Η έκθεση ‘On the blocks’ είναι ένα site specific γκραφίτι πρότζεκτ ειδικά διαμορφωμένο για τον χώρο της γκαλερί Vamiali’s.
Σε ένα χώρο από ψευδότοιχους και επιφάνειες οι καλλιτέχνες -APSET, BLAQK, BOOHAHA, MINTONΕ και RTMone δημιούργησαν τα έργα τους σα να δούλεψαν στους εξωτερικούς τοίχους κτιρίων, στο ευρύτερο αστικό τοπίο. Παράλληλα, οι καλλιτέχνες παρουσιάζουν και μια σειρά από μικρότερης κλίμακας ζωγραφικά έργα και σχέδια καθώς και μια σειρά από διαφορετικές εφαρμογές με σημείο εκκίνησης πάντα το γκραφίτι.
Ως 24/3, Σάμου 1 Πλατεία Kαραϊσκάκη, Mεταξουργείο, 210 5228968
Δικαιοσύνη κι εκδίκηση. Ένα δίδυμο εννοιών που μοιάζουν να μην έχουν καμία σχέση μεταξύ τους ωστόσο πολύ συχνά τις συναντάμε να συμπληρώνουν η μία την άλλη. Θυμηθείτε τον χαρακτηριστικό εκδικητή Ρόμπερτ Ντε Νίρο στο ρόλο του ταξιτζή, ένας ήρωας που βυθίζεται σε ένα αναίτιο κύκλο βίας κι αποχωρίζεται σταδιακά την πραγματικότητα όσο προχωρά στην πραγματοποίηση της προσωπικής του σταυροφορίας ή τον «Εξολοθρευτή Άγγελο» του Μπουνιουέλ που βασανίζει μια παρέα αστών οι οποίοι χάνουν τις κοινωνικές τους συμβάσεις και μετατρέπονται σε κτήνη. Ως περίεργη ιδέα με ευρύ πεδίο συζήτησης δεν θα μπορούσε παρά να φέρει την υπογραφή των έμπειρων αδερφών Γεωργακόπουλων οι οποίοι προσκάλεσαν για την έκθεση μερικούς από τους καλύτερους καλλιτέχνες της σύγχρονης γενιάς: Αντωνίτσης, Μπασάνος, Σεπετζόγλου, Φουτρής, Poka- Yio κ.α
Εκεί που παρατηρείς τα ερείπια εντοπίζεις στα ανοίγματά τους ανθρώπους που βγαίνουν βόλτα στο δρόμους, που δουλεύουν, που μαζεύουν ελιές και μικρά παιδιά στον οικείο χώρο τους. Στη νέα σειρά φωτογραφιών του ο καλλιτέχνης προσεγγίζει με ένα δικό του προσωπικό ύφος την ταυτόχρονη προβολή δύο χρόνων που συνδέονται σε μια νέα εικόνα.
Γκυ Λιμόν, Γκαλερί Ρεβέκκα Καμχή
Λεωνίδου 9, Μεταξουργείο
Ως 28/4
Οι Γάλλοι χορεύουν συρτάκι στις διαδηλώσεις τους κι ο γνωστός Γάλλος καλλιτέχνης Γκυ Λιμόν τιτλοφορεί τη νέα του δουλειά «Χάος» εμπνεόμενος από το πρόσφατο πρωτοσέλιδο της εφημερίδας Liberation. Δομικό υλικό των έργων του τα μικρά πλαστικά φιγουρίνια κολλημένα πάνω σε τοίχους, κεραμικά, βέργες αλουμινίου κ.α Το σχόλιο του καλλιτέχνη; Το ενδιαφέρον των σύγχρονων κοινωνιών δε στρέφεται στην ευημερία του ατόμου αλλά στη μάζα που λειτουργεί σαν πρώτη ύλη. Ο καλλιτέχνης θα παρευρεθεί στα εγκαίνια.
Βασίλης Παπανικολάου, Ίδρυμα «Η άλλη Αρκαδία»
Φωκίωνος Νέγρη 16, 210 8824681
Έως 7/3
Αποφοίτησε το 2002 από την ΑΣΚΤ με δάσκαλο τον Χρόνη Μπότσογλου και το 2003 κέρδισε το πρώτο του βραβείο στο διαγωνισμό ευρωπαϊκής ζωγραφικής που οργάνωσε το Μουσείο Φρυσίρα. Είναι ένας καλλιτέχνης ταγμένος στη ζωγραφική. Καλή ευκαιρία λοιπόν να δείτε έργα του με πορτρέτα και τοπία από το 2000 μέχρι και σήμερα στο ίδρυμα «Η άλλη Αρκαδία» του συλλέκτη Σωτήρη Φέλιου.
Η έκθεση σχεδιάστηκε αρχικά από το Βρετανικό Συμβούλιο (το οποίο διαθέτει μια από τις πληρέστερες συλλογές σύγχρονης βρετανικής τέχνης στον κόσμο) για περιοδεία σε μεγάλα μουσεία της Κίνας. Τώρα η εντυπωσιακότατη αυτή διοργάνωση ανασχεδιάστηκε ειδικά για στο Μουσείο Μπενάκη στην Οδό Πειραιώς, φέρνοντας μας μπροστά από τα μάτια μας μερικά από τα ωραιότερα έργα (της συλλογής από τις δεκαετίες 1980-2010. Το φάσμα των καλλιτεχνών περιλαμβάνει από τον Damien Hirst και τους Gilbert & George μέχρι τη Sarah Lucas.
Για πρώτη φορά παρουσιάζεται αναδρομικά όλο το έργο της ζωγράφου από τη δεκαετία του 1970 έως και το 2010 που η εικαστικός πέθανε πρόωρα. Η μαθήτρια του Παναγιώτη Τέτση χάραξε μια γόνιμη πορεία τριαπέντε χρόνων απλώνοντας το ταλέντό της σε ένα μεγάλο αριθμό θεματικών ενοτήτων: Τα Βιολογικά, οι Σκιές, οι Αναφορές στον Μικρόκοσμο κ.α.
Σταύρος Μακρής, Art Zone 42
Λεωφ. Βασιλέως Κωνσταντίνου 42, 210 7259549
Ως 10/3
Γύρισε τον κόσμο φορτώνοντας τις αποσκευές του με στιγμιότυπα απεραντοσύνης από μεγαλειώδεις σταθμούς- Βόρειο Βιετνάμ, Σαν Φρανζίσκο, Κινέζικη Θάλασσα, Μαλαισία, Ταϊλάνδη, Βιρμανία…Η επιλογή του να «αποσιωπήσει» την παρουσία των ανθρώπων έκανε την παρουσία τους ακόμα πιο αισθητή αφού ουσιαστικά τα τοπία μιλάνε για την ανθρώπινη προσπάθεια να προσαρμόσει τη φύση στις ανάγκες της.
Ομαδική έκθεση, Breeder
Ιάσωνος 45, 210 3317527
‘The newspaper show’
Ως 10/3
Οι εφημερίδες σήμερα; Απάντηση σε όλους γνωστή: Ψυχορραγούν αδιάκοπα κι απειλούνται με εξαφάνιση στην πιο κρίσιμη ιστορικά στιγμή της χώρας. Οπότε η αφορμή και το timing είναι τέλεια για τη νέα έκθεση της Breeder όπου η εφημερίδα γίνεται η μούσα και ταυτόχρονα το εργαλείο σχολιασμού της πραγματικότητας στα χέρια μιας εξαιρετικής ομάδας Ελλήνων καλλιτεχνών: Αλέξανδρος Βασμουλάκης, B, Δημήτρης Αντωνίτσης, Απόστολος Γεωργίου, Σωκράτης Σωκράτους κ.α Εμβόλιμες στα έργα θα δείτε από Κυπριακές εφημερίδες της περιόδου 1960-1974 μέχρι τωρινά δημοσιεύματα του Ολλανδικού τύπου για την ελληνική κρίση.
Ομαδική έκθεση, Γκαλερί Genesis
Χάρητος 35, 211 7100566
Ως 10/3
Η γκαλερί Genesis προσγειώθηκε στην πόλη μας πριν από δύο χρόνια και μπήκε αμέσως στη λίστα με τις αγαπημένες χάρις στις υπέροχες εκθέσεις ζωγραφικής που ξεκίνησε να διοργανώνει δίνοντας έμφαση στο έργο ταλαντούχων Σκανδιναβών καλλιτεχνών- μια σχολή με την οποία σπάνια ερχόταν σε επαφή το ελληνικό κοινό. Στην επετειακή έκθεση για τα δύο χρόνια λειτουργίας της η γκαλερί κάνει την ανατροπή φιλοξενώντας μια εγχώρια δυνατή καλλιτεχνική ομάδα (Χαμπίδης, Παππάς, Μπελντέκος, Γεωργιοπούλου κ.α) και την γνωστή επιμελήτρια Ίρις Κρητικού. Το θέμα πίσω από τον τίτλο «Ανθρώπινο Δυναμικό» είναι μια ειρωνική αναφορά στην ατομική ανθρώπινη ύπαρξη που εξακολουθητικά συρρικνώνεται σε παγκόσμια και τοπική κλίμακα.
Δημήτρης Τσουμπλέκας, Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα
Αρματολών & Κλεφτών 48, 210 6439466
«Τέξας/ το πρόβλημα με τη δική μας κατάσταση τώρα», ως 10/3
Φωτογραφία
Τι συνθέτει το τοπίο του ελληνικού Τέξας; Εγκαταλελειμμένα κτήρια, δωμάτια με πεσμένους σοβάδες και κοινωνικές συρράξεις στην Αθήνα του Μνημονίου. Η νέα φωτογραφική ενότητα του καλλιτέχνη είναι αναμφίβολα σκοτεινή γι’ αυτό και τη βαφτίζει «Τέξας/ το πρόβλημα με τη δική μας κατάσταση τώρα»- για τις συνδηλώσεις δηλαδή της βίας, του Νότου και της ερήμωσης που εμπεριέχει αυτό το τοπωνύμιο.
«Σμύρνη η καταστροφή μια κοσμοπολίτικης Πόλης 1900-1922», Μουσείο Μπενάκη Κεντρικό Κτήριο
Κουμπάρη 1 & Βασ. Σοφίας, 210 367 1000
Προβολή ντοκιμαντέρ και φωτογραφική έκθεση, ως 11/3
Μετά από τέσσερα χρόνια συνεργασίας και έρευνας σε Ευρώπη και Αμερική η σκηνοθέτις και επιμελήτρια Μαρία Ηλιού και ο ιστορικός Αλέξανδρος Κιτροέφ φέρνουν πίσω στο κοινό εικόνες ξεχασμένες σε «κλειστά» αρχεία αλλά και μια νέα οπτική που συμπεριλαμβάνει όλες τις κοινότητες στη ζωή της Σμύρνης, καθώς και τα δραματικά γεγονότα του 1922.Το ιστορικό ντοκιμαντέρ και η έκθεση είναι μεγάλης σημασίας όχι μόνο γιατί το ελληνικό κοινό θα δει άγνωστες εικόνες από τη Σμύρνη αλλά και γιατί συγχρόνως οι δύο συνεργάτες, φέρνουν μια νέα ματιά στον τρόπο με τον οποίο διηγούνται την ιστορία.
« Η σχέση του πλήθους με τη μητρόπολη αντικαθιστά σήμερα τη σχέση που είχε ο εργάτης με το εργοστάσιο. Στην αρχιτεκτονική, η μηχανή και το εργοστάσιο αντικαθίστανται από τις χωρικές αναπαραστάσεις του πλήθους». Ο αρχιτέκτονας Γιώργος Τζιρτζιλάκης εξηγεί την κεντρική ιδέα στην οποία πατάει η έκθεση (στην οποία έκανε την επιμέλεια) του φίλου του αρχιτέκτονα Ζήση Κοτιώνη. Άκρως ενδιαφέρουσα γιατί μας συστήνει έναν κόσμο όπου η αρχιτεκτονική κάνει στις μητροπόλεις θαύματα- θα δείτε πολλά εφαρμόσιμα παραδείγματα και για την Αθήνα.
Είναι φίλοι, μέλη του «Φωτογραφικού Κύκλου» κι οι δύο με κοινή πορεία και προβληματισμούς. Τώρα «μοιράζονται» και την έκθεση «Αντιθετικές Συγγένειες», τη δεύτερη δηλαδή διοργάνωση της σειράς «Φωτογραφικά Ζεύγη» σε επιμέλεια Πλάτωνα Ριβέλλη. Οι εικόνες της Χριστίνας είναι όλες ασπρόμαυρες με θέμα το φιλικό κι οικογενειακό της περιβάλλον ενώ αυτές του Λουκά είναι όλες έγχρωμες με θέμα σκηνές από το δρόμο.
Δημήτρης Παπαδήμος, Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης
Αγίου Κωνσταντίνου 20 & Μενάνδρου, 210 5223101
«Ταξιδιώτης Φωτογράφος», ως 24/3
Φωτογραφία
Μια υπέροχη έκθεση φωτογραφίας, ένα μαγικό ταξίδι στη ζωή των ανθρώπων και την Ιστορία από ένα φωτογράφο που η φωτογραφική μηχανή ήταν προέκταση του χεριού του. Γεννήθηκε στο Κάιρο το 1918 στην ανθούσα ελληνική παροικία, ξεκίνησε στα εφηβικά του χρόνια να πειραματίζεται με τη φωτογραφία και ασχολήθηκε συστηματικά στα χρόνια της υπηρεσίας του ως στρατιωτικός φωτογράφος στις Ελληνικές Δυνάμεις Μέσης Ανατολής και στο Γραφείο Τύπου της εξόριστης ελληνικής κυβέρνησης. Αφού αποτύπωσε τη τραγωδία των Δεκεμβριανών ταξίδεψε στην Αίγυπτο, στη Μεσόγειο και τη Μέση Ανατολή, ασχολήθηκε με τα εικονογραφημένα ταξιδιωτικά βιβλία και με τον κινηματογράφο ως φωτογράφος ή βοηθός παραγωγής. Από το 1956 μέχρι το 1980 ταξίδεψε και φωτογράφισε εξαντλητικά την Ελλάδα. Η έκθεση στο Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης περιλαμβάνει περισσότερες από 200 φωτογραφίες με στιγμιότυπα από την Αίγυπτο και την Ελλάδα.
Στέφανος Καμάρης , Cheap Art
Θεμιστοκλέους & Ανδρέα Μεταξά 25, 210 3817517
«Ιστορία του Κλημέντ Τστατέλνικοφ», ως 9/3
Γλυπτική κι εγκαταστάσεις
Ομαδική έκθεση, Stigma Lab
Ανδρέα Mεταξά 4, Εξάρχεια
‘Brodmann Area 17 - who is Brodmann?, ως 29/2
Έργα street art αισθητικής
H ΒΑ 17 είναι μια ομάδα καλλιτεχνών που δημιουργήθηκε το 2011 στην Αθήνα και αποτελείται από τους: Έρση Βαρβέρη, Κωνσταντίνο Λιανό, Ανδρέα Χρονόπουλο και Σωτήρη Φωκέα. Μαζί με τους Μίου, Poison & Tesla Lab θα παρουσιάσουν μια έκθεση- φόρο τιμής στον Korbinian Brodmann, για πολλούς τον πρώτο public artist της ιστορίας.
Πάρις Πετρίδης & Φανή Σοφολόγη, Γκαλερί Α.Δ
Παλλάδος 3, 210 3228785
ως 29/2 κι οι δύο
Φωτογραφία με θέμα την ελληνική παροικία στην Αίγυπτο από τον Πάρι Πετρίδη και σχέδια σε χαρτί από τη Σοφολόγη.
Damien Hirst, Γκαλερί Gagosian
Μέρλιν 3, 210 3640215
‘The Complete Spot Paintings 1986-2011’, έως 10/3
Ζωγραφική
Ο πιο πολυσυζητημένος διεθνής καλλιτέχνης επιστρέφει στην Ελλάδα αυτή τη φορά στη γκαλερί Gagosian ή καλύτερα εντάσσει τη χώρα μας στις 8 «στάσεις» της νέας παγκόσμιας του έκθεσης (οι υπόλοιπες είναι στις γκαλερί Gagosian στη Νέα Υόρκη, το Λονδίνο, το Παρίσι, το Λος Άντζελες, τη Ρώμη, τη Γενεύη και το Χονγκ Κονγκ).
Όλα ξεκίνησαν το 1986 όταν ο βραβευμένος με Turner Prize το 1995 καλλιτέχνης ζωγράφισε το πρώτο spot (κουκίδα) πάνω σε μια σανίδα. Από εκείνη τη στιγμή οι κουκίδες σε όλες τις πιθανές αποχρώσεις άρχισαν να καταλαμβάνουν όλο και περισσότερο χώρο στο εικαστικό σύμπαν του καλλιτέχνη. Το 1996 δημιουργήθηκε και το μικρότερο spot painting που περιέχει μισή κουκίδα κι οι διαστάσεις του είναι 2,4 χ 1, 2 εκ.
Ελεάννα Μαρτίνου, Batagianni Gallery
Ηρακλείτου 3, 2103618188
‘Radar’, ως 3/3
Ζωγραφική
Μέσα από πυκνά στρώματα χρωμάτων και βίαιες χειρονομίες πάνω στον καμβά η ζωγράφος απεικονίζει το απέραντο αστικό τοπίο, την άναρχη δόμηση, το νομαδισμό και την άσκοπη περιπλάνηση.
20°
