Πόσες μορφές μπορεί να πάρει ο πόλεμος; Με πόσα και ποια μέσα μπορεί να αποτυπωθεί στη θεατρική τέχνη; Στην παράσταση War is War την οποία παρουσιάζει αυτές τις μέρες η ομάδα των Erasers ο πόλεμος αντιμετωπίζεται όπως τον βιώνουμε εδώ και τώρα, σε διάφορα επίπεδα: ο πόλεμος της εικόνας, ο πόλεμος του λόγου, ο πόλεμος των σωμάτων, των μίντια κλπ. και εκφράζεται επί σκηνής εξ ίσου πολυδιάστατα: η κινούμενη εικόνα συνδυάζεται με τη θεατρική πράξη, τη μουσική και τις οπτικές τέχνες.
Αν είσαι συνηθισμένος/η στη συμβατική θεατρική μορφή, όπου η αρχή, η μέση και το τέλος μιας ιστορίας είναι ξεκάθαρα και εκ προοιμίου δοσμένα, το War is War θα σε προκαλέσει να εμπλακείς σε κάτι διαφορετικό. Η υπόθεση στηρίζεται σε αποσπασματικά υλικά, βγαλμένα από την καθημερινή, προσωπική και κοινωνική εμπειρία των μελών της ομάδας, τα οποία συντίθενται με τρόπο μοναδικό κάθε φορά. Οι δημιουργοί – εκτελεστές της παράστασης επιζητούν το διάλογο με το κοινό, αποφεύγοντας παράλληλα πάση θυσία το διδακτισμό. Οι Erasers χρησιμοποιούν διάφορα μέσα ταυτόχρονα, επιδεικνύοντας μια ιδιαίτερη αδυναμία στις βιντεοκάμερες, τις οποίες- όπως μας είπε ένα από τα μέλη της ομάδας, ο Γιώργος Κακανάκης- χρησιμοποιούν όπως «τα συγκροτήματα τις κιθάρες». Η θεατρική σκηνή δανείζεται κάτι από την κινηματογραφική γλώσσα και η παράσταση μετατρέπεται σε «σινεμά σε πραγματικό χρόνο».
Τα μέλη των Erasers, με αναφορές σε πρωτοπόρους καλλιτέχνες, όπως ο Ζαν Λυκ Γκοντάρ, είχαν ήδη γράψει χιλιόμετρα προσωπικής διαδρομής, σε διάφορους χώρους καλλιτεχνικής δημιουργίας, όπως η σκηνοθεσία θεάτρου, το σινεμά, η γραφή σεναρίου κλπ, μέχρις ότου τελικά φτάσουν «σ’ ένα τέλμα κινούμενοι σ’ ένα τόσο ατομικό επίπεδο», όπως είπε ο Γιώργος, συμπληρώνοντας ότι «βρεθήκαμε την ίδια στιγμή στον ίδιο χώρο και δημιουργήσαμε την ομάδα. Κρατάμε βέβαια τα επιμέρους στοιχεία μας, καλύπτοντας έτσι την προσωπική μας ανάγκη για εργαλεία έκφρασης».
Με αυτά τα εργαλεία έκφρασης λοιπόν οι Erasers σχολιάζουν τελικά την ελληνική και κυρίως την αθηναϊκή «εμπόλεμη» πραγματικότητα και δεν είναι οι μόνοι. Ο Γιώργος, επεσήμανε μεν ότι οι νέες τεχνολογίες, παρ’ όλο που έχουν πλέον φτάσει στην Ελλάδα, «δεν έχουν κάνει ακόμα τη διαφορά» όσον αφορά τη δημιουργία mixed media παραστάσεων, υπενθύμισε όμως ότι υπάρχουν ομάδες σαν τους Erasers, οι οποίες αυτόνομες, αυτοχρηματοδοτούμενες και αλληλέγγυες δημιουργούν εδώ και παρουσιάζουν τα έργα τους κυρίως στο εξωτερικό. Τώρα που επέστρεψαν στη γειτονιά μας, δεν είναι κρίμα να τους χάσεις;
* Οι ERASERS στις παραστάσεις του War is War στην Αθήνα θα συνεργαστούν με τους: Θεοδώρα Τζήμου, Σύλλα Τζουμέρκα, Γιώργο Βαλαή και Χρήστο Πασσαλή (blitz), Kika, G.P.O. και άλλους.
Info
No Central, Πρωτογένους 8, 3ος όροφος, Ψυρρή, 20, 21, 22, 23 και 27, 28, 29 Δεκεμβρίου, Ώρα έναρξης: 21.00, είσοδος: 10€. Λόγω περιορισμένων θέσεων και παραστάσεων επικοινωνήστε στα τηλ. 210 5069129 και 6979 970 297 για κρατήσεις. Για περισσότερες πληροφορίες δες εδώ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Εστιάζει στη σχέση του με τη γαλλική πρωτεύουσα και την περίοδο που συναντήθηκε με τους Τζιακομέτι και Πικάσο
Η έκθεσή της Terra Cognita είναι ένα προσκύνημα σε άγνωστους τόπους
Όλοι οι καταξιωμένοι Έλληνες καλλιτέχνες έχουν εκπροσωπηθεί με έργα τους
Μέσα από τα έργα, καλλιτέχνες και επιστήμονες εμβαθύνουν σε πολλά ζητήματα
Τι θα δούμε σε γκαλερί και σε χώρους τέχνης της Αθήνας;
Είναι το μεγαλύτερο ποσό που έχει δοθεί ποτέ για σουρεαλιστικό πίνακα
Ο καλλιτέχνης μάς μυεί στη βεξιλολογία μέσα από την έκθεση Waving Through Folklore
Μεταξύ άλλων, θα πραγματοποιηθεί εκδήλωση με αφορμή την επέτειο των 100 ετών από την έκδοση του πρώτου «Μανιφέστου του Σουρεαλισμού
Η έκθεση φιλοξενείται στο MOMus-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά, στην Αθήνα
Μιλήσαμε με την εικαστικό για το δαιδαλώδες ασπρόμαυρο installation που εγκαινιάζει αύριο
Ποιες εκθέσεις κάνουν εγκαίνια αυτές τις μέρες σε μεγάλα μουσεία και γκαλερί της Αθήνας
«Η αρχαία ελληνική τέχνη διδάσκει την αρμονία, που είναι το ζητούμενο στη ζωή και την τέχνη»
Oκτώ τουλάχιστον συντηρητές εργάζονται για χρόνια
Εκτίθενται έργα των Ηλία Μακρή, Ανδρέα Πετρουλάκη και Στάθη Σταυρόπουλου («Στάθης»)
Γνωστός για τα πορτρέτα του και για τις σκηνές από το Camden Town στο βόρειο Λονδίνο
Στην γκαλερί Donopoulos International Fine Arts, «ακούγονται» τραγούδια που κάποιοι τα χορεύουν ακόμα στο μπαρ Berlin
Παρουσιάζονται περισσότερα από 100 έργα του δημιουργού που αγαπούσε τον σουρεαλισμό
Ο καλλιτέχνης που έχει χαρακτηριστεί ως το «Φάντασμα της Παλιάς Αμερικής»
Οι εκθέσεις που ξεχωρίσαμε σε 3 γκαλερί και ένα μεγάλο μουσείο της Αθήνας
Επιλεγμένοι ελληνικοί μύθοι, συναντούν τα ακραία ξεσπάσματα της φύσης
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.