«Τέχνη, Αισθητική, Πολιτική» στο Παρά θιν’ αλός 2012
Συνέδριο τέχνης στη Θεσσαλονίκη στις 4 και 5 Σεπτεμβρίου
Συνδεδεμένο θεματικά με τον εορτασμό των εκατό χρόνων από την απελευθέρωση της Θεσσαλονίκης είναι το φετινό «Παρά θιν’ αλός» το οποίο διοργανώνει για 22η συνεχή χρονιά ο Δήμος Καλαμαριάς. Η πορεία των μορφών τέχνης από το 1912 μέχρι σήμερα καθώς και το παραγόμενο πολιτιστικό προϊόν αποτυπώνεται σχεδόν σε όλες τις εκδηλώσεις της διοργάνωσης που αφορούν τη μουσική, τα εικαστικά, τη λογοτεχνία καθώς και τη θεωρητική τεκμηρίωση.
Η διοργάνωση τριήμερου συνεδρίου υπό τον γενικό τίτλο «Τέχνη, Αισθητική, Πολιτική» η οποία προστέθηκε πέρυσι στο πρόγραμμα του «Παρά θιν’ αλός» συνεχίζεται και φέτος, σε έναν μοναδικό συνδυασμό καλλιτεχνικής δημιουργίας και θεωρητικής τεκμηρίωσης. Οι δύο πρώτες ημέρες του συνεδρίου είναι αφιερωμένες στη μουσική.
Την πρώτη μέρα, η ιστορική αφήγηση επιχειρεί να φωτίσει σημαντικούς δημιουργούς, σταθμούς και στιγμιότυπα στην μουσική ιστορία της πόλης, αλλά και θεσμούς που γεννήθηκαν και συνδέθηκαν άρρηκτα με την ταυτότητα της. Η εκλετική συγγένεια της ποιητικής του Διονύση Σαββόπουλου με την λογοτεχνική Σχολή της Θεσσαλονίκης, η Σεφαραδίτικη παράδοση της πόλης, όπως επίσης και η σημασία της συνάντησης του Βασίλη Τσιτσάνη με τη Θεσσαλονίκη, είναι κάποια από τα θέματα που θα εξεταστούν μέσα από τις εισηγήσεις διαπρεπών καλλιτεχνών και μελετητών.
Την δεύτερη ημέρα, στην ανοιχτή συζήτηση με τίτλο «Imagine/thess.gr», ένα εξαιρετικά ενδιαφέρον πάνελ προσωπικοτήτων και καλλιτεχνών της πόλης θα επιχειρήσει να οραματιστεί το μέλλον της πόλης μας για τα επόμενα χρόνια. Ποια είναι η Θεσσαλονίκη του μέλλοντος που θέλουμε να διεκδικήσουμε και πως η μουσική θα μπορούσε να αποτελέσει μοχλό οικονομικής και κοινωνικής ανάπτυξης; Η συζήτηση φιλοδοξεί να σκιαγραφήσει προτάσεις για καλλιτεχνικό, οικονομικό και επικοινωνιακό σχεδιασμό.
Το πρόγραμμα του διημέρου έχει ως εξής:
Τρίτη 4 Σεπτεμβρίου, 19:00 – 21:30
«Γεννήθηκα στη Σαλονίκη..»
1. Κωστής Παπάζογλου (μουσικός, μουσικοπαιδαγωνός): Η Σεφαραδίτικη παράδοση της Θεσσαλονίκης
2. Βύρων Φιδετζής (αρχιμουσικός): Η συμφωνική μουσικη στη Θεσσαλονίκη από το 1922
3. Αντώνης Κωνσταντινίδης (μουσικολόγος, κριτικός μουσικής) – Γιούλης Παπαδόπουλος (μουσικός, μουσικολόγος): Κρατικό Ωδείο και Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης: Κοινές καταβολές και διαρκείς σχέσεις αλληλεπίδρασης
4. Θωμάς Κοροβίνης (συγγραφέας, τραγουδοποιός): Το λαϊκό και ρεμπέτικο τραγούδι στη Θεσσαλονίκη
5. Γιώργος Σκαμπαρδώνης (συγγραφέας, δημοσιογράφος): Ο Τσιτσάνης και η Θεσσαλονίκη
6. Δημήτρης Καράμπελας (δοκιμιογράφος): «Η κεφαλή του Ορφέα»: για την ποιητική του Σαββόπουλου
Τετάρτη 5 Σεπτεμβρίου, 19:00 – 21:00
«imagine/thess.gr»
Ανοιχτή συζήτηση
7. Κωνσταντίνος Ζέρβας (Αντιδήμαρχος Πρασίνου, Πρόεδρος Ε.Τ.Ο.Σ. Κ.Ο.Θ., Πρόεδρος Συλλόγου Φίλων Κ.Ο.Θ.)
8. Αλέξανδρος Ευκλείδης (Σκηνοθέτης - Θεατρολόγος, μέλος του Δ.Σ. του Μ.Μ.Θ.)
9. Δημήτρης Καραθάνος (Αρχισυνάκτης του περιοδικού SOUL, μουσικός)
10. Αλέξανδρος Μπαλτζής (Επίκουρος καθηγητής στο Τμήμα Δημοσιογραφίας και Μέσων Μαζικής Επικοινωνίας του Α.Π.Θ.)
11. Κώστας Μακρυγιαννάκης (μουσικός, καλλιτεχνικός διευθυντής του φεστιβάλ μουσικής δωματίου “Guitar Plus” και συνδιοργανωτής του διεθνούς μουσικού φεστιβάλ “Μουσικό χωριό”)
12. Σάκης Παπαδημητρίου (μουσικός)
13. Λεόντιος Χατζηλεοντιάδης (συνθέτης, Αναπληρωτής Καθηγητής Τμ. Ηλεκτρολόγων Μηχανικών & Μηχανικών Υπολογιστών Α.Π.Θ.)
Tη συζήτηση συντονίζει ο Στέφανος Τσιτσόπουλος
Δημοτικό θέατρο Καλαμαριάς «Μελίνα Μερκούρη»,
Μεταμορφώσεως 7-9 (παλιό δημαρχείο)
Είσοδος ελεύθερη
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Τι μπορούμε να δούμε σε μουσεία, γκαλερί, χώρους τέχνης και μεγάλα ιδρύματα
Πέρασε χρόνια μαζί του στο Μπορντό
Την Τετάρτη 18 Δεκεμβρίου 2024, πραγματοποιήθηκε στον IANO η παρουσίαση του δίγλωσσου λευκώματος AGGELIKA KOROVESSI Γλυπτική / Sculpture
Η λειτουργία του ονείρου μέσα από μια εντυπωσιακή εγκατάσταση
Η Αμερικανίδα επιμελήτρια έχει αναγνωριστεί για το έργο της στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης του Σικάγο
Διίστανται οι απόψεις για την ερμηνεία του - Tα σχόλια στα social media
Έργα τέχνης ζεσταίνουν τις καρδιές των επισκεπτών και γίνονται παράθυρα ελπίδας και χαμόγελα σε στιγμές αγωνίας
Η Ρεβέκκα Καμχή γράφει για τη γνωριμία της με τον καλλιτέχνη Κωνσταντίνο Κακανιά και για την αναδρομική του έκθεση στην γκαλερί της
Ένα τεράστιο project για τις Κυκλαδίτισες, μια περπλάνηση στο όνειρο, το τέλος του τοπίου και ένα γιορτινό εικαστικό διήμερο
To έργο επανεμφανίστηκε μετά από 120 χρόνια
Ένα έργο Τέχνης που απεικόνιζε τη ζωή σε ένα χαρέμι απομακρύνθηκε από έκθεση στο Αραβικό Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης του Κατάρ
180 εκθέματα παρουσιάζονται στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, πολλά από τα οποία φεύγουν για πρώτη φορά από την έδρα τους και ταξιδεύουν στην Αθήνα
Ένα φαινόμενο που η παρουσία του μεταξύ ψηφιακού κόσμου και αληθινών γειτονιών καταργεί τα όρια μεταξύ κατασκευασμένου και υπαρκτού
Εγκαίνια για την έκθεση στις 19 Δεκεμβρίου
Κάθε έργο είναι ένα ταξίδι δημιουργίας, που συνδέει το παρελθόν με το παρόν και ανοίγει παράθυρα σε νέες αντιλήψεις
Τι θα δούμε σε χώρους τέχνης και γκαλερί
Celestial Bodies Guide Us Through Dark Times σημαίνει ελπίδα, καλοσύνη, διαρκής αναζήτηση, κατανόηση και αποδοχή
Ο πίνακας είχε πουληθεί το 1890 σε ιδιώτη και είχε εξαφανιστεί
Μέχρι σήμερα έχουν εντοπιστεί μόλις έξι αυθεντικές φωτογραφίες του γάλλου ποιητή
Δυο εκθέσεις σύγχρονης τέχνης, μια έκθεση φωτογραφίας και ντοκιμαντέρ και ένα μεγάλο αφιέρωμα στη Τζούλια Δημακοπούλου
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.