Η γκαλερί Λόλα Νικολάου στην Art-Athina

Η γκαλερί Λόλα Νικολάου, που δίνει το παρών στην Art-Athina από την αρχή της διοργάνωσης το 1993, συμμετέχει φέτος με εφτά καλλιτέχνες.

Ο Μάριος Ελευθεριάδης είναι εικαστικός καλλιτέχνης και τακτικός καθηγητής στην Ανώτατη Εθνική Σχολή Καλών Τεχνών της Λιμόζ-Ομπισόν, στη Γαλλία. Σπούδασε στην Ανώτατη Εθνική Σχολή Καλών Τεχνών της Μπουρζ στη Γαλλία και στη Σορβόννη στο Παρίσι (Πλαστικές Τέχνες). Απέκτησε Διδακτορικό Δίπλωμα Έκδοσης-Εκτύπωσης από την Ανώτατη Εθνική Σχολή Καλών Τεχνών στο Ρέικιαβικ της Ισλανδίας. Το 2001 βραβεύτηκε στο διαγωνισμό που οργανώνει το Ίδρυμα Miró της Μαγιόρκα σε συνεργασία με τους Sotheby’s. Έχει πραγματοποιήσει 25 ατομικές εκθέσεις και performances, σε διεθνείς εκθέσεις, μουσεία και γκαλερί, ενώ παράλληλα συμμετέχει σε residencies, φεστιβάλ και μπιενάλε. Έργα του υπάρχουν σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές ανά τον κόσμο.

Μαρία Κομπατσιάρη, “Idiolecta”, 2013, Λάδι σε Μουσαμά, 100 x 100 εκ., Γκαλερί Λόλα Νικολάου, Ευγενική παραχώρηση της γκαλερί

Η Μαρία Κομπατσιάρη δραστηριοποιείται στο χώρο των εικαστικών από το 1980 με ζωγραφική, χαρακτική και εγκαταστάσεις. Πραγματοποίησε 22 ατομικές εκθέσεις και συμμετείχε σε πάνω από 100 ομαδικές στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Τιμήθηκε με διεθνείς διακρίσεις (Ιαπωνία, Γαλλία, Ιταλία, Ελλάδα). Είναι μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδας και του Συλλόγου Εικαστικών Καλλιτεχνών Βορείου Ελλάδος. Το έργο της, που προσέγγισαν Έλληνες και ξένοι ιστορικοί τέχνης, αναπτύσσει μια χωροχρονική γεωγραφία αφαιρετικής και ψευδαισθησιακής μνήμης με ροές χρώματος και σχεδιαστικά ίχνη. Ζει και εργάζεται στη Θεσσαλονίκη.

Ο Δημήτρης Κοντός γεννήθηκε στην Τρίπολη Αρκαδίας το 1931. Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών –ΑΣΚΤ το 1950-1955 με δάσκαλο τον Γιάννη Μόραλη. Το 1958 φεύγει για την Ρώμη όπου βρίσκονταν ήδη οι φίλοι του Βλάσης Κανιάρης, Κώστας Τσόκλης και Νίκος Κεσσανλής. Όλοι μαζί, το 1959, δημιουργούν το «Gruppo Sigma», μια ομάδα καλλιτεχνών η οποία παρακολουθεί τα πρωτοποριακά καλλιτεχνικά κινήματα και παρουσιάζει τις ιδέες της στην Νάπολη, στη Μπολόνια και αργότερα στην Αθήνα. Το 1961 ο Δ. Κοντός πάει στο Παρίσι όπου μένει μέχρι το 1964. Το 1964 επιστρέφει στην Ελλάδα και διορίζεται βοηθός επιμελητής στην Έδρα Ζωγραφικής και Ελευθέρου Σχεδίου στην Αρχιτεκτονική Σχολή του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου (Ε.Μ.Π.). Το 1968 διορίζεται επιμελητής Ελευθέρου Σχεδίου στο Πολυτεχνείο ενώ παράλληλα ανοίγει ένα δικό του φροντιστήριο-εργαστήριο Ελευθέρου Σχεδίου και Ζωγραφικής στο κέντρο της Αθήνας. Το 1984 ο Δ. Κοντός εκλέγεται καθηγητής στην νεοσύστατη Σχολή Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου στην Θεσσαλονίκη (Α.Π.Θ.) όπου και συνεχίζει την εκπαιδευτική και καλλιτεχνική του δραστηριότητα. Πεθαίνει το 1996 στην Θεσσαλονίκη σε ηλικία 65 ετών. Έργα του βρίσκονται σε πολλές ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές. 

Χάρης Κοντοσφύρης, 2012, Γλυπτά από Τσιμέντο, Γκαλερί Λόλα Νικολάου, Ευγενική παραχώρηση της γκαλερί

Ο Χάρης Κοντοσφύρης γεννήθηκε στη Μυτιλήνη της Λέσβου το 1965. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Σπούδασε σκηνοθεσία στη Σχολή Χατζίκου στην Αθήνα (1984-1987) και στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών (Α.Σ.Κ.Τ.) στην Αθήνα (1987-1993). Έχει συμμετάσχει στην 3η Μπιενάλε Νέων Καλλιτεχνών Μεσογειακών Χωρών στη Μπολώνια της Ιταλίας (1988), στο Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ (1991), στην Configura2 στην Ερφούρτη της Γερμανίας (1995), στο Φεστιβάλ Δρόμου στο Ισμίτ της Τουρκίας (2001), με εγκαταστάσεις του στο Μοναστήρι Φυρογίων της Σίφνου από το 1999 έως το 2001, στο Ίδρυμα Κυδωνιέως στην Άνδρο (2007) και στη Γκαλερί Λόλα Νικολάου στη Θεσσαλονίκη μαζί με τον Γιώργο Τσακίρη (2008). Το 2004 παρουσίασε το «Αθήνα-Πεκίνο» στην Αθήνα (σε συνεργασία με την Cheap), στην 26η Μπιενάλε του Σάο Πάολο της Βραζιλίας (2004) με Εθνική Επίτροπο την Ειρήνη Σαβαννή και στη 2η Διεθνή Μπιενάλε του Πεκίνου (2005). Το 2007 παρουσίασε την ατομική έκθεση «Adorno in Love» στην Globe Gallery, Newcastle της Αγγλίας και διοργάνωσε στην Αθήνα από κοινού με τους εικαστικούς Ζωή Παππά και Chirstian Rupp την εικαστική έκθεση «Trauma Queen». Το 2009 παρουσίασε την έκθεση «Ηλεκτρικό Σπίτι» στη Γκαλερί Ζουμπουλάκη στην Αθήνα και συμμετείχε στην 2η Μπιενάλε της Θεσσαλονίκης στην έκθεση «Πράξις: Προσωπικό=Πολιτικό» σε επιμέλεια Θοδωρή Μάρκογλου και Αρετής Λεοπούλου. Το 2010 πραγματοποίησε την ατομική έκθεση «Δύση» στο Πολιτιστικό Κέντρο «Λεωνίδας Κανελλόπουλος» στην Ελευσίνα σε επιμέλεια της Λουϊζας Καραπιδάκη. Συνολικά, έχει πραγματοποιήσει 18 ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Το 2003 εξέδωσε το βιβλίο του Έσοπτρο και το 2010 το βιβλίο του Έσοπτρο+ από τις εκδόσεις Futura. Διδάσκων καθηγητής στο Τμήμα Πλαστικών Τεχνών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων (2007-2010). Από το 2010 είναι Επίκουρος καθηγητής στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας (Φλώρινα).

Χριστίνα Μήτρεντσε, “Anomalous God is not Great”, 2013, Μεταξοτυπία, 50 x 70 εκ., Γκαλερί Λόλα Νικολάου, Ευγενική παραχώρηση της γκαλερί

Η Χριστίνα Mήτρεντσε έχει αναγνωριστεί στο Λονδίνο ως μια σημαντική (multidisciplinary) καλλιτέχνιδα της γενιάς της. Είναι εκπαιδευτικός της Τέχνης και Design σε Σχολές (Colleges) του Λονδίνου. Τα έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές, ενδεικτικά: Greenwich Heritage Museum (Λονδίνο), Goldsmiths Library και U.A.L (Λονδίνο), αρχείο της Tate (Λονδίνο), Griechische Kultustiftung (Βερολίνο), Mol’s Collection (UK), University of the Arts (London), Μ.Altenman (Ν.Υ.), Benaki Museum (Αθήνα), Aεροδρόμιο Ελ.Βενιζέλος. Όντας υπότροφος του ιδρύματος A.Ωνάση απέκτησε Master Fine Art και PG dip. Fine Art από το Chelsea College of Art & Design, UAL. Επίσης κατέχει Professional Graduate Certificate in Education απο το Greenwich University Λονδίνο και BA Fine Art (αριστούχος) της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτέλειου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης. Έχει πραγματοποιήσει δέκα ατομικές εκθέσεις, συμμετείχε σε πολλές ομαδικές και έχει επίσης επιμεληθεί πολλές εκθέσεις.

Ο Wolfgang Stiller γεννήθηκε το 1961 και προς το παρόν ζει και εργάζεται στο Βερολίνο. Έργα του έχουν εκτεθεί σε όλο τον κόσμο σε ομαδικές εκθέσεις και σε ατομικές στις ΗΠΑ, την Αυστρία, την Αγγλία, τη Γερμανία την Ιταλία, την Ιρλανδία, τη Τουρκία, τη Κίνα και την Ιαπωνία. Ο Wolfgang Stiller ως επισκέπτης καθηγητής στο πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης δίδαξε στο τμήμα του πανεπιστημίου στη Σανγκάη το 2007. Ο δημιουργός κατοίκησε στο εξωτερικό περισσότερα από 10 χρόνια, και συγκεκριμένα έζησε οκτώ χρόνια στη Νέα Υόρκη και δύο χρόνια στο Πεκίνο. [Κεντρική φωτο.: Wolfgang Stiller, “Άτιτλο”,2010, Ξύλο, Πολυουρεθάνη, 160εκ, Γκαλερί Λόλα Νικολάου, Ευγενική παραχώρηση της γκαλερί]

Ζάφος Ξαγοράρης, “Άτιτλο”, 2012, Λάδι σε Χαρτί, 60 x 80 εκ., Γκαλερί Λόλα Νικολάου, Ευγενική παραχώρηση της γκαλερί

O Ζάφος Ξαγοράρης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1963. Σπούδασε στην ΑΣΚΤ και το Massachusetts Institute of Technology (MIT). Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Έχει πάρει µέρος σε πολλές οµαδικές και έχει πραγµατοποιήσει πολλές ατοµικές εκθέσεις. Κάποιες από τις σηµαντικότερες εκθέσεις-εγκαταστάσεις του είναι οι: (2007) Bienal Fin del Mundo, Ushuaia, Argentina, (2006) Sao Paolo Bienal, Βραζιλία, (2006) «Local Amplifiers» γκαλερί a.antonopoulou.art, (2005) «The Amp», Gosia Koscielak Gallery, Σικάγο, (2005) «Silencers and Amps», Francoise Heitsch Gallery, Μόναχο, (2005) «Fuori Uso» Πεσκάρα, (2004) Art Lot, Μπρούκλιν, (2004) European Patent office, Μόναχο, (2004) Going Public 04, Μόντενα, (2003) Σταθµός Καλλιθέας, Αθήνα, (2002) «The Arrow and the Eye», γκαλερί a.antonopoulou.art. Το σχέδιο του εξωφύλλου αναφέρεται στην «Οδύσσεια» και παρουσιάστηκε µαζί µε την ενότητα «Υπόγεια και Αιωρήσεις» στην γκαλερί Λόλα Νικολάου, στη Θεσσαλονίκη, το 2012.

Δείτε το εξώφυλλο της A.V. από τον Ζάφο Ξαγοράρη για το τεύχος 409

Info: Art-Athina, 16-19/5, Κλειστό Π. Φαλήρου (TaeKwonDo), Ολυμπιακά Ακίνητα, Μωραϊτίνη 2, 17561 Π. Φάληρο (Απέναντι από τα Village Cinemas Π. Φαλήρου) Ώρες λειτουργίας: Πέμπτη 16, 19:00 - 22:30 Εγκαίνια (είσοδος μόνο με πρόσκληση)/ Παρασκευή 17, 14:00 - 21:00/ Σάββατο 18, 12:00 - 21:00/ Κυριακή 19, 12:00 - 21:00. www.art-athina.gr

Η A.V. είναι Χορηγός Επικοινωνίας