που δεν βλέπει εύκολα από το εργαστήριό τους στο Κολωνάκι.
Νατάσα Γκάνα - Ανδρέας Ψαράκος: Πώς συνυπάρχουν δυο καλλιτέχνες στον ίδιο χώρο;
Δεν δουλεύουν ποτέ στον ίδιο χώρο. Τα ατελιέ τους είναι στο μεν Βέλο Κορινθίας στο ίδιο σπίτι αλλά σε διαφορετικά δωμάτια, ενώ στο Κολωνάκι σε διαφορετικούς ορόφους στην ίδια πολυκατοικία. Επειδή και οι δυο δουλεύουν πολύ και τους απορροφούν τα έργα τους, συναντιούνται μόνο τις ώρες που θέλουν να κάνουν διάλειμμα ή επιθυμούν να μοιραστούν με τον σύντροφό τους τις ανησυχίες τους για κάποιο έργο. Η Νατάσα παραδέχεται ότι ο Ανδρέας της έμαθε να ξεκολλάει λίγο από τα έργα της, να μην αφιερώνεται με τις ώρες να σκέφτεται λεπτομέρειες αλλά να πράττει πιο γρήγορα. Από την άλλη, εκείνη του έμαθε να χαίρεται περισσότερο τα έργα που φτιάχνει. Τι λέει ο Ανδρέας για τη Νατάσα; «Θεωρώ ότι είμαι πολύ τυχερός γιατί η Νατάσα κατέχει τη ζωγραφική όσο λίγοι. Όταν θέλω να ρωτήσω τη γνώμη της, ξέρω ότι πάντα έχει δίκιο σε ό,τι και αν πει, ακόμα και αν με νευριάσει με την κριτική της στην αρχή. Είναι σαν να έχω ένα δάσκαλο από πάνω μου μια ζωή», ομολογεί.
Τα έργα μπορείτε να τα δείτε στην έκθεση στην Kapopoulos Fine Arts Golden Hall. Kαι αν τύχει μάλιστα να είναι παρόντες όταν επισκεφθείτε την έκθεση, σίγουρα θα σας μεταδώσουν αυτή τη θετική ενέργεια που πηγάζει από μέσα τους.
INFO
Kapopoulos Fine Arts Golden Ηall, μέχρι τις 2 Δεκεμβρίου
Περισσότερες λεπτομέρειες για την έκθεση θα βρείτε στον Οδηγό της Athens Voice
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ανακαινισμένα μουσεία, καινοτόμες Μπιενάλε κι επικές αναδρομικές εκθέσεις, σε μια χρονιά που υπόσχεται να αναδιαμορφώσει τον παγκόσμιο χάρτη της Τέχνης
Το Εθνικό Μουσείο Ενάλιων Αρχαιοτήτων αναμένεται να ανοίξει το 2026
Μετά την κλοπή του διάσημου πίνακα το 1969
Η έκθεση «Συλλογικά νήματα: Η Anna Andreeva στο εργοστάσιο μεταξιού "Κόκκινη Ρόζα"» παρουσιάζεται στο Momus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στη Θεσσαλονίκη
Ατομικές ή συλλογικές, σε μεγάλα μουσεία και ιδρύματα ή σε μικρότερους χώρους, δείτε τις εκθέσεις που «κρατάμε» από το έτος που φεύγει
Τι θα δούμε στην ατομική έκθεση του καλλιτέχνη στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
Τι μπορούμε να δούμε σε μουσεία, γκαλερί, χώρους τέχνης και μεγάλα ιδρύματα
Πέρασε χρόνια μαζί του στο Μπορντό
Την Τετάρτη 18 Δεκεμβρίου 2024, πραγματοποιήθηκε στον IANO η παρουσίαση του δίγλωσσου λευκώματος AGGELIKA KOROVESSI Γλυπτική / Sculpture
Η λειτουργία του ονείρου μέσα από μια εντυπωσιακή εγκατάσταση
Η Αμερικανίδα επιμελήτρια έχει αναγνωριστεί για το έργο της στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης του Σικάγο
Διίστανται οι απόψεις για την ερμηνεία του - Tα σχόλια στα social media
Έργα τέχνης ζεσταίνουν τις καρδιές των επισκεπτών και γίνονται παράθυρα ελπίδας και χαμόγελα σε στιγμές αγωνίας
Η Ρεβέκκα Καμχή γράφει για τη γνωριμία της με τον καλλιτέχνη Κωνσταντίνο Κακανιά και για την αναδρομική του έκθεση στην γκαλερί της
Ένα τεράστιο project για τις Κυκλαδίτισες, μια περπλάνηση στο όνειρο, το τέλος του τοπίου και ένα γιορτινό εικαστικό διήμερο
To έργο επανεμφανίστηκε μετά από 120 χρόνια
Ένα έργο Τέχνης που απεικόνιζε τη ζωή σε ένα χαρέμι απομακρύνθηκε από έκθεση στο Αραβικό Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης του Κατάρ
180 εκθέματα παρουσιάζονται στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, πολλά από τα οποία φεύγουν για πρώτη φορά από την έδρα τους και ταξιδεύουν στην Αθήνα
Ένα φαινόμενο που η παρουσία του μεταξύ ψηφιακού κόσμου και αληθινών γειτονιών καταργεί τα όρια μεταξύ κατασκευασμένου και υπαρκτού
Εγκαίνια για την έκθεση στις 19 Δεκεμβρίου
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.