- CITY GUIDE
- PODCAST
-
12°
Γιώργος Κεραμίδας (1933-2010)
Ένα κείμενο για τον αυτοδίδακτο ναΐφ ζωγράφο από τον γιο του
Του Νίκου Κεραμίδα
Ο Γιώργος Κεραμίδας (3 Mαΐου 1933 – 17 Ιουλίου 2010) με την ιδιαίτερη αισθητική του ματιά και την πολύκροτη ζωή του, που επηρέασε βαθιά το καλλιτεχνικό του έργο, διεύρυνε αισθητά τα όρια της ναΐφ ζωγραφικής.
Σε αντίθεση με τους περισσότερους ναΐφ ζωγράφους, που έχουν ένα ενιαίο και σχετικά ομοιογενές στυλ και σπάνια προβληματίζονται για τη σύγχρονη πραγματικότητα, ο Γιώργος Κεραμίδας, χωρίς να ξεφεύγει από τα όρια του ναΐφ, πειραματίζεται συνεχώς, παρουσιάζει νέα στυλ και προβληματίζεται, με θέματα που αφορούν σε εργατικές κινητοποιήσεις, σε αγώνες για τη δημοκρατία και την ειρήνη.
Η πορεία του αυτή, μας επιτρέπει να πούμε ότι στο Γιώργο Κεραμίδα, συναντούμε μια από τις πιο ιδιόρρυθμες και πιο ενδιαφέρουσες πτυχές ναϊβισμού.
Με το εικαστικό του αυτό ιδίωμα, από την περιορισμένη χρήση των χρωμάτων κι από την επιλογή θεμάτων καθημερινής ζωής, θα στραφεί προς το χρώμα, που σε κάποια έργα του θα γίνει και εξαιρετικά έντονο, αποκαλύπτοντας έτσι τις αστείρευτες δυνατότητές του.
Παράλληλα, έργα του, όπως «Οι οικοδόμοι στην πιάτσα», «Βαμαβακομαζώχτρες», «Δουλεύοντας στα μεταλλεία», «Διαμαρτυρία», «Πολυτεχνείο, προσκύνημα στην ελευθερία», «Το θαύμα ενός λαού», θα συνεχίζουν να υπογράφουν την ανατρεπτική του πορεία.
Η κοινωνία των έργων του Γιώργου Κεραμίδα θα ολοκληρωθεί από μια επαναστατική στροφή, με έργα που προσπερνούν το στιλ ναΐφ και έχουν καθαρά υπερρεαλιστικό προσανατολισμό, με πιο σύγχρονο χειρισμό των χρωμάτων, με μια νέα εικαστική γεωμετρία αλλά πάντα με θέματα που αφορούν την κοινωνική συνείδηση.
Ο Γιώργος Κεραμίδας, ένα ανήσυχο πνεύμα που δεν γνώριζε όρια, όπως άλλωστε και η τέχνη.
Έργα του βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, καθώς και στο Μουσείο Βορρέ.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Εστιάζει στη σχέση του με τη γαλλική πρωτεύουσα και την περίοδο που συναντήθηκε με τους Τζιακομέτι και Πικάσο
Η έκθεσή της Terra Cognita είναι ένα προσκύνημα σε άγνωστους τόπους
Όλοι οι καταξιωμένοι Έλληνες καλλιτέχνες έχουν εκπροσωπηθεί με έργα τους
Μέσα από τα έργα, καλλιτέχνες και επιστήμονες εμβαθύνουν σε πολλά ζητήματα
Τι θα δούμε σε γκαλερί και σε χώρους τέχνης της Αθήνας;
Είναι το μεγαλύτερο ποσό που έχει δοθεί ποτέ για σουρεαλιστικό πίνακα
Ο καλλιτέχνης μάς μυεί στη βεξιλολογία μέσα από την έκθεση Waving Through Folklore
Μεταξύ άλλων, θα πραγματοποιηθεί εκδήλωση με αφορμή την επέτειο των 100 ετών από την έκδοση του πρώτου «Μανιφέστου του Σουρεαλισμού
Η έκθεση φιλοξενείται στο MOMus-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά, στην Αθήνα
Μιλήσαμε με την εικαστικό για το δαιδαλώδες ασπρόμαυρο installation που εγκαινιάζει αύριο
Ποιες εκθέσεις κάνουν εγκαίνια αυτές τις μέρες σε μεγάλα μουσεία και γκαλερί της Αθήνας
«Η αρχαία ελληνική τέχνη διδάσκει την αρμονία, που είναι το ζητούμενο στη ζωή και την τέχνη»
Oκτώ τουλάχιστον συντηρητές εργάζονται για χρόνια
Εκτίθενται έργα των Ηλία Μακρή, Ανδρέα Πετρουλάκη και Στάθη Σταυρόπουλου («Στάθης»)
Γνωστός για τα πορτρέτα του και για τις σκηνές από το Camden Town στο βόρειο Λονδίνο
Στην γκαλερί Donopoulos International Fine Arts, «ακούγονται» τραγούδια που κάποιοι τα χορεύουν ακόμα στο μπαρ Berlin
Παρουσιάζονται περισσότερα από 100 έργα του δημιουργού που αγαπούσε τον σουρεαλισμό
Ο καλλιτέχνης που έχει χαρακτηριστεί ως το «Φάντασμα της Παλιάς Αμερικής»
Οι εκθέσεις που ξεχωρίσαμε σε 3 γκαλερί και ένα μεγάλο μουσείο της Αθήνας
Επιλεγμένοι ελληνικοί μύθοι, συναντούν τα ακραία ξεσπάσματα της φύσης
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.