- CITY GUIDE
- PODCAST
-
23°
Satyricon & Munch: Οι πρώτες εικόνες από την ανατρεπτική έκθεση στο Μουσείο Μουνκ
Μια μουσική σύνθεση για να βιωθεί ειδικά σε σχέση με επιλεγμένους πίνακες και σχέδια του διάσημου ζωγράφου
Satyricon & Munch: Η συνεργασία του Μουσείου Μουνκ με το black metal συγκρότημα Satyricon που παρουσιάζει τα έργα του ζωγράφου Έντβαρτ Μουνκ υπό νέο πρίσμα.
Σε μία μοναδική συνεργασία με το παγκοσμίου φήμης Μουσείο Μουνκ στο Όσλο, η νορβηγική black metal μπάντα Satyricon δημιούργησε μια μουσική σύνθεση, που θα κυκλοφορήσει και ως άλμπουμ, και συναντά τις εξπρεσιονιστικές εικόνες του διάσημου ζωγράφου. Μια μουσική σύνθεση για να βιωθεί ειδικά σε σχέση με επιλεγμένους πίνακες και σχέδια του εθνικού ζωγράφου της Νορβηγίας.
Η έκθεση Satyricon & Munch, που εγκαινιάστηκε στις 29 Απριλίου και θα διαρκέσει έως τις 28 Αυγούστου, παρουσιάζει το έργο του Έντβαρτ Μουνκ υπό ένα νέο πρίσμα για να δημιουργήσει μια μνημειώδη εμπειρία. Το κοινό έχει την ευκαιρία να ζήσει μια ατμοσφαιρική και ασυνήθιστη συγχώνευση μουσικής και εικαστικής τέχνης σε μια από τις μεγαλύτερες αίθουσες του Μουσείου Μουνκ που άνοιξε ξανά τον Οκτώβριο του 2021 με ένα εντυπωσιακό κτίριο στην καρδιά του Όσλο και κέρδισε ακόμη μεγαλύτερη προσοχή παγκοσμίως.
O Sigurd Wongraven, ο τραγουδιστής και κιθαρίστας των Satyricon, Satyr, μιλώντας στην ATHENS VOICE για την έκθεση Satyricon & Munch, κατά την περίοδο της προετοιμασίας της είχε δηλώσει πως «αυτή ήταν μια ιδέα που είχα όταν ένιωσα ότι το να δουλέψω έτσι θα ήταν ένας εντελώς νέος τρόπος κατανόησης των έργων του Έντβαρτ Μουνκ, πάντα ένιωθα ότι όταν οι άνθρωποι τριγυρίζουν στα μουσεία έχουν ένα είδος συστολής και εσωστρέφειας. Έβλεπα ότι οι άνθρωποι φοβούνται πολύ να εκφράσουν αυτό που νιώθουν, κρατούν αποστάσεις και ψιθυρίζουν, έτσι σκέφτηκα ότι η μουσική θα μπορούσε ίσως να τονίσει τη δύναμή τους και τα συναισθήματα που βρίσκονται στα έργα του Μουνκ, ίσως η μουσική θα μπορούσε να καθοδηγήσει τον επισκέπτη να επικεντρωθεί σε κάτι στο οποίο διαφορετικά δεν θα μπορούσε να εστιάσει, αν η μουσική δεν τον οδηγούσε σε αυτό. Και προφανώς, ελπίζω, επίσης, ότι οι πίνακες και οι λιθογραφίες του Μουνκ που υπάρχουν σε αυτήν την έκθεση θα σας βοηθήσουν να ακούσετε τη μουσική με τρόπο που διαφορετικά δεν θα το κάνατε. Δεν έχω γράψει μουσική για έναν συγκεκριμένο πίνακα, έχω γράψει ένα μουσικό έργο για μια σειρά από πίνακες και λιθογραφίες. Και είναι όλοι παραταγμένοι μαζί στο ίδιο δωμάτιο, δεν θα υπάρχουν ακουστικά ή οτιδήποτε τέτοιο, η μουσική θα παίζεται μέσα από ένα μεγάφωνο και ο τρόπος για να το βιώσετε αυτό, είναι να επικεντρωθείτε στην αίθουσα και στα έργα. Έτσι ώστε όταν μπαίνετε στην αίθουσα, τα χρώματα, ο φωτισμός, η αρχιτεκτονική της έκθεσης, οι πίνακες, οι λιθογραφίες και το μουσικό έργο που έχω γράψει και θα παίζει μέσω του μεγάφωνου, όλα αυτά μαζί θα είναι το έργο τέχνης, θα είναι η συμβίωση των στοιχείων που έρχεται μέσα από το έργο τέχνης. Και ελπίζουμε, εάν τα καταφέρουμε, ότι αυτό που θα συμβεί όταν οι άνθρωποι βρίσκονται μέσα στην αίθουσα έκθεσης στο Μουσείο Μουνκ, εάν επιλέξουν να μείνουν εκεί για μια ώρα ή μισή -δεν ξέρω- ότι θα είναι εκεί συναισθηματικά και διανοητικά, όχι στα i-Phones τους, ούτε να σκέφτονται άλλα πράγματα, απλώς να ζήσουν τη στιγμή, και σκέφτομαι ότι, αν το πετύχουμε, αυτό το είδος απόδρασης σε ένα άλλο μέρος μέσα στην ψυχή είναι βασικά η ουσία του τι είναι τέχνη».
«Δεν ζωγραφίζω αυτό που βλέπω, αλλά αυτό που είδα», είχε δηλώσει ο Μουνκ εξηγώντας τη δική του καλλιτεχνική προσέγγιση. «Ενώ δούλευα πάνω σε αυτή τη μουσική, έχω προσεγγίσει αυτή τη σειρά έργων του Μουνκ με τον ίδιο τρόπο, σχολίασε ο Satyr. «Το συναίσθημα που άφησαν πίσω μου, όπως το έθεσε o Μουνκ, είναι αυτό που προσπαθούσα να προκαλέσω, και αυτό είναι για μένα η έκθεση» σχολίασε λίγο πριν τα εγκαίνιά της.
«Σε αυτή την έκθεση το κοινό μπορεί να ανυπομονεί για μια απίστευτη συνάντηση μουσικής και τέχνης», δήλωσε ο διευθυντής του Μουσείου Μουνκ, Stein Olav Henrichsen, προσθέτοντας πως «το Μουσείο Μουνκ θα συνεχίσει να προσφέρει προκλήσεις και εκπλήξεις με αυτούς τους τύπους μη παραδοσιακών και συναρπαστικών πολιτιστικών συγκρούσεων».
Η έκθεση Satyricon & Munch αποτελείται από μια επιλογή έργων του Έντβαρτ Μουνκ και μια νέα σύνθεση του μουσικού Sigurd Wongraven. Το έργο είναι το αποτέλεσμα πολλών επισκέψεων στους αποθηκευτικούς χώρους του μουσείου, τις τοποθεσίες των ηχογραφήσεων και επεξεργασίας, τις συναντήσεις με μουσικούς και το προσωπικό του μουσείου, καθώς και επισκέψεις στα σπίτια του Μουνκ στο Ekely και στο Åsgårdstrand. Είναι ένας νέος τρόπος: να δεις τον Μουνκ μέσα από το φως -ή μάλλον το σκοτάδι- των Satyricon, να ακούσεις τους Satyricon μέσα στον κόσμο του Μουνκ.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Από ερείπια ναών σε ιπτάμενο χαλί και από εκεί μέσα στον βυθό της θάλασσας
Η σύζυγός του έλεγε πως ήταν «φρικτός»
Στο πλαίσιο των εκδηλώσεων για δύο σημαντικές επετείους
Ο νέος διευθυντής δηλώνει ότι ετοιμάζεται για τον «τον μεγαλύτερο μετασχηματισμό μουσείου στον κόσμο»
Μια συζήτηση με τον εικαστικό για τη θεματική των έργων του και τη νέα έκθεση στο Square root, μια συλλογή των τελευταίων οχτώ ετών
Η πρώιμη Τέχνη του πλέον αγαπημένου Έλληνα καλλιτέχνη μέσα από τα ξεχωριστά, νεανικά σχέδιά του
Μεγάλη έκθεση με επίκεντρο τις μνήμες του πολέμου και της δικτατορίας και την αισιοδοξία για την αποκατάσταση της δημοκρατίας
Ποιες είναι οι εκθέσεις που είτε ξεκινούν αυτήν την εβδομάδα είτε έχουν πρόσφατα ξεκινήσει
O Bέλγος καλλιτέχνης παρουσιάζει την ατομική του έκθεση σε επιμέλεια της Κατερίνας Κοσκινά
H Stefanidou Tsoukala Gallery συμμετέχει για πρώτη φορά στην Art Athina με το επιβλητικό έργο του Κακανιά
Ένας οδηγός τέχνης με όλα όσα αξίζει να δεις αυτό το φθινόπωρο
Της ζητήσαμε να μας μιλήσει για την τέχνη της, το εξώφυλλο που σχεδίασε για την Athens Voice, την καθημερινότητά της και τον γάμο της με τον Τζακ Σαβορέτι
Ο θεσμός αποτελεί πρωτοβουλία του Πανελληνίου Συνδέσμου Αιθουσών Τέχνης
Με τιμές εκκίνησης από €300 και έργα Τσαρούχη, Μόραλη, Φασιανού, Ψυχοπαίδη, Γαΐτη, κ.ά.
Η έκθεση Παρενθέσεις και Μύθοι αφηγείται με εικαστικό τρόπο τον ρωμαϊκό μύθο του Έρωτα και της Ψυχής
Έντεκα εικαστικοί αναμετριούνται με τις δυσκολίες απεικόνισης του υπαρξιακού βάθους, όταν η ύπαρξη ασθενεί
Αν και πολλοί εκτιμητές αναφέρουν πως πρόκειται για έργο του τεράστιου εικαστικού η προέλευσή του δεν έχει πιστοποιηθεί 100%
Η αφορμή για να ανακαλύψει τη ζωγραφική, την τέχνη της που ήταν καθρέφτης πόνου και δύναμης
Επισήμανε ότι πρόκειται για ένα « Έργο αγάπης, περηφάνιας μιας κόρης για τους σπουδαίους γονείς της»
Ο γκαλερίστας σε κάθε έκθεση χτίζει μια ολοκληρωμένη εμπειρία
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.