- CITY GUIDE
- PODCAST
-
14°
Digital Art, A New World: Ψηφιακή έκθεση από το PROJECT 2 ATHENS
Μια έκθεση με έργα που αναδεικνύουν την εισχώρηση της ψηφιακής εποχής στην τέχνη
«Digital Art, A New World»: Η εικαστικός Φιόνα Μουζακίτη μιλάει για την ψηφιακή έκθεση στο THE EUROPEAN CENTRE / Contemporary Space Athens
Ψηφιακά installations, projections, έργα που ζωντανεύουν με το σκανάρισμα ενός QR code, κολάζ εικόνων που μπλέκονται και προβάλλονται από μια οθόνη, ακόμα και έργα που συνδυάζουν το animation και την ψηφιακή μουσική είναι μερικά από τα είδη των ψηφιακών έργων που μπορεί να ανακαλύψει κάποιος αν επισκεφτεί την έκθεση «Digital Art, A New World». Μια έκθεση που παρουσιάζει τη δουλειά 27 καλλιτεχνών, που προέρχονται από διαφορετικούς χώρους, της φωτογραφίας, του κινηματογράφου, του illustration, του animation, καθώς και των «κλασσικών» εικαστικών τεχνών.
Ανάμεσα τους και η Φιόνα Μουζακίτη, ιστορικός τέχνης και εικαστικός, μια από τις 2 επιμελήτριες της έκθεσης, που παρουσιάζει δύο έργα. «Πρόκειται για δύο ψηφιακά κολάζ με QR code και κάποια στοιχεία του έργου γίνονται animated και ζωντανεύουν. Εγώ δεν είμαι ψηφιακός καλλιτέχνης, είμαι χαράκτρια και ζωγράφος αλλά με ενδιαφέρει πάρα πολύ η ψηφιακή τέχνη. Την είχα χρησιμοποιήσει αποσπασματικά στο παρελθόν στα χαρακτικά μου, θέλω πλέον όμως να δημιουργήσω εξ ολοκλήρου ψηφιακά έργα. Θεωρώ ότι στα ψηφιακά έργα, ο τρόπος διάδοσής είναι πιο εύκολος και προσιτός, ενώ υπάρχει πληθώρα επιλογών για τον τρόπο παρουσίασής τους» εξηγεί αναφορικά με την έκθεση η Φιόνα και μοιράζεται περισσότερες λεπτομέρειες για ένα από τα δύο της έργα που ονομάζεται «Ο κήπος της Κίρκης». «Έχει να κάνει με τη μαγεία της φύσης αλλά και την επαφή με αυτήν, με την αλλαγή που φέρνουν τα χρόνια, είναι έργο επηρεασμένο από την οικολογία αλλά και την κλιματική αλλαγή. Στην τελευταία θεματική εντάσσονται δυο ακόμα έργα της έκθεσης, αυτό της Αγγελικής Μπρισνόβαλη και της Άννας Μελή, που πρόκειται για ένα έργο επαυξημένης πραγματικότητας και αναφέρεται στις πυρκαγιές του περσινού καλοκαιριού, ενώ το έργο της Σούλας Πέτρου, συνδυάζει animation και 3D installation, προσδίδοντας κάτι πολύ ιδιαίτερο και παραμυθένιο» προσθέτει.
Σκοπός της έκθεσης είναι να αναδειχθεί το πως έχει αλλάξει η αισθητική με βάση τον τρόπο παρουσίασης και δημιουργίας των έργων, λόγω της εισχώρησης της ψηφιακής εποχής και των μέσων που χρησιμοποιούνται. «Πλέον, τα έργα παρουσιάζονται μέσα από οθόνες, με virtual reality, τεχνητή νοημοσύνη και άλλα μέσα τα οποία αλλάζουν την αισθητική, τον τρόπο που χρησιμοποιείται η τέχνη και μεταδίδεται. Γίνεται μάλιστα πιο προσιτό για κάποιον να αγοράσει ένα έργο».
Εξηγεί μάλιστα πως οι παραδοσιακές μορφές τέχνης παρουσιάζουν κοινά σημεία με την ψηφιακή, καθώς ο τρόπος που οι καλλιτέχνες προσεγγίζουν την τέχνη προέρχεται από τον συμβατικό. «Η ψηφιακή εποχή βοηθά τους καλλιτέχνες να αναπτύξουν τη φαντασία τους, να συνδυάσουν χιλιάδες εικόνες, εργαλεία και να επέμβουν στο έργο, χωρίς το μόνο μέσο που να χρησιμοποιούν να είναι το χέρι τους ή η φωτογραφική μηχανή». Ωστόσο, επισημαίνει πως η μια τέχνη δεν αναιρεί την άλλη, από εδώ και πέρα θα συνυπάρχουν παράλληλα. «Η ζωγραφική, έχει κάτι πολύ ιδιαίτερο και προσωπικό, γίνεται εξ ολοκλήρου με το χέρι του καλλιτέχνη. Αλλά η ψηφιακή τέχνη δίνει πολλές δυνατότητες πειραματισμού».
Στην έκθεση παρουσιάζονται πάνω από 80 έργα τέχνης, ενώ θα πραγματοποιηθούν και δυο διαλέξεις, η μια του Ανδρέα Σταματίου σχετικά με την χρήση της τεχνολογίας των NFTs στην τέχνη σήμερα και το πως τα ψηφιακά έργα μπορούν να γίνουν μοναδικά και η δεύτερη της Πωλίνας Ζιώγα για την ψηφιακή τέχνη και τις νευροεπιστήμες.
Η έκθεση είναι μια συνεργασία του Chicago Athenaeum: Μuseum of Architecture and Design με το European Centre for Architecture, Art, Design and Urban Studies και το PROJECT 2 ATHENS.
ΙΝFO
«Digital Art, A New World»
THE EUROPEAN CENTRE / Contemporary Space Athens: Μητροπόλεως 74, Αθήνα
Εγκαίνια: Πέμπτη 5 Μαΐου από 18.00 - 22.00
Διάρκεια έκθεσης: 05.05.2022 – 22.05.2022
Ημέρες & Ώρες: Τετάρτη έως Κυριακή, 12.00 - 19.00
Επιμελήτριες: Δέσποινα Σταύρου και Φιόνα Μουζακίτη
Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Αντωνόπουλος Μιχάλης, Γερολυμάτου Άννα, Γρυλλάκη Νίκη, Ηρωίδου Αντωνία, Katsiaficas Diane, Κούρτη Μαγδαληνή, Κρυωνίδης Νίκος, Λιαρού Σοφία, Μελή Άννα, Μουζακίτη Γιολάντα, Μουζακίτη Φιόνα, Μπαραμπούτης Άρης, Μπούρμπου Μαρία, Μπρισνόβαλη Αγγελική, Μπρουσκομάτης Θόδωρος, Πανταζή Δέσποινα, Πέτρου Σούλα, Πιτσιρή Γιώτα, Σπύρου Βασιλική, Συρογιάννη Πηνελόπη, Σχετάκη Ελένη, Τσεκούρα Αιμιλία, Τσιάρα Μάρθα, Τσιστράκη Στέλλα, Τσίτσελα Κατερίνα, Φερεντίνου Βούλα, Χατζηστεφάνου Άννα Μαρία.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Τι μπορούμε να δούμε σε μουσεία, γκαλερί, χώρους τέχνης και μεγάλα ιδρύματα
Πέρασε χρόνια μαζί του στο Μπορντό
Την Τετάρτη 18 Δεκεμβρίου 2024, πραγματοποιήθηκε στον IANO η παρουσίαση του δίγλωσσου λευκώματος AGGELIKA KOROVESSI Γλυπτική / Sculpture
Η λειτουργία του ονείρου μέσα από μια εντυπωσιακή εγκατάσταση
Η Αμερικανίδα επιμελήτρια έχει αναγνωριστεί για το έργο της στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης του Σικάγο
Διίστανται οι απόψεις για την ερμηνεία του - Tα σχόλια στα social media
Έργα τέχνης ζεσταίνουν τις καρδιές των επισκεπτών και γίνονται παράθυρα ελπίδας και χαμόγελα σε στιγμές αγωνίας
Η Ρεβέκκα Καμχή γράφει για τη γνωριμία της με τον καλλιτέχνη Κωνσταντίνο Κακανιά και για την αναδρομική του έκθεση στην γκαλερί της
Ένα τεράστιο project για τις Κυκλαδίτισες, μια περπλάνηση στο όνειρο, το τέλος του τοπίου και ένα γιορτινό εικαστικό διήμερο
To έργο επανεμφανίστηκε μετά από 120 χρόνια
Ένα έργο Τέχνης που απεικόνιζε τη ζωή σε ένα χαρέμι απομακρύνθηκε από έκθεση στο Αραβικό Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης του Κατάρ
180 εκθέματα παρουσιάζονται στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, πολλά από τα οποία φεύγουν για πρώτη φορά από την έδρα τους και ταξιδεύουν στην Αθήνα
Ένα φαινόμενο που η παρουσία του μεταξύ ψηφιακού κόσμου και αληθινών γειτονιών καταργεί τα όρια μεταξύ κατασκευασμένου και υπαρκτού
Εγκαίνια για την έκθεση στις 19 Δεκεμβρίου
Κάθε έργο είναι ένα ταξίδι δημιουργίας, που συνδέει το παρελθόν με το παρόν και ανοίγει παράθυρα σε νέες αντιλήψεις
Τι θα δούμε σε χώρους τέχνης και γκαλερί
Celestial Bodies Guide Us Through Dark Times σημαίνει ελπίδα, καλοσύνη, διαρκής αναζήτηση, κατανόηση και αποδοχή
Ο πίνακας είχε πουληθεί το 1890 σε ιδιώτη και είχε εξαφανιστεί
Μέχρι σήμερα έχουν εντοπιστεί μόλις έξι αυθεντικές φωτογραφίες του γάλλου ποιητή
Δυο εκθέσεις σύγχρονης τέχνης, μια έκθεση φωτογραφίας και ντοκιμαντέρ και ένα μεγάλο αφιέρωμα στη Τζούλια Δημακοπούλου
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.