Η τέχνη ταξιδεύει στην Ελλάδα

Προσεγγίζοντας τον σουρεαλισμό

To Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή απαντά στη «σουρελαστική» πραγματικότητα των ημερών, με ένα αφιέρωμα στον υπερβατικό κόσμο των sουρεαλιστών. H έκθεση που εγκαινίασε στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Άνδρου στις 30/6 θα διαρκέσει μέχρι τις 30/9. Μέσα από 100 περίπου εκθέματα, κολάζ, ζωγραφικά έργα, γλυπτά, κατασκευές, φωτογραφίες και αρχεία ξένων και Ελλήνων καλλιτεχνών, ξεδιπλώνονται τα χαρακτηριστικά του κινήματος που κατέχει αναμφισβήτητα την πιο ισχυρή θέση στο πεδίο των ανατρεπτικών αβανγκάρντ του 20ού αιώνα. Θα δείτε εργα των Matta, Bellmer, Tanguy, Picabia, Breton, Delvaux, Magritte, Rαy, Ernst, Miro, Masson, Dali, De Chirico αλλά και το υπερρεαλιστικό κίνημα στη νεοελληνική τέχνη με εικαστικές και λογοτεχνικές αναφορές, όπως των Εμπειρίκου, Ελύτη, Βαλαωρίτη και της συζύγου του Marie Wilson, Κάλας, Στέρη, Εγγονόπουλου κ.ά. Διάβασε περισσότερα εδώ. 

Το έργο στην κεντρική φωτό είναι του Rene Magritte

- Λήδα Καρανικολού

Η Αποκάλυψη στην Πάτμο

Μετά την περσινή επιτυχία της θεατρικής απόδοσης της «Αποκάλυψης του Ιωάννη» στο «φυσικό» του χώρο, το υπαίθριο Σπήλαιo του Αγ. Ιωάννη, η επανάληψη του εγχειρήματος έμοιαζε αυτονόητη. Σκηνοθετούν και φέτος οι Γερμανοί Barbara Hoffmann και Till Sterzenbach, οι οποίοι ζουν χρόνια στην Πάτμο, ενώ τα σκηνικά υπογράφει ο σκηνογράφος-πρύτανης της Σχολής Καλών Τεχνών της Βιέννης Hans Hoffer. Πρωταγωνιστούν Πάτμιοι ηθοποιοί, ενώ τη σύγχρονη απόδοση του κειμένου –αποσπάσματα του οποίου κατά τη διάρκεια της παράστασης θα εμφανίζονται μεταφρασμένα σε 4 γλώσσες– έκανε ο καθηγούμενος της Μονής Πάτμου, αρχιμανδρίτης Αντίπας. Ο Δημήτρης Χαμπέσης, διευθυντής παραγωγής της «Αποκάλυψης», μας δίνει τις υπόλοιπες λεπτομέρειες και την ταυτότητα της διοργάνωσης.

«Η Πάτμος είναι ένα πανέμορφο νησί. Και αυτή η παραγωγή, με τη σειρά της, είναι πολύ καλή για τον επισκέπτη. Όπως και αν το δει κανείς, θρησκευτικά, λαογραφικά, ιστορικά ή… καλοκαιρινά, η διοργάνωση έχει μεγάλο ενδιαφέρον. Mπορώ να πω ότι με εντυπωσίασε το πόσο ζυγισμένη ήταν η σκηνοθεσία, αλλά και η σκηνογραφία, που έχει κρατήσει ένα πολύ καλό επίπεδο. Η συγκεκριμένη απόδοση είναι multimedia, με 7 προτζέκτορες να προβάλλουν video από τον Χάρη Λαλούση –ο οποίος δημιουργεί videos για το Ελληνικό Φεστιβάλ μέχρι τους Amateur Boyz– σε υπαίθριο χώρο, βράδυ, με θέα το λιμάνι της Πάτμου και στον ιστορικό χώρο του Σπηλαίου. Πρόκειται για ένα πολύ δυνατό συνδυασμό. Βασικά, η Πάτμος ήταν η ίδια μια…Αποκάλυψη. Σας συνιστώ να έρθετε κι εσείς – μόνο που, πραγματικά, βγάλτε έγκαιρα τα εισιτήριά σας γιατί πέρυσι έγινε χαμός». 

26/7 - 3/8, www.technipatmos.com, 22470 33316

Η ATHENS VOICE είναι χορηγός επικοινωνίας.

Σύρος

Από την κλασική μουσική στα κινούμενα σχέδια. 17-15/8: 8ο φεστιβάλ κλασικής μουσικής Κυκλάδων στο θέατρο Απόλλων με τη διεθνούς κύρους σολίστ (Mihaela Martin, Frans Helmerson, Ειρήνη Καράγιαννη κ.ά.), και τους Μπέσυ Μάλφα και Άγγελο Αντωνόπουλο στο μελόδραμα του Ρίχαρντ Στράους «Ένοχ Άρντεν» (www.festivalcyclades.com). 20-23/9: Διεθνές Φεστιβάλ & Φόρουμ Κινουμένων Σχεδίων της Σύρου. Προβολές ταινιών κινουμένων σχεδίων, αφιερώματα, φόρουμ με τη συμμετοχή δημιουργών, εργαστήρια για φοιτητές και μαθητές δημοτικού, πάρτι και μία νέα κατηγορία, το Διαγωνιστικό Β΄ μέρος με ταινίες φοιτητών  – βλ. π.χ τα δύο φιλμ «Green Shade» και «My life Without Me» από τις σπουδάστριες στο ΙΕΚ Δομή, Ειρήνη Μπαλντά κι Αγγελική Δημητροπούλου. Θέατρο Απόλλων, Πνευματικό Κέντρο, Πανεπιστήμιο Αιγαίου και Πλατεία Μιαούλη

Terra Mediterranea - In Crisis

Μεσόγειος, μια θάλασσα κλειστή κι ένας χώρος κατ’ εξοχήν πολιτικός που μεταφέρει από την αρχαιότητα μέχρι και σήμερα, από την Ανατολή στη Δύση και αντίστροφα, ανθρώπους, καινοτόμες ιδέες κι ιδεολογίες. Αυτό είναι το πεδίο στο οποίο εστιάζει το διεθνές εικαστικό πρόγραμμα σύγχρονης τέχνης «Terra Mediterranea - In Crisis», με δύο εκθέσεις, πολλές παράλληλες εκδηλώσεις και έδρα τη Λευκωσία της Κύπρου. Στην πρώτη έκθεση στο Δημοτικό Κέντρο Τεχνών Λευκωσίας (Παλιά Ηλεκτρική) 41 σύγχρονοι καλλιτέχνες (από Ελλάδα, Αίγυπτο, Ισραήλ, Τουρκία, Μεγάλη Βρετανία κ.ά.) καταθέτουν μια «μεσογειακή» άποψη του κόσμου με φόντο το σημερινό τοπίο της οικονομικής, πολιτικής, θρησκευτικής και κοινωνικής κρίσης. Στη δεύτερη έκθεση στο Εθνολογικό Μουσείο - Οικία Χατζηγεωργάκη, 28 καλλιτέχνες προβληματίζονται γύρω από διάφορες πραγματικές ή ιδεατές κρίσεις: της απεικόνισης, της ομορφιάς, της θνησιμότητας, της σεξουαλικότητας… Συμμετέχουν: Γιώργος Σαπουντζής, Σωκράτης Σωκράτους, Μαρία Λοϊζίδου, Αντώνης Αντωνίου, Μαρία Παπαχαραλάμπους κ.ά. Ως 30/12

55o Φεστιβάλ Φιλίππων Θάσου

«Η φετινή μας δίψα είναι η ποίηση» και…  το στίγμα ενός εκ των πιο εκλεκτών φεστιβάλ της περιφέρειας, σύμφωνα με τον καλλιτεχνικό του διευθυντή Θοδωρή Γκόνη. Ποιήματα των Ν. Καρούζου, Μ. Αναγνωστάκη, Μ. Σαχτούρη κ.ά. θα παρουσιάσουν με τα δικά του μέσα συγγραφείς, ποιητές, ηθοποιοί, συνθέτες, σκηνοθέτες και  κινηματογραφιστές. Σημειώστε: την περφόρμανς «Το βαπόρι», βασισμένη σε ποιήματα του Σαχτούρη, με μουσική και video art εικόνες από τους άκρως αντισυμβατικούς και πειραματικούς Lost Bodies σε συν-ερμηνεία με την Όλια Λαζαρίδου (στις 30/7). Την ίδια μέρα και η παράσταση «Είμαι αριστερόχειρ ουσιαστικά», βασισμένη σε μονόλογο του Αναγνωστάκη. Ερμηνεύει η Αλεξία Καλτσίκη, που σκηνοθετεί (η πρώτη στην καριέρα της) μαζί με τον Θανάση Δόβρη, ενώ τη δραματουργική επεξεργασία  έκανε ο Μισέλ Φάις. Η δουλειά τους περιλαμβάνει απομαγνητοφωνημένες αφηγήσεις του Αναγνωστάκη γύρω από τη ζωή του, ανάγνωση ποιημάτων του και αποσπάσματα ποδοσφαιρικών αγώνων, από τις μεγάλες αδυναμίες του ποιητή. Ως 25/8, Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, Αρχαίο Θέατρο Θάσου, Κάστρο Καβάλας: Κεντρική Σκηνή, Φυλακή, Χώρος Προσευχής-Mεστζίτ, www.philippifestival.gr

Διαδρομές στη Μάρπησσα της Πάρου

Φεστιβάλ που σχεδιάζεται γύρω από θέματα αρχιτεκτονικής, λαογραφίας, εικαστικών και μουσικής. Οι επισκέπτες θα γνωρίσουν τον παραδοσιακό οικισμό της Μάρπησσας με τα πανέμορφα σπίτια του 16ου και 17ου αιώνα, τους ανεμόμυλους και τις παραδοσιακές εκκλησίες 17 χλμ. ανατολικά της Παροικιάς σε υψόμετρο 40 μέτρων. Επίσης, οι εκθέσεις πλαισιώνονται από διαλέξεις, συναυλίες, παιχνίδια και εργαστήρια. 24-26/8

Πάρος

Ομαδική έκθεση Ζωγραφικής - Εγκατάσταση με τη συμμετοχή των Χρήστου Βαγιάτα, Μάρκου Καρελλά, Μαίρης Καρυδά στην γκαλερί Ποντοπόρος. (παραλία Αγ. Δημητρίου, Νάουσα,  Πάρου, 21-27/8)

Φωτό: «Εν-θέτω», Χρήστος Βαγιάτας, μια προσέγγιση των χωρικών συνθηκών της γραμμής

Ίδρυμα Κυδωνιέως 2012

Άλλο ένα καλοκαίρι για το δυνατό εικαστικό θεσμό «Πλοές» σε ένα από τα πιο… φιλότεχνα νησιά του Αιγαίου, την Άνδρο. Τίτλος της φετινής ομαδικής έκθεσης «Salus Patriae» και θέμα αυτό που κυριολεκτικά σημαίνει ο τίτλος: υγεία (ή σωτηρία) της πατρίδας, με τα έργα να «προτείνουν» ή να «υπονοούν» σε ένα δεύτερο επίπεδο λύσεις σε οικονομικό, ιδεολογικό, ηθικό και πολιτιστικό επίπεδο. Την επιμέλεια έκανε η Αθηνά Σχινά και συμμετέχει μια εκλεκτή ομάδα καλλιτεχνών: Μανώλης Αναστασάκος, Δημήτρης Αναστασίου, Μιχάλης Κουντούρης, Εμμανουήλ Μπιτσάκης, Αχιλλέας Πιστώνης, Δημήτρης Ρόκος.

Έργο στη φωτό: Σίσκος Νίκος

Όπυ Ζούνη

Είναι ένας ταιριαστός κι ισοβαρής συνδυασμός: το Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών να φιλοξενεί έργα μίας εκ των σημαντικότερων εικαστικών της γεωμετρικής αφαίρεσης. Από τα 26 έργα που παρουσιάζονται, τα 21 ανήκουν στην τελευταία δουλειά της καλλιτέχνιδος. Την επιμέλεια έκαναν ο σύζυγός της Αλέκος και τα παιδιά της, ενώ με ρόλο συμβουλευτικό συμμετείχε στο στήσιμο και η επιμελήτρια και ιστορικός τέχνης Κατερίνα Κοσκινά. Ως 27/7.

Ύδρα

Σε τι μπορεί να παραπέμπει ο τίτλος (Ο)ΙΚΕΑ; Στην ταυτότητα μιας έκθεσης στην οποία 15  Έλληνες και ξένοι καλλιτέχνες (Στέλιος Αλεξάκης, Δημήτρης Αντωνίτσης, Κωνσταντίνος Κακανιάς, Εύα Μήταλα, Christian Aschman, Ole Martin Lund Bo κ.α) σχεδίασαν χρηστικά αντικείμενα αντιμετωπίζοντάς τα ως κομμάτι του εννοιολογικού, εικαστικού τους χώρου. Για 13η χρονιά η έκθεση σε επιμέλεια Δημήτρη Αντωνίτση και παραγωγή Hydra School Projects φιλοξενείται στο παλιό γυμνάσιο της ΄Υδρας, το ιστορικό Σαχτούρειο. Τον εκθεσιακό  κατάλογο σε μορφή σχολικού τετραδίου σχεδίασε ο art-director Σταύρος Βλαχάκης. Ως 23/9

Έργο στη φωτό: Κ. Κακανιάς

Αnimal Spirits είναι ο τίτλος της φετινής έκθεσης του ιδρύματος ΔΕΣΤΕ στην Ύδρα με σχέδια πολιτικής φύσεως από τη συλλογή του Δάκη Ιωάννου. Τα έργα χρησιμοποιούν την ιδέα του «ζωώδους ενστίκτου» για να σχολιάσουν την κρίση και ο συνδυασμός τους με τον χώρο που φιλοξενούνται –τα παλιά Σφαγεία του νησιού– οδηγούν το θεατή σε πολλαπλούς συνειρμούς. Συμμετέχουν: Paul Chan, Sam Durant, Πάνος Κουτρουμπούσης κ.ά. Ως 23/9   

Στα φεστιβάλ από το Ναύπλιο

Eκτός από το Φεστιβάλ της Επιδαύρου («Ιππής» 20-21/7, με τους Γιάννη Ζουγανέλη, Πέτρο Φιλιππίδη κ.ά. 27-28/7 «Εκκλησιάζουσες», με τους Δάφνη Λαμπρόγιαννη, Κώστα Κόκλα κ.ά., 4-5/8 «Αμφιτρύων», σε σκηνοθεσία Λευτέρη Βογιατζή) όπου μπορείς να πετάγεσαι από το Ναύπλιο, βάλε στο λογαριασμό και το Φεστιβάλ Άργους-Μυκηνών (ως 7/9) – θα σου δώσει την ευκαιρία  για να δεις παραστάσεις που δεν τις πρόλαβες. Πάρε χαρτί και σημείωνε (μεταξύ άλλων)...

22/7 «Το μεγάλο μας τσίρκο» (από το ΚΘΒΕ σε σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη

2/8 «Οιδίπους Τύραννος» με τον Αιμίλιο Χειλάκη και Κωνσταντίνο Μαρκουλάκη κ.ά.

6/8 «Ιφιγένεια εν Αυλίδι» με Καριοφυλλιά Καραμπέτη, Ιωάννα Παππά κ.ά.

31/8 «Όρνιθες» σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα με τον Βασίλη Χαραλαμπόπουλο

Για περισσότερες πληροφορίες 27510 67895

Φεστιβάλ Μεγάρου Γκύζη 2012

Φως, θάλασσα, ήλιος, φύση, γυναίκα – τα πιο γοητευτικά στοιχεία του ελληνικού καλοκαιριού πρωταγωνιστούν και στο εικαστικό, γεμάτο συναίσθημα ταξίδι που ξεκινάει στις 1/8 στο αρχοντικό του 17ου αιώνα στα Φηρά της Σαντορίνης. Στην ομαδική έκθεση ζωγραφικής και γλυπτικής με τίτλο «Αναμνήσεις» συμμετέχουν οκτώ καταξιωμένοι  εικαστικοί δημιουργοί: Χρύσα Βέργη, Πέτρος Καραβέβας, Ανδρέας Κοντέλλης κ.ά. Με αυτά τα εγκαίνια σηκώνει αυλαία το φετινό, 6ο Φεστιβάλ Μεγάρου Γκύζη σε καλλιτεχνική διεύθυνση Γιάννη Παπακωνσταντίνου. Ανάμεσα στις πολλές εκδηλώσεις (όλες με ελεύθερη είσοδο) ξεχωρίζουν στις 7/8 η συναυλία της Έλλης Πασπαλά και του Τάκη Φαραζή, ένα πρόγραμμα για πιάνο-φωνή επικεντρωμένο στο αγγλόφωνο ερωτικό τραγούδι, και στις 10/8 η παιδική αφηγηματική παράσταση «Αλήθεια είναι ή ονειρεύτηκα;» με την έμπειρη παραμυθού Σάσα Βούλγαρη, η οποία προσεγγίζει το υλικό της –παλιό ή σύγχρονο– με μια αυτοσχεδιαστική διάθεση που κάνει την αφήγηση να μοιάζει με performance. 1-23/8