Η Ζήνα Αθανασιάδου στην Art-Athina

Η γκαλερί από τη Θεσσαλονίκη συμμετέχει στην Art-Athina από την πρώτη χρονιά της διοργάνωσης, το 2003. Φέτος δίνει το παρών με έργα δεκαοχτώ καλλιτεχνών, ανάμεσα στους οποίους βρίσκονται πολύ σημαντικά ονόματα της ελληνικής σύγχρονης τέχνης, αλλά και τρεις νεότεροι καλλιτέχνες, η Μάρθα Ζμπούνου, ο Βασίλης Μιχαηλίδης και ο Κώστας Πάτσης. Οι τιμές των έργων της γκαλερί έχουν προσαρμοστεί στα νέα δεδομένα, κάνοντας την απόκτηση ενός έργου πολύ πιο εύκολη. www.zinaathanassiadou.com

Δημήτρης Αληθεινός, 1979, «Άτιτλο», Σκοινί, δέρμα, μουσαμάς, σωληνάρια, 103 x 52 εκ.

Ο Δημήτρης Αληθεινός γεννήθηκε το 1945 στην Αθήνα, όπου ζει και εργάζεται. Το 1968-70 σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας (εργαστήριο Ν. Νικολάου), το 1970-73 στην Accademia di Belle Arti στη Ρώμη (Εργαστήριο L. Montanarini) και το 1975-80 στην Ecole Speciale d’Architecture στο Παρίσι (Ατελιέ F. Mosca). To 1997 συμμετείχε στην 47η Μπιενάλε της Βενετίας και το 1998 στην 7η Μπιεναλε του Καΐρου. Το 2013 πραγματοποιήθηκε αναδρομική έκθεση του έργου του στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Αθήνας.

Κατερίνα Ζαχαροπούλου, « Α. Conversations. Jeff Koons»,2012, Μικτή τεχνική, 60 x 85 εκ.

Κατερίνα Ζαχαροπούλου, «Petronella’s rooms»,2012, Μικτή τεχνική, 6μινιατούρες 16 x 26 εκ. (καθεμία)

Η Κατερίνα Ζαχαροπούλου γεννήθηκε το 1958 στην Αθήνα. Σπούδασε ζωγραφική (1982-1987) στην Αθήνα, ενώ μεταξύ των ετών 1990-1994 παρακολούθησε ειδικά σεμινάρια στο Παρίσι στο Centre Georges Pompidou σε ζητήματα εκπαίδευσης παιδιών και νέων στη σύγχρονη τέχνη. Ανέπτυξε πλούσια παιδαγωγική δραστηριότητα σε θέματα σύγχρονης τέχνης, επιμελείται και παρουσιάζει εκπομπές για τα εικαστικά στην ΕΡΤ, οργανώνει κύκλους διαλέξεων με θέμα τους σύγχρονους εικαστικούς καλλιτέχνες, ενώ δουλεύει συστηματικά για τη δημιουργία αρχείου της σύγχρονης εικαστικής σκηνής. Υποστηρίζει το ρόλο του καλλιτέχνη ως φορέα εμπειρίας της εποχής του, ενώ το καλλιτεχνικό της έργο χαρακτηρίζεται από ένα είδος «πορτραιτογραφίας» μέσα από την ίδια την καλλιτεχνική πρακτική.

Βασίλης Μιχαηλίδης, «Άτιτλο», 2012, Ακρυλικό σε καμβά, 130 x 100 εκ.

Κώστας Πάτσης, «Άτιτλο», 2011, Ακρυλικό σε καμβά, 190 x 140 εκ.

Μάρθα Ζμπούνου, «Άτιτλο», 2013, Μικτή τεχνική, 150 x 120 εκ.

Βλάσης Κανιάρης, «Χώρος μέσα στο χώρο», 1960,Μικτή τεχνική, 85 x 120 εκ.

Ο Βλάσης Κανιάρης γεννήθηκε στην Αθήνα. Αποφοίτησε από την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών το 1955 και στη συνέχεια έζησε για πάνω από είκοσι χρόνια στη Ρώμη, το Παρίσι και το Βερολίνο. Eπέστρεψε στη Έλλαδα το 1976 όταν εκλέχθηκε καθηγητής στην Ανώτατη Σχολή Αρχιτεκτόνων του Ε.Μ.Π. Σημαντικά μουσεία έχουν οργανώσει ατομικές και αναδρομικές παρουσιάσεις της δουλειάς του, με πρόσφατο παράδειγμα τη μεγάλη αναδρομική του έκθεση στην Εθνική Πινακοθήκη της Αθήνας. Η ίδια έκθεση παρουσιάστηκε στη Θεσσαλονίκη εγκαινιάζοντας τους χώρους του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης.

Δείτε το εξώφυλλο του Βλάση Κανιάρη για το τεύχος 245 της A.V.

Απόστολος Γεωργίου, «Άτιτλο», 2013, Ακρυλικό σε καμβά, 130 x 110 εκ.

Ο Απόστολος Γεωργίου γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1952. Σπούδασε αρχιτεκτονική στην Hochschule fur Angewandte Kunst της Βιέννης (1971-73) και ζωγραφική στην Academia di Belle Arti της Φλωρεντίας (1973-1975). Από το 1980 ζει στη Σκόπελο ενώ από το το 2000 διδάσκει στο Πανεπιστήμιο Βόλου.

Δείτε τα εξώφυλλα του Απόστολου Γεωργίου για τα τεύχη 135 και 368 της A.V.

Ανδρέας Αγγελιδάκης, «Idea House», 2013, Μικτή τεχνική, 35 x 25 x 15 εκ.

Ο Ανδρέας Αγγελιδάκης είναι δραστήριος σε πολλούς τομείς της σύγχρονης τέχνης και αρχιτεκτονικής, έχοντας σχεδιάσει με επιτυχία τις μπιενάλε Αθηνάς και Θεσσαλονίκης καθώς και σημαντικές εκθέσεις σε μουσεία του εξωτερικού όπως τα MUSAC στην Λέων της Ισπανίας, Hangar Bicocca στο Μιλάνο, Fargfabriken στην Στοκχόλμη και άλλα. Έργα του Ανδρέα Αγγελιδάκη έχουν παρουσιαστεί στην Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής της Βενετίας το 2012 και 2000, στο ΕΜΣΤ, στη Μπιενάλε του Σάο Πάολο (2002), στο μουσείο Jeu de Paume στο Παρίσι, στο MU Foundation Αϊντχόβεν, στο κέντρο τέχνης MAGAZIN στη Γκρενόμπλ, στο FARGFABRIKEN της Στοκχόλμης, στην Τριεναλλε ντιζάιν στο Πεκίνο (2011), στο ίδρυμα Louis Vuitton στο Παρίσι (2011), στο μουσείο Holon στο Τελ Αβιβ (2010), στο κέντρο τέχνης Casa Encendida Μαδρίτη (2008), στο Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ, στην Experimenta Design Biennial στην Λισσαβόνα, στην 1η Μπιενάλε Θεσσαλονίκης κ.ά.

Φωτεινή Καριωτάκη, «Θυμάμαι», 2012, Φωτεινό κουτί, νέον, 70 εκ.

Η Φωτεινή Καριωτάκη γεννήθηκε στα Χανιά. Σπούδασε ζωγραφική στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Φλωρεντίας (1983-84) και στην Ακαδημία Καλών Τεχνών Brera του Μιλάνου (1984-88). Στη δουλειά της πειραματίζεται με διαφορετικά μέσα όπως εγκαταστάσεις μεγάλων ή μικρών διαστάσεων, collage, ζωγραφική, video κ.ά., χρησιμοποιώντας ευρεία γκάμα υλικών και τεχνικών. Στα θέματά της διερευνά κυρίως την κοινωνική αντίληψη, την αμφισημία των εννοιών, των γεγονότων και την πραγματικότητα. Έχει κάνει ατομικές εκθέσεις στην Θεσσαλονίκη και την Αθήνα και συμμετείχε σε πολλές ομαδικές στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Το 2002 απέσπασε το βραβείο Fulbright Artist Grant και συμμετείχε στο International Studio and Curatorial Program (ISCP) στη Ν.Υόρκη. Ζει στη Θεσσαλονίκη.

Γιάννης Αδαμάκος, «Άτιτλο», 2012, Λάδι, γραφίτης σε καμβά, 200 x 140 εκ.

Ο Γιάννης Αδαμάκος γεννήθηκε το 1959 στον Πειραιά. Έχει συμμετάσχει σε πληθώρα ομαδικών εκθέσεων, ενώ το 1990 πραγματοποιήθηκε η πρώτη ατομική του έκθεση. Έκτοτε έχει παρουσιάσει το έργο του σε περισσότερες από 25 εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Το 2013 πραγματοποίσε ατομική έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη της Αθήνας. Έργα του βρίσκονται σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές της Ελλάδας και του εξωτερικού (Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Συλλογή του Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθήνας, Δημοτική Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων, Δημοτική Πινακοθήκη Καλαμάτας, Μουσείο Βορρέ, κ.α.).

Λάμπρος Ψυρράκης, «Ασκήσεις γεωπολιτικής», 2012-2013, Εναμελ σε χαρτόνι, 170 x 140 εκ.

Ο Λάμπρος Ψυρράκης γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1962. Σπούδασε μαθηματικά στο Α.Π.Θ. και ζωγραφική στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών της Καλών Τεχνών Θεσσαλονίκης. Το 1995 με υποτροφία του ΙΚΥ έκανε μεταπτυχιακές σπoυδές MFA στο Middlesex University του Λονδίνου. Από το 1997 έως το 2005 δίδαξε στη δευτεροβάθμια εκπαίδευση. Από το 2005 διδάσκει ζωγραφική και σχέδιο στην Σχολή Καλών Τεχνών Θεσσαλονίκης ως επίκουρος καθηγητής. Έχει παρουσιάσει τη δουλειά του σε 10 ατομικές εκθέσεις σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη και έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές, θεματικές εκθέσεις στις αποθήκες του λιμανιού στη Θεσσαλονίκη, στο Action Field Κόδρα, στο Υπουργείο Εσωτερικών, στο Μουσείο Μπενάκη, στο Bios, στο Kensington and Chelsea College του Λονδίνου, στην Equrna gallery της Λιουμπλιάνα, στις Biennale Vercas της Σερβίας και Vilnius της Λιθουανίας, στην art fair της Βιέννης και αλλού.

Δείτε το εξώφυλλο του Λάμπρου Ψυρράκη για το τεύχος 96 της A.V.

Μαρία Παπαδημητρίου, Άτιτλο, 2012, Ακρυλικό σε καμβά, 100 x 100 εκ.

Η Μαρία Παπαδημητρίου γεννήθηκε στην Αθήνα το 1957. Σπούδασε στο Παρίσι στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών ENESBA (1981-1986). Είναι γνωστή για την ικανότητά της να ενεργοποιεί συνεργασίες και συλλογικές δραστηριότητες που συνδέουν άμεσα την τέχνη με την κοινωνία. Το έργο της είναι διαδραστικό και ποικιλόμορφο με κοινωνικοπολιτικές αναφορές και κύριο άξονα τον τόπο και τον άνθρωπο. Το 1998 ίδρυσε το Προσωρινό Αυτόνομο Μουσείο για Όλους “Temporay Autonomous Museum for All” ( T.A.M.A. ) Είναι Ιδρυτικό μέλος της μη κερδοσκοπικής οργάνωσης Τhrace Center of Visual Arts και της Εταιρείας για τον Πολιτισμό ΖΕΟΝ. Το 2003 της απονεμήθηκε το βραβείο ΔΕΣΤΕ για τη Σύγχρονη Ελληνική Τέχνη.

Αλέξανδρος Ψυχούλης, «Μη μου εμφανίζεσαι ξαφνικά», 2013, Στυλό διαρκείας σε χαρτί, 32 x 25 εκ.

Ο Αλέξανδρος Ψυχούλης γεννήθηκε στο Βόλο το 1966 και σπούδασε ζωγραφική στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας. Τα πρώτα του έργα είναι αλληλεπιδραστικές εγκαταστάσεις οι οποίες ενεργοποιούνται από τον θεατή και διερευνούν το υποσυνείδητό του, αποκωδικοποιώντας σε εικόνες ή ήχους τους φόβους του, τις επιθυμίες του ή τις αναμνήσεις του. Η διερεύνηση του τοπίου της ψηφιακής πραγματικότητας αποτελεί και σήμερα κεντρικό άξονα της δουλειάς του η οποία αποτελείται από εγκαταστάσεις στο χώρο, animation, και ζωγραφική. Το 1997 του απονέμεται το βραβείο Benesse για το έργο του Black Box με το οποίο συμμετέχει στην 47η Biennale της Βενετίας. Έχει πραγματοποιήσει 15 ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Δείτε τα εξώφυλλα του Αλέξανδρου Ψυχούλη για τα τεύχη 53 και 324 της A.V.

Info: Art-Athina, 16-19/5, Κλειστό Π. Φαλήρου (TaeKwonDo), Ολυμπιακά Ακίνητα, Μωραϊτίνη 2, 17561 Π. Φάληρο (Απέναντι από τα Village Cinemas Π. Φαλήρου) Ώρες λειτουργίας: Πέμπτη 16, 19:00 – 22:30 Εγκαίνια (είσοδος μόνο με πρόσκληση)/ Παρασκευή 17, 14:00 - 21:00/ Σάββατο 18, 12:00 – 21:00/ Κυριακή 19, 12:00 – 21:00. www.art-athina.gr

Η A.V. είναι Χορηγός Επικοινωνίας