Πόσες μορφές μπορεί να πάρει ο πόλεμος; Με πόσα και ποια μέσα μπορεί να αποτυπωθεί στη θεατρική τέχνη; Στην παράσταση War is War την οποία παρουσιάζει αυτές τις μέρες η ομάδα των Erasers ο πόλεμος αντιμετωπίζεται όπως τον βιώνουμε εδώ και τώρα, σε διάφορα επίπεδα: ο πόλεμος της εικόνας, ο πόλεμος του λόγου, ο πόλεμος των σωμάτων, των μίντια κλπ. και εκφράζεται επί σκηνής εξ ίσου πολυδιάστατα: η κινούμενη εικόνα συνδυάζεται με τη θεατρική πράξη, τη μουσική και τις οπτικές τέχνες.
Αν είσαι συνηθισμένος/η στη συμβατική θεατρική μορφή, όπου η αρχή, η μέση και το τέλος μιας ιστορίας είναι ξεκάθαρα και εκ προοιμίου δοσμένα, το War is War θα σε προκαλέσει να εμπλακείς σε κάτι διαφορετικό. Η υπόθεση στηρίζεται σε αποσπασματικά υλικά, βγαλμένα από την καθημερινή, προσωπική και κοινωνική εμπειρία των μελών της ομάδας, τα οποία συντίθενται με τρόπο μοναδικό κάθε φορά. Οι δημιουργοί – εκτελεστές της παράστασης επιζητούν το διάλογο με το κοινό, αποφεύγοντας παράλληλα πάση θυσία το διδακτισμό. Οι Erasers χρησιμοποιούν διάφορα μέσα ταυτόχρονα, επιδεικνύοντας μια ιδιαίτερη αδυναμία στις βιντεοκάμερες, τις οποίες- όπως μας είπε ένα από τα μέλη της ομάδας, ο Γιώργος Κακανάκης- χρησιμοποιούν όπως «τα συγκροτήματα τις κιθάρες». Η θεατρική σκηνή δανείζεται κάτι από την κινηματογραφική γλώσσα και η παράσταση μετατρέπεται σε «σινεμά σε πραγματικό χρόνο».
Τα μέλη των Erasers, με αναφορές σε πρωτοπόρους καλλιτέχνες, όπως ο Ζαν Λυκ Γκοντάρ, είχαν ήδη γράψει χιλιόμετρα προσωπικής διαδρομής, σε διάφορους χώρους καλλιτεχνικής δημιουργίας, όπως η σκηνοθεσία θεάτρου, το σινεμά, η γραφή σεναρίου κλπ, μέχρις ότου τελικά φτάσουν «σ’ ένα τέλμα κινούμενοι σ’ ένα τόσο ατομικό επίπεδο», όπως είπε ο Γιώργος, συμπληρώνοντας ότι «βρεθήκαμε την ίδια στιγμή στον ίδιο χώρο και δημιουργήσαμε την ομάδα. Κρατάμε βέβαια τα επιμέρους στοιχεία μας, καλύπτοντας έτσι την προσωπική μας ανάγκη για εργαλεία έκφρασης».
Με αυτά τα εργαλεία έκφρασης λοιπόν οι Erasers σχολιάζουν τελικά την ελληνική και κυρίως την αθηναϊκή «εμπόλεμη» πραγματικότητα και δεν είναι οι μόνοι. Ο Γιώργος, επεσήμανε μεν ότι οι νέες τεχνολογίες, παρ’ όλο που έχουν πλέον φτάσει στην Ελλάδα, «δεν έχουν κάνει ακόμα τη διαφορά» όσον αφορά τη δημιουργία mixed media παραστάσεων, υπενθύμισε όμως ότι υπάρχουν ομάδες σαν τους Erasers, οι οποίες αυτόνομες, αυτοχρηματοδοτούμενες και αλληλέγγυες δημιουργούν εδώ και παρουσιάζουν τα έργα τους κυρίως στο εξωτερικό. Τώρα που επέστρεψαν στη γειτονιά μας, δεν είναι κρίμα να τους χάσεις;
* Οι ERASERS στις παραστάσεις του War is War στην Αθήνα θα συνεργαστούν με τους: Θεοδώρα Τζήμου, Σύλλα Τζουμέρκα, Γιώργο Βαλαή και Χρήστο Πασσαλή (blitz), Kika, G.P.O. και άλλους.
Info
No Central, Πρωτογένους 8, 3ος όροφος, Ψυρρή, 20, 21, 22, 23 και 27, 28, 29 Δεκεμβρίου, Ώρα έναρξης: 21.00, είσοδος: 10€. Λόγω περιορισμένων θέσεων και παραστάσεων επικοινωνήστε στα τηλ. 210 5069129 και 6979 970 297 για κρατήσεις. Για περισσότερες πληροφορίες δες εδώ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Στον Βόλο στήθηκε το Paddocks, μια γκαλερί σύγχρονης τέχνης, που εμπνέεται από τα άλογα
Η Κλαίρη Χοτζάι μας μιλά για την πρώτη της ατομική έκθεση στην γκαλερί Iamart
Η έκθεση «Cycladic Blues» ξεκινάει στις 5 Ιουνίου
Μια βόλτα στα μουσεία και τις γκαλερί του κέντρου
Στο MOMus Πειραματικό Κέντρο Τεχνών, στο Λιμάνι της Θεσσαλονίκης, λαμπυρίζουν αστέρια
Mε δυο σημαντικές εκθέσεις εγκαινιάζεται το έτος στην ΕΠΜΑΣ
Η εικαστικός μελετά την πόλη εδώ και χρόνια και την αποτυπώνει στις υδατογραφίες της
Η έκθεση περιλαμβάνει έργα αφηρημένης ζωγραφικής (ακρυλικών σε καμβά), φωτογραφίες και το σύνολο των βιβλίων ποίησης και πεζογραφίας του καλλιτέχνη
Μία αναπάντεχη έκθεση με άγνωστες προσωπογραφίες γυναικών που είχαν χρήματα, αλλά οχι τίτλους
Ανακαινισμένα μουσεία, καινοτόμες Μπιενάλε κι επικές αναδρομικές εκθέσεις, σε μια χρονιά που υπόσχεται να αναδιαμορφώσει τον παγκόσμιο χάρτη της Τέχνης
Το Εθνικό Μουσείο Ενάλιων Αρχαιοτήτων αναμένεται να ανοίξει το 2026
Μετά την κλοπή του διάσημου πίνακα το 1969
Η έκθεση «Συλλογικά νήματα: Η Anna Andreeva στο εργοστάσιο μεταξιού "Κόκκινη Ρόζα"» παρουσιάζεται στο Momus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στη Θεσσαλονίκη
Ατομικές ή συλλογικές, σε μεγάλα μουσεία και ιδρύματα ή σε μικρότερους χώρους, δείτε τις εκθέσεις που «κρατάμε» από το έτος που φεύγει
Τι θα δούμε στην ατομική έκθεση του καλλιτέχνη στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
Τι μπορούμε να δούμε σε μουσεία, γκαλερί, χώρους τέχνης και μεγάλα ιδρύματα
Πέρασε χρόνια μαζί του στο Μπορντό
Την Τετάρτη 18 Δεκεμβρίου 2024, πραγματοποιήθηκε στον IANO η παρουσίαση του δίγλωσσου λευκώματος AGGELIKA KOROVESSI Γλυπτική / Sculpture
Η λειτουργία του ονείρου μέσα από μια εντυπωσιακή εγκατάσταση
Η Αμερικανίδα επιμελήτρια έχει αναγνωριστεί για το έργο της στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης του Σικάγο
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.