Εμφάνιση φίλτρων
Τίτλος

«Ξαφνικά πέρσι το καλοκαίρι» στην Γκαλερί Ρεβέκκα Καμχή

«Ξαφνικά πέρσι το καλοκαίρι» στην Γκαλερί Ρεβέκκα Καμχή

Η αίθουσα τέχνης Ρεβέκκα Καμχή παρουσιάζει την ομαδική έκθεση «Ξαφνικά πέρσι το Καλοκαίρι» με συμμετέχοντες καλλιτέχνες τους: Ανδρέας Αγγελιδάκης, Αλέξης Ακριθάκης, Αλέξανδρος Γεωργίου, Δημήτρης Γκέτσης, Κωνσταντίνος Κακανιάς, Ιάσονας Καμπάνης, Ντιάννα Μαγκανιά, Μίλτος Μανέτας, Ζήσης Μπλιάτκας.

Μια ομαδική έκθεση με έλληνες καλλιτέχνες- κανονικά είναι κάτι που δεν έκανα ποτέ, δηλαδή το να κατατάσσω καλλιτέχνες με την εθνικότητά τους, και πάντα από όταν άνοιξα την γκαλερι μου σκεφτόμουν να “φέρω” το Ελληνικό κοινό κοντά σε ξένους καλλιτέχνες και την διεθνή εικαστική σκηνή. Παρόλα αυτά έχουν περάσει πολλά χρόνια απο τότε και έχουν αλλάξει και πολλά πράγματα στην ΑΘήνα.

Η Αθήνα είναι τελείως διαφορετική απο το πως ήταν όταν άνοιξα την γκαλερι μου πριν περίπου 30 χρόνια. Στην "σούπα" της διεθνούς σκηνής νιώθουμε την ανάγκη ιδίως την περίοδο του καλοκαιριού να δείξουμε την Ελληνική δημιουργία.

Οι περισσότεροι καλλιτέχνες είναι πολύ στενά συνδεδεμένοι με την ιστορία της γκαλερί και κάποιες καινούργιες προτιμήσεις.

Ανδρέας Αγγελιδάκης

Ο Αγγελιδάκης αρχιτέκτονας, καλλιτέχνης, επιμελητής και συγγραφέας, αμφισβητεί το τελικό προϊόν της αρχιτεκτονικής, αντιστρέφοντας την κανονική ακολουθία εκείνη που από την αναπαράσταση του κτιρίου προχωρά στην υλοποίησή του. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Έχει πτυχίο Αρχιτεκτονικής από το Ινστιτούτο Αρχιτεκτονικής της Νότιας Καλιφόρνιας και μεταπτυχιακό τίτλο στον Ανώτερο Αρχιτεκτονικό Σχεδιασμό από το Πανεπιστήμιο Columbia.

Αλέξης Ακριθάκης

Έλληνας ζωγράφος, γεννήθηκε στην Αθήνα, έζησε στο Παρίσι και το Βερολίνο. Πραγματοποίησε ατομικές εκθέσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό ενώ συμμετείχε σε σημαντικές ομαδικές εκθέσεις στην Ευρώπη. Ασχολήθηκε με την εικονογράφηση βιβλίων, τη σκηνογραφία και το design. Το 2003 η Νέα Πινακοθήκη του Βερολίνου πραγματοποίησε μεγάλη αναδρομική έκθεση του καλλιτέχνη.

Αλέξανδρος Γεωργίου

Έλληνας καλλιτέχνης, σπούδασε στην Καλών Τεχνών της Αθήνας, από όπου αποφοίτησε το 1996. Συνέχισε τις σπουδές του στο πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης (MFA, 1998). Δραστηριοποιείται στην Αθήνα, ενώ έχει εργαστεί σε πολλές πόλεις μεταξύ των οποίων η Τεχεράνη, η Μπανγκόκ και το Βαρανάσι. Δυο από τις πιο σημαντικές εκθέσεις του αποτελούν οι εκθέσεις στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και στο Ισλαμικό Μουσείο. Σημαντική πηγή έμπνευσης για τον ίδιο αποτελούν τα ταξίδια, αλλά και η ίδια η καθημερινότητα, την οποία απεικονίζει στα ζωγραφικά του έργα με μια πολύχρωμη ματιά.

Δημήτρης Γκέτσης

Το έργο του Δημήτρη Γκέτση κινείται γύρω από θέματα φύλλου και ταυτότητας, με αναφορές στην Αρχαιότητα και την Αναγέννηση, διανύοντας μια προσωπική διαδρομή να τοποθετήσει στην σημερινή εποχή, θέματα και ζητήματα επικαιρότητας. Η Μεταμόρφωση και ο Μύθος, είναι στο επίκεντρο του έργου του εκφράζοντας αλληγορικά-σχεδόν μεταφορικά έννοιες και σχέσεις που τον απασχολούν και τις διερευνά.

Κωνσταντίνος Κακανιάς

Μετακόμισε στο Παρίσι για να σπουδάσει στη σχολή μόδας Studio Berçot (1981-1984). Το 1985 μετακόμισε στο Λούξορ, στην Αίγυπτο, για να μελετήσει την αρχαία αιγυπτιακή τέχνη. Oι εικονογραφήσεις του έχουν εμφανιστεί στα ακόλουθα έντυπα: New York Times, American Vogue, French Vogue, Italian Vogue, Vanity Fair, Vanity, Le Matin, House and Garden, Γυναίκα, Tattler, μεταξύ άλλων. Έχει συνεργαστεί με τους Yves Saint Laurent, Christian Lacroix, Todd Oldham, Jil Sanders, Emanuel Ungaro, Tiffany και Barneys.

Ιάσονας Καμπάνης

Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Σπούδασε αργυροχρυσοχοΐα και σχέδιο κοσμήματος στη Σχολή Mokume στη Θεσσαλονίκη. Από το 2007 ασχολείται με τη ζωγραφική, την φωτογραφία, τα ψηφιακά μέσα και τα σκηνογραφικά έργα. Εμπνέεται από θέματα και μοτίβα που σχετίζονται με την ιστορία της ζωγραφικής, τη μεσογειακή παράδοση και την ποπ κουλτούρα.Το 2020 επιλέχθηκε στο Πρόγραμμα Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος της ARTWORKS.

Ντιάννα Μαγκανιά

Έχει εκθέσει ατομικά στη Ρώμη, στη Νέα Υόρκη και σε ομαδικές εκθέσεις στο Εθνικό Θέατρο, στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, στην Μπιεννάλε της Πράγας, στο Μουσείο Macro της Ρώμης και στην έκθεση Outlook το 2004 στην Αθήνα μεταξύ άλλων. Έργα της βρίσκονται στη συλλογή των μουσείων ΕΜΣΤ, ΜACRO της Ρώμης και Marta στο Herford της Γερμανίας και στις ιδιωτικές συλλογές ΝΕΟΝ και ΔΕΣΤΕ. Το 2010 της απονεμήθηκε το πρώτο βραβείο για την ανέγερση του μνημείου του Ολοκαυτώματος στην Αθήνα.

Μίλτος Μανέτας

Έλληνας εικαστικός καλλιτέχνης που ζει και εργάζεται κυρίως στο Λονδίνο και το Λος Άντζελες. Ζωγράφος, πρωτοπόρος πειραματιστής της σύγχρονης τέχνης με ρηξικέλευθες καλλιτεχνικές προτάσεις-Η εφημερίδα «Guardian» τον ονομάζει «Ελ Γκρέκο των ηλεκτρονικών παιχνιδιών», το «Ιnterview», τον αποκαλεί«η λυρική σειρήνα του λογισμικού συστήματος»- είναι εμπνεόμενος από τους ανοιχτούς ορίζοντες που προσφέρει η τεχνολογία. Το 2009, απολαμβάνει τη διεθνή αναγνώριση συμμετέχοντας στην 53η Μπιενάλε της Βενετίας.

Ζήσης Μπλιάτκας

Αποφοίτησε από το Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών της σχολής Καλών Τεχνών Φλώρινας το 2016. Αποφοίτησε από το Μεταπτυχιακό Εικαστικών Τεχνών της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών το 2022. Ο κόσμος στον οποίο εργάζεται ο Ζήσης Μπλιάτκας είναι αγροτικός. Η ύπαιθρος είναι ο χώρος που συναντά τα θέματά του και έτσι η ζωγραφική του τοποθετείται σε έναν ευρύ χώρο, έναν απέραντο κάμπο. Οι εικόνες του είναι τα τοπία που έχει γύρω του, η εξοχή και η παραγωγική γη.